Cafe Curious

글로벌 브랜드 루이까또즈의 새 주인 전용준 사장

김세원 인터뷰365 — Fri, 30 Jan 2009 11:01:16 +0900

독일의 MCM, 이탈리아의 휠라 등과 함께 국내 토종기업이 글로벌 패션브랜드를 인수한 성공사례로 꼽히는 루이까또즈. 태양왕 루이14세의 영화를 현대에 재현하겠다는 원대한 비전 아래 프랑스 파리 방돔광장에서 탄생한 루이까또즈는 지난 2006년 말 한국기업에 인수된 뒤 이국적인 감성에 한국의 손기술과 동양적인 문화를 접목해 국내시장은 물론 세계 시장을 향해 괄목할 만한 성장행진을 이어가고 있다. 지난해 창립 28주년을 맞은 루이까또즈의 새 아버지, 태진인터내셔널의 전용준 사장을 만나보았다.

“명품은 불황을 타지 않는다고들 합니다. 실제로 1929년 시작된 세계공황 때는 도박과 사치산업에 돈이 몰렸었습니다. 지난 10월에는 엔고(高) 덕분에 일본인 관광객들이 대폭 늘어나면서 백화점들의 명품 매출이 많이 늘어난 것도 사실입니다. 그러나 이것은 일시적인 현상입니다. 루이뷔통처럼 직영 매장 숫자를 줄이거나 신규 매장 오픈 계획을 취소하는 글로벌 명품 브랜드 가 많습니다. 지금 우리가 겪고 있는 세계적인 경기불황은 97~98년 우리가 겪었던 아시아 금융위기와도 다를 뿐 아니라 전례가 없어서 앞으로 어떻게 진행될지 아직 뭐라고 단언하기 어려운 게 사실입니다.”

프랑스 태생의 패션브랜드 ‘루이까또즈’를 소유하고 있는 태진인터내셔널 전용준 사장은 지금이야말로 고객의 소리에 귀를 기울이면서 신중한 경영을 해야 할 시기라고 강조한다.

서울 신설동에 있는 태진인터내셔널 본사 1층 현관에 들어서면 초콜릿으로 만든 거대한 루이까또즈 핸드백이 방문객을 맞는다. 현관을 지나면 지난 5월 직원들을 위해 전 사장이 마련한 북카페가 있다. 소설류, 경제경영서에서 자기개발서, 인문학 관련 서적까지 1천 권이 넘는 책이 벽을 메운 책장에 가지런히 꽂혀 있고 한 켠에는 피아노와 에스프레소 커피 머신이 보인다. 루이까또즈의 심벌이기도 한 장미 문양이 천장과 바닥 마루에 흩어져 있는 이 카페의 오픈 파티 때 전 사장은 ‘플라잉 투 더 문’이라는 재즈명곡을 열창, 비장의 노래 실력을 발휘하기도 했다.

루이까또즈는 11월 현재 강남 청담동에 있는 플래그쉽스토어를 포함해 전 세계에 75개 매장을 운영 중이다. 2006년 말 본사로부터 100% 경영권을 인수한 뒤 명품 가죽제품에 대한 선호도가 높은 아시아 시장의 경우 성공 가능성이 높다고 판단해 일본, 홍콩, 싱가포르에서 진행 중이던 라이센스 사업을 직영체제로 전환했다.

루이까또즈는 지난 1980년 프랑스 장인 가문의 후예인 폴 바랏이 프랑스의 황금기를 구가했던 태양왕 루이14세를 기리기 위해 런칭한 종합 패션브랜드다. 파리의 패션중심지인 방돔광장에 있는 폴 바랏의 부티크에서 루이 14세 시대의 궁정 라이프 스타일에 현대적인 세련미를 가미한 가죽제품으로 탄생했다. 이후 영국의 사업가 조지 월싱턴을 영입하면서 본격적으로 세계시장에 알려지게 된다. 1984년 악어가죽에 다이아몬드를 붙여 제작된 루이까또즈 핸드백은 세계에서 가장 비싼 핸드백으로 2006년 기네스북에 오르기도 했다. 74186달러짜리 이 핸드백은 현재 일본의 한 기업인이 소장하고 있다. 루이 14세 시대의 프랑스 궁정문화와 예술을 현대적 감각에 맞게 재창출하겠다는 컨셉에 따라 로고도 루이 14세의 프랑스어 표기인 Louis Quatorze의 이니셜 L과 Q를 루이 14세때 건립된 베르사이유 궁전 정원의 장미꽃에 결합시켜 형상화했다.

연세대 영문과를 졸업하고 미 위스콘신대 MBA를 취득한 뒤 삼성물산에서 근무했던 전사장은 1990년 태진인터내셔널을 설립하고 루이까또즈 브랜드 한국 라이센스를 획득하면서 루이까또즈와 인연을 맺었다. 십여 년 동안 브랜드를 전개하면서 태진인터내셔널이 한국에서 펼친 각종 영업활동이 해외 다른 지역 지사는 물론 본사의 매출을 능가할 정도로 지속적인 성장을 이어가자 브랜드 창업주 쪽에서 먼저 브랜드를 넘기겠다는 제의를 해왔다. 마침내 2006년 말 태진인터내셔널이 프랑스 본사의 경영권을 전격 인수하면서 한국인이 루이까또즈의 새 주인이 되었다. 신의를 중시하는 전사장은 회사를 인수한 뒤 창립자 조지 월싱턴씨의 아들 필립 월싱턴씨를 직원으로 채용했다. 필립은 영국 이튼스쿨을 졸업하고 앤드류 왕세자와 에든버러대 동문인 엘리트로 현재 태진인터내셔널 해외 영업부에서 근무하고 있다.

태진은 영국 런던에 디자인 스튜디오를 연데 이어 올해에는 프랑스 파리 마레 지구에 고풍스런 호텔을 개조해 파리지사를 열었다. 김유진 마케팅 팀장은 “제품 디자인은 세계적인 패션 트렌드의 중심지인 런던과 파리에서 담당하고 가죽 원단은 프랑스와 이탈리아에서 들여와 손기술이 뛰어난 한국의 장인들이 제품을 생산하는 구조가 타 브랜드와 차별화된 루이까또즈의 강점”이라고 귀띔한다.

풍요의 상징인 와인컬러를 바탕으로 한 ‘보르도 라인’, 자신만의 독특한 스타일을 추구하는 ‘르와르 라인’, ‘알자스 라인’ 등 루이까또즈의 모든 제품 라인은 프랑스의 지역별 특성에서 영감을 얻어 기획된다. 이같은 노력으로 경영권을 인수한 뒤 오히려 루이까또즈가 프랑스 브랜드라고 인식하고 있는 한국 소비자의 비율이 10%에서 59%로 6배 가까이 높아졌다.

루이까또즈의 성공비결은 다양한 마케팅 활동과 철저한 고객 관리를 통한 브랜드 강화 전략에 있다. 이미 2004년 파리에서 활동 중인 오트쿠튀르(고급맞춤복) 디자이너 지해가 서울 신라호텔에서 귀국 패션쇼를 열었을 때 이를 후원해 브랜드를 알렸으며 삼성전자와 전략적 제휴를 맺어 노트북 가방을 제작하고 모토롤라 휴대폰 케이스를 개발하기도 했다. 지난해 11월에는 프랑스 푸조자동차와 전략적 제휴를 맺어 푸조 207 모델에서 영감을 얻은 푸조라인 가방을 제작한데 이어 지난 8월에는 루이까또즈가 자동차 실내 디자인을 담당한 루이까또즈 푸조 자동차를 500대 한정판으로 출시하기도 했다. 제과업체인 파리크라상과 공동으로 루이까또즈 로고가 새겨진 루이스타일 케이크를 개발하는가 하면 지난 10월에는 삼성전자의 최신형 노트북 X360의 노트북 가방을 제작했으며 루이까또즈 플라워숍을 런칭해 경쟁 명품 브랜드 매장에 플라워디자인을 납품하는 등 그야말로 전방위적 브랜드 확장전략을 펼쳐왔다.

“브랜드가 성장하려면 생명력이 있어야 합니다. 브랜드가 생명력을 가지려면 기본적으로 제품의 품질과 디자인이 좋아야 하는 것은 물론 고객들이 구매할 때 문화적 자부심을 느낄 수 있는 스토리가 있어야 합니다. 브랜드 스토리텔링이 중요한 이유입니다”

전 사장의 말대로 루이까또즈의 광고에는 일정한 스토리가 있다. 프랑스의 젊은 커플인 루이와 마리를 주인공으로 매 시즌 신제품이 나올 때마다 다양한 컨셉의 이야기가 전개된다. 루이가 자신의 할머니의 대저택으로 마리를 초대하면서 일어나는 에피소드를 배경으로 한 ‘가든’시리즈, 마리의 친구인 카트린느가 루이를 유혹하면서 벌어지는 사건을 주제로 한 ‘팜므 파탈’, 마리가 꿈속에서 루이14세의 베르사이유 궁전의 방문하는 이야기를 그린 ‘백일몽(Day Dream)’ 등이 그것이다.

루이카토즈는 한 달에 한 번 지역별로 30~50명씩 고객들을 초대해 영화감상회, 와인스쿨, 프랑스 제과학교인 르코르동블루에서 초콜릿케이크 만들기, 네일아트 체험, 초상화그려주기 등 다양한 서비스 행사를 꾸준히 벌이고 있다.

그뿐만이 아니다. 경기도 고양의 아람누리에서 열린 모딜리아니전을 후원할 때는 모딜리아니 스카프를, 프랑스의 성악가 엘리자베스 비달 콘서트를 후원하면서 비달에게 헌정하는 ‘비달 핸드백’ 30개를, 이번에 퐁피두특별전을 후원하면서 ‘퐁피두백’을 각각 한정제작하기도 했다.

“사업다각화 차원에서 케이트 스페이드라는 미국의 핸드백 브랜드를 들여와 내년초 런칭할 겁니다. 루이까또즈가 프랑스의 귀족풍 브랜드라면 케이트 스페이드는 현대적이고 세련된 뉴요커 스타일이라고 할 수 있습니다.”

전용준 사장은 “브랜드의 전통적인 기본 스타일에 현대적인 미를 살려 소비자들의 변화하는 취향에 맞춰 발 빠르게 변화를 추구하고 있는 것이 성장의 원동력”이라고 진단했다.

동양인 최초의 유네스코 사무총장 - 고이치로 마츠우라

김세원 인터뷰365 — Tue, 29 Jul 2008 11:07:13 +0900

1946년 창설돼 파리에 본부를 두고 있는 유엔교육과학문화기구(유네스코)는 ‘유엔체제의 양심’이라고 불린다. 전쟁이나 안보와는 거리가 먼 인류 보편적인 주제를 다루고 유엔이 추구하는 인류평화 구현에 가장 세련되고 점잖은 접근을 시도하기 때문이다. 1999년 동양인으로서는 처음으로 수장 자리에 오른 이래 2005년 재임에 성공하여 9년째 유네스코를 이끌고 있는 고이치로 마츠우라(63) 사무총장이 한국국제교류재단(이사장 임성준) 초청으로 내한했다.

필자가 마츠우라 사무총장을 인터뷰한 것은 동아일보 파리특파원 시절인 2000년 8월. 그해 8월 20일 평양에서 열리는 고구려 고분벽화 사진전 개막식에 참석하고 북한 지도자들을 만나 고구려벽화고분군의 세계문화유산 지정문제를 협의할 예정인 그의 북한 방문을 앞두고 이뤄졌다.

지난 7월22일 한국국제교류재단 주최로 서울 플라자호텔에서 열린 ‘21세기의 문화 다양성과 유네스코’라는 제목의 초청 강연회에서 8년 만에 마츠우라 사무총장을 다시 만났다. 그의 강연 내용과 기자회견을 질의응답 형식으로 재구성했다.

유네스코가 문화다양성에 역점을 두는 이유는 무엇입니까?

지난 2001년 채택된 유네스코의 문화다양성 선언은 문화를 ‘예술과 문학, 생활양식, 가치체계, 전통과 믿음을 포함하는 사회와 사회 내 그룹들의 정신적, 물질적, 지성적, 정서적 특징들의 집합’으로, 문화 다양성을 인류의 공통 유산으로 정의하고 있습니다. 인류 역사는 다양한 문화간 교류를 통해 발전해 왔습니다. 국가나 사회는 문화 표현 방식을 다양화함으로써 사회를 통합할 수 있고 나아가 사회구성원들의 적극적인 참여를 이끌어 낼 수 있습니다. 창의성은 고유한 문화 전통에 뿌리를 두고 있으나 다른 문화와의 교류를 통해서만 성장하고 발전할 수 있습니다. 국가별 지역별 문화의 다양성을 보호하려면 다른 문화 사이의 활발한 교류가 반드시 필요합니다.

국제화는 문화다양성 유지에 어떠한 영향을 미친다고 생각하십니까?

국제화의 혜택은 나라마다 매우 다양하게 나타나고 있지만 국제화 자체가 다른 문화에 대한 편견이나 불관용, 무지로 인한 긴장이나 갈등을 완화시키는 수단을 제공하지는 못합니다. 또 문화 전통을 강화할 수 있는 자원을 가진 나라와 그렇지 못한 나라 사이의 격차를 좁히는데 기여하지 못하고 있는 것도 사실입니다. 그렇다고 국제화의 결과 국가간 빈부 격차나 문화간 격차가 확대된다고 해서 국제화 자체를 배격할 필요는 없습니다. 이런 상황에서 문화적 다양성의 활성화를 위해 전천후적인 노력을 강화하지 않으면 심각한 풍파가 닥칠 수 있고 그 결과 국가간, 지역간 맺어진 연계 고리마저 파괴될 위험에 처해 있다는 사실을 강조하고 싶습니다.

유네스코가 문화다양성을 수호하기 위해 어떤 활동들을 벌이고 있는지 소개해 주십시오.

문화다양성을 지키는 데는 과거의 유산을 보호하는 것도 중요하지만 동시대의 문화적 성과물을 보호하는 것도 이에 못지않게 중요합니다. 1952년 채택된 보편적 저작권 협약과 2005년의 문화표현 다양성의 보호와 증진에 관한 협약은 현존하는 창의성의 산물을 지키는 협약입니다. 유네스코는 1950년대부터 7개의 국제협약에 대한 발의와 체결을 주도하여 현재 전 세계에서 모두 878건의 세계문화유산을 보호하고 있습니다. 1952년에 채택된 저작권협약, 1954년 헤이그 분쟁지역 문화유산 보호협약, 1970년 문화 자산에 대한 불법 수출입 및 이전 금지 협약, 1972년 세계문화유산 협약, 2001년의 수중 문화유산 보호 협약, 2003년 구전 및 공연과 축제 , 지식체계, 사회적 관습 등을 포괄하는 무형 문화유산 보호협약, 2005년의 문화 표현 다양성의 보호와 증진에 관한 협약 등이 그것입니다.

헌팅턴이 말한 이른바 문명의 충돌로 인한 국제적인 긴장과 갈등 해소에 유네스코는 어떤 역할을 했습니까?

비록 9.11테러가 같은 해에 발생하기는 했지만 유네스코는 2001년을 문화간 대화의 해로 정해 다른 문화와 문명 간의 대화와 교류 증진을 위해 많은 노력을 했습니다. 1556년 건설된 보스니아-헤르체고비나의 모스타르 다리가 유고 내전 동안 파괴되었다가 유네스코와 유럽각국의 지원을 받아 2004년 복구된 것이 대표적인 사례입니다. 모스타르 다리는 다양한 종교와 민족이 복잡하게 얽혀있는 발칸 유럽에서 문화 교류와 상호 대화를 위한 상징적 통로 역할을 하고 있습니다.

한국과 유네스코의 관계에 대해 말씀해 주십시오.

한국은 유네스코와 함께 불법 소유문화재 반환촉진 사업, 중앙아시아 국가들과의 문화간 대화 및 교류 프로그램, 2010년 서울에서 개최될 예정된 세계예술교육 콘퍼런스와 광주 아시아 문화 중심 도시 프로젝트 등 여러 가지 사업을 추진하고 있습니다. 한국은 또 여러 가지 신탁기금 프로그램을 통해 각종 문화재 보존 및 교육 프로그램을 지원하는 등 문화다양성 수호를 위해 많은 노력을 기울이고 있습니다. 실제로 한국은 7건의 세계유산과 3건의 인류 구전 및 무형유산을 보유중입니다.

유네스코 지정 우리나라의 세계문화 유산은 석굴암 및 불국사, 해인사 장경판전, 종묘, 창덕궁, 수원화성, 경주 역사지구, 고창 화순 강화 고인돌 유적 등 7건, 자연 유산으로는 지난해 새로 등재된 제주도 화산섬 및 용암동굴이 있다. 한국은 특히 1993년 유네스코에 인간문화재 제도 도입을 제안하는 등 유네스코 차원의 국제적 무형유산 보호운동 전개에 선도적 역할을 했다. 현재 우리나라의 인류 구전 및 문화유산으로는 종묘제례악, 판소리, 강릉단오제 등이, 기록유산으로는 훈민정음, 조선왕조실록, 직지심체요절, 승정원일기, 조선왕조 의궤, 해인사 대장경판 등 6건이 등재돼 있다. 한국은 문맹퇴치에 기여한 개인과 단체에게 수여하는 세종대왕 문해상과 기록유산의 보존과 접근성 향상을 위한 직지상, 무형유산 보호를 위한 아리랑상을 유네스코에 제정했다.

마츠우라 사무총장은 그러나 일본 역사교과서의 독도 기술 문제에 대한 기자들의 질문에 대해서는 “나는 유네스코라는 유엔 산하 국제기구의 대표이지 일본 정부의 대표가 아니며 일본 정부의 대변인 역할을 할 입장도 아니다”라며 말을 삼갔다.

‘짬짜면’같은 정치를 원한다

김세원 인터뷰365 — Thu, 22 May 2008 10:27:57 +0900

4계절 가운데 여름을 가장 좋아하지만 여름이 반갑잖은 몇 가지 이유가 있다. 본의 아니게, 우람한 몸매를 남 앞에 드러내야 할 뿐 아니라 여름이면 까다로운 식성의 소유자임이 들통 나기 때문이다. 복날이면 같은 사무실 직원들끼리 삼계탕집이나 추어탕, 보신탕집을 찾아 나서는데 ‘개성과 냄새가 강한’ 음식을 파는 식당은 메뉴가 한두 가지로 고정돼 있어 반쪽이 베지테리언인 나로서는 따라나서기가 쉽지 않은 탓이다.

첫인상에 대한 호오(好惡)만큼이나 좀처럼 변하기 힘든 게 식성인 것 같다. 생각은 386, 주민등록번호로 따져도 분명 40대인데 식성은 아직도 10대 중고생 시절에 머물러 있다. 대학4학년 때 비로소 비빔국수와 비빔냉면 먹는 법을, 신문사에 입사한 뒤 회먹는 법을 배운 것을 빼놓고는 식성은 옛날그대로다. 파리에 있을 때 가장 그리웠던 음식은 상다리가 휘어지게 차려나오는 한정식도, 간장게장도 아니고 김밥, 만두, 떡볶이, 고구마탕 같은 분식 단골 메뉴들이었다. 늦가을로 접어들면서부터는 길거리에서 파는 계피 듬뿍 넣은 호떡과 붕어빵이 머리속을 떠나지 않았다.

어른들의 말을 빌자면 '입이 짧은 탓'에 이것저것 조금씩 골라 먹는 뷔페식 식사를 선호한다. 가격 부담 없이 여러 가지를 맛볼 수 있는 분식집이나 스낵코너 패스트푸드점에 주로 발길이 가고 편의점 한 귀퉁이에 선 채로 삼각김밥을 컵라면 국물에 찍어먹는 재미도 쏠쏠하다.

문제는 ‘세월의 흐름을 초월한’ 이 식성으로는 다른 40대와는 어울리기 힘들다는 거다. 남자 동창들은 물론이고 처녀 때 만해도 경양식집에 앉아 조그맣게 고기를 썰어 포크로 찍어먹던 여자 동창들도 이제는 퍼질러 앉아 보글보글 끓는 찌개를 숟갈로 떠먹는 한식당을 고집한다.

퓨전의 지혜

인생은 끊임없는 선택의 연속이란 사실을 가장 절실하게 체험할 수 있는 곳이 식당이다. 친구들과 만나는 약속장소를 잡을 때를 생각해 보면 쉽다. 먼저 한식이냐 중식이냐 양식이냐 일식이냐를 선택해야 하고 한식 중에서도 찌개집이냐 고깃집이냐 쌈밥집이냐를 다시 골라야 한다. 그것으로 끝난 게 아니다. 중국집 문을 열고 들어가는 순간부터 짬뽕이냐 자장면이냐의 갈등은 시작된다. 국수집에서는 시원한 콩국수냐, 얼큰한 칼국수냐의 기로에 서고 일반 한식당에서는 순두부백반이냐 비빔밥이냐를 고민해야 한다.

분식집과 스낵 코너의 주요 고객인 젊은이들은 기성세대의 이같은 고민을 무색하게 하는 명쾌한 해답을 가지고 있다. 누군가는 떡볶이를, 누군가는 어묵을, 또 다른 누군가는 김밥을 시켜 가운데 놓고 사이좋게 나눠먹는 것이다. 화합과 상생을 실천하는 산 현장인 셈이다.

유행의 첨단을 걷는다는 퓨전식당들은 여러 종류의 음식을 조금씩 맛볼 수 있는 세트 메뉴로 고객들의 이런 고민을 해결해 준다. 단지 값이 좀 비싼 게 흠이라면 흠이지만.

그렇다고 걱정할 필요는 없다. 요즘은 일반 식당에서도 손님들의 선택의 부담을 덜어주기 위해 아예 그릇의 가운데를 칸막이로 나눠 한 켠에는 짬뽕, 다른 한 켠에는 자장면을 담은 ‘짬짜면’을 선보이고 있다. 그런가하면 길거리의 이동 음식점들은 떡볶이냐 오뎅(어묵)이냐 라면이냐로 갈등을 겪는 고객들을 위해 떡볶이에 오뎅(어묵)과 라면 사리를 넣은 ‘떡오사’, 떡볶이와 순대를 반씩 섞은 ‘떡순이’등 신제품개발에 기동성을 발휘하고 있다.

정치에도 신제품 테스트 마켓이 필요하다
한국 시장이 다국적 기업들의 신제품 테스트 마켓(test market)으로 떠오르고 있다고 한다. 그 이유가 한국 소비자들의 구미가 워낙 까다롭고 유행에 민감해 신상품의 인기나 문제점을 효과적으로 파악할 수 있는 리트머스 시험지 역할을 하기 때문이란다. 한국 소비자들의 눈이 워낙 높아 까다로운 한국인의 입맛에 맞추면 세계 어디서든 좋은 평가를 받을 수 있다는 거다. 예전 같으면 구박받았을 까다로운 입맛덕분에 한국시장이 글로벌 마케팅에서는 높은 점수를 받고 있다니 흥미롭다.

휴대전화와 디지털 카메라를 결합한 디카폰, 휴대전화와 MP3플레이어를 결합한 MP3폰, 휴대전화와 비디오를 결합한 비디오폰, DVD플레이어와 비디오 카세트 레코더(VCR)를 한데 묶은 콤보 등 디지털 강국답게 특히 IT나 가전분야에 여러 가지 기능을 동시에 충족시키는 제품들이 많은 것 같다.

그런데 글로벌 마켓에서는 알아주는 한국인들의 까다로운 취향이 왜 정치권에서는 제대로 반영되지 않고 있는지 모르겠다. 식당업계나 디지털 업계에서는 소비자들의 까다로운 취향에 맞추기 위해 다양한 맛과 복합적인 기능을 가진 ‘짬짜면’과 ‘콤보’를 내놓는 마당에 정치권은 친박과 친이, 실용주의와 민족주의 등으로 사사건건 대립각을 세우고 오히려 국민들을 분열시키고 있으니 답답할 뿐이다. 국민에 의해 선출된 대통령과 국회의원들은 소비자인 국민들이 정치에 바라는 바가 무엇인지를 정확하게 파악해 이를 충족시키는 서비스를 신속하게 내놓을 수 있어야 한다.

정치권 내부에서는 이념과 노선의 선명성이 문제가 되겠지만 국민들은 이제 더 이상 일제강점기의 계몽되어야 할 백성도, 독재정권 시절의 의식화되어야 할 민중이 아니다. 지금은 동서양과 과거 현재 미래가 공존하는 글로벌 퓨전시대, 짬뽕이냐, 자장면이냐 정통성을 따지는 자체가 우습다. 보다 많은 일자리를 만들고 불황을 타개할 수만 있다면 정치노선과 이데올로기가 무슨 상관이랴. 국민들이 원하는 것은 ‘짬짜면’ ‘MP3폰’같은 정치다.

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세계적 관광지로 거듭 난 베니스의 힘

김세원 인터뷰365 — Fri, 09 May 2008 10:46:25 +0900

지난해 6월초, 이탈리아 베니스에서 숙소를 잡기는 하늘의 별 따기만큼이나 어려웠다. 격년제인 베니스 비엔날레(6월 10일~11월 21일), 연례행사인 스위스 바젤 아트페어(6월 13~17일), 5년 주기의 독일 카셀 도쿠멘타전(6월 16일~9월 23일), 10년마다 열리는 독일 뮌스터조각프로젝트(6월 26일~9월 30일) 등 유럽의 대형 현대미술 행사가 동시에 열리는 이른바 ‘그랜드 투어’의 시작 장소가 베니스인 때문이었다.

일주일 동안 컴퓨터 앞에 앉아 웹서핑을 한 끝에 떠나는 당일 아침에서야 겨우 숙소를 확보할 수 있었다. 암스테르담을 거쳐 마르코 폴로 공항에 도착한 시간이 자정. 수상버스인 바포레토를 타고 베니스 영화제 개최지로 유명한 리도 섬에 내려 버스와 택시를 갈아탄 끝에 새벽 1시를 훌쩍 넘겨서야 입간판도 없는 숙소에 도착했다. 붉은 공단 벽지와 고풍스런 가구가 심상치 않다 싶더니 예약한 숙소는 15세기에 지어진 여관이었다. 이탈리아는 나라 전체가 박물관이요, 실내는 미술관이란 말이 실감났다.

카페 플로리안에서
물의 도시 베니스는 세계 최고(最古)이자 최대 규모의 현대미술 축제인 제52회 베니스 비엔날레를 맞아 축제 분위기에 흠뻑 젖어 있었다. 베니스의 랜드마크 산마르코 성당 앞의 아케이드에 자리 잡은 카페 플로리안에선 수 세기 전 이곳을 자주 찾았던 장 자크 루소, 바이런, 괴테, 바그너, 조르주 상드 같은 예술가와 사상가들이 앉았던 그 자리에 전 세계에서 몰려온 국제적 화상과 콜렉터, 예술가들이 어울려 담소를 나누는 중이었다. 저녁이면 플로리안의 전속 악단이 연주하는 푸니쿨리 푸니쿨라, 산타 루치아, 축배의 노래 같은 이탈리아 가곡과 오페라 아리아가 산마르코 광장을 휘돌며 잠자는 에로스의 본능을 깨웠다. 하긴 로리안은 세기의 바람둥이 카사노바의 활동 무대이기도 했다.

지금 막 로마신화를 배경으로 한 그림과 조각 속에서 걸어 나온 듯한 이탈리아 꽃미남과 로망스를 이루지는 못했지만 아쉬움은 없다. 이우환, 김창열, 로랑 헤기 생테티엔느 미술관장, 후안 푼테스 뉴욕 화이트박스 미술관장 같은 현대미술의 대가들과 함께 300년 역사의 카페 플로리안에 앉아 진한 에스프레소를 마시는 것만으로도 나에겐 황홀한 경험이었다.

베니스의 영화와 전락
셰익스피어의 희곡 ‘베니스의 상인’과 ‘오셀로’의 배경이 되기도 한 베니스는 1000년간 독자적인 공화국 체제를 유지하며 지중해의 상권을 제패했던 해상 강국이었다. 십자군 원정에서 콘스탄티노플을 정복했고 9세기부터 15세기까지 지중해 무역의 중심지로 번창했으며 동양과 서양이 공존하는 도시이기도 했다.

베네치안 고딕의 걸작 두칼레 궁전 내부나, 세계에서 가장 큰 유화이자 천사들의 계보가 자세하게 묘사된 틴토레토의 ‘천국’(1590), 공국을 통치했던 총독 76명의 초상이 걸린 대회의실의 규모를 통해 베니스공국이 누렸던 영화를 짐작할 수 있다. 그러나 베니스는 1805년 나폴레옹이 이끄는 프랑스 군대에 점령당한 뒤 이탈리아 반도 최강의 도시국가에서 일개 도시로 전락하면서 쇠퇴의 길을 걷기 시작한다.

갯벌에 박은 150만개의 말뚝 위에 세워진 건물과 가옥, 120여개의 섬을 잇는 170여개의 운하와 480개의 다리, 미로처럼 얽힌 수로가 중요한 교통로인 독특한 구조 덕분에 베니스는 유럽 최고의 관광지로 변신하는 데는 성공한다. 운하를 오가는 곤돌라, 환상적인 카니발 가면, 무라노 섬의 유리공예품도 관광도시 베니스의 명성을 높여주는데 한 몫 했다.

문화예술의 힘
하지만 베니스를 현대미술의 중심지로 다시 태어나게 한 것은 베니스 비엔날레가 아닐까 싶다. 112년 전인 1895년 시작된 이래 1·2차 세계대전을 겪으면서 몇 번 중단되기도 했으나 2차대전 이후 팝아트 등 첨단 미술을 적극적으로 받아들여 현대미술의 흐름을 보여주는 권위 있는 미술제로 자리매김했다.

20세기 초현실주의와 추상표현주의를 꽃피우게 했던 전설적인 콜렉터 페기 구겐하임이 베니스에서 여생을 보내기로 결심하고 르네상스 시대 귀족 저택인 팔라조 베니에르 데이 레오니를 사들여 자신이 수집한 미술품들을 일반에 공개하게 된 것도 비엔날레의 영향이 컸을 터이다.

그런가 하면 지난 2001년 구찌 그룹을 인수한 프랑스의 억만장자 프랑수아 피노는 베니스 그란데 운하에 있는 팔라조 그라시를 사들여 개인 미술관으로 개조한 뒤 자신의 방대한 미술품을 다양한 주제로 엮어 전시 중이다. 찬란했던 과거를 끄집어내 되새김질하는 것만으로는 오래가지 못한다. 전통을 팔아 명맥을 이어가던 베니스를 살아 있는 도시로 만든 것은 문화예술의 부드럽지만 강한 숨결이다.

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‘독수리5형제’ 증후군에서 벗어나자

김세원 인터뷰365 — Fri, 18 Apr 2008 08:55:51 +0900

재(財)테크 보다 휴(休)테크에 신경쓸 때

“랄랄라 힘차게 나르는 / 우주소년 아톰 / 용감히 싸워라 / 과학의 힘 / 정의의 승리 / 우주소년 아톰”

“우렁찬 엔진소리 독수리 5형제 / 쳐부수자 알렉터. 우주의 악마를 / 태양이 빛나는 지구를 지켜라 / 정의의 특공대 독수리 5형제”

“지구는 작은 세계 / 우주를 누벼라 / 씩씩하게 잘도 나른다 / 짱가 짱가 우리들의 짱가”

70,80년대는 TV만화영화 전성시대였다. ‘캔디’, ‘집 없는 아이’같은 순정만화도 있었건만 우주를 누비며 외계의 침략자와 맞서 지구를 지키는 우주소년 아톰과 짱가, 그리고 마징가Z와 로봇태권V의 적수가 되지 못했다. 요즘 어린이들처럼 가야할 학원이 몇 개씩 있는 것도 아니고 게임기에 컴퓨터, 휴대전화가 놀 거리를 제공하지도 않았던 때라 학교에 다녀와서 후딱 숙제를 하고는 오후 6시 만화영화 상영시간이 될 때까지 손꼽아 기다렸던 기억이 아직도 생생하다.

미당 선생이 생전에 ‘나를 키운 것은 8할이 바람’이라고 했지만 필자 같은 386세대를 키운 것은 8할이 TV만화영화와 어린이잡지 만화부록이 아니었을까? 황금박쥐, 달려라009, 블랙슈퍼맨X, 바다의 왕자 마린보이, 요괴인간, 왕거미(스파이더맨)는 엄청난 초능력을 갖고 있으면서도 평소에는 이를 숨기다가 절대 절명의 순간에 오로지 정의 실현과 인류 수호를 위해서만 초능력을 발휘한다.

독수리5형제 증후군

대학시절 개인의 행복보다는 ‘국가와 민족’을 먼저 생각해야 한다는 386세대의 강박관념은 어쩌면 자나 깨나 ‘지구 방위’를 근심하는 만화영화 주인공들로부터 자연스럽게 전이됐는지도 모른다. 누군가 이 강박관념에 ‘독수리 5형제 증후군'이란 이름을 붙여놓았다.

‘방위가 없으면 동사무소는 누가 지키나’란 패러디 유머까지 낳은 독수리5형제 증후군은 오랜 세월이 흐른 지금까지도 386세대의 일상생활에 영향을 미치고 있다. 필자만 해도 중고등학교 교가는 까맣게 잊었어도 만화영화 주제가 몇 곡쯤은 아직도 막힘없이 끝까지 부를 수 있다.

그뿐이 아니다. 지구 방위까지는 몰라도 내가 아니면 회사가 돌아가지 않는다는 과대망상 속에 주말과 휴일에도 회사 근처를 맴도는가 하면 커피자판기 주변의 ‘사무실 사랑방’과 퇴근 후 술집의 식탁위에는 정치 사회적 이슈들이 단골 메뉴로 올라간다.

사실 요즘 세태를 보면 혀를 차고 공분해야할 일이 하나 둘이 아니다. 소수를 배려한다는 취지가 권력자가 숨겨놓은 비리투성이 측근에 감투를 씌워주기 위한 명분으로 전락한 비례대표가 특히 그렇다. 하지만 지난 신문 제목들을 훑어보면 어느 시대건 사회가 어지럽지 않은 적이 없고 경제가 어렵지 않은 적이 없었다. 거창한 정치 담론과 사회비리 척결에는 목소리를 높이면서도 가족들과 주말을 어떻게 보람 있게 보낼 것인지에는 무심한 것이 결코 자랑스러운 일이 아니다.

휴(休)테크의 지혜

몇해전 <21세기 여성CEO포럼>에서 주관하는 조찬 모임에 참석했다가 명지대 K교수의 휴(休)테크에 대한 강의를 듣게 됐다. 그는 주5일 근무제가 제대로 노는 것에 익숙하지 못한 우리 사회와 가정에 가져올 여파를 조목조목 지적하면서 열심히 일하는 것 못지않게 잘 노는 것이 중요하다고 강조했다.

유태인이 천재과학자 아인슈타인을 비롯해 각 분야에 세계적인 학자와 전문가를 배출할 수 있었던 비결도 일정한 시기가 지나면 강제로 쉬도록 한 유대교의 전통 때문이다. 7일마다 하루를 쉬는 안식일, 7년에 1년을 쉬는 안식년, 49년 마다 땅을 쉬고 빚을 탕감해 주는 희년제를 두어 철저한 휴식 속에서 자신과 주변을 돌아보고 창의력을 발휘해 탁월한 업적을 이룩할 수 있었다는 것이다.

K교수는 창의력이란 ‘익숙한 것, 낡은 것을 전혀 다른 맥락에 가져다 놓고 낯설게 바라보는 것’이라고 정의하면서 재미야 말로 창의력의 원동력이라고 주장했다. 어른들에게 빗자루는 청소 도구일 뿐이지만 어린이에게는 마법사의 교통수단이자 예술가에게는 그림을 그리는 붓도 될 수 있다. 재미가 곧 삶의 목적인 어린이들은 사소한 것에서도 재미를 추구하지만 나이가 들수록 호기심이 줄어들고 자극에 둔감해지면서 재미를 누리기가 어려워지고 창의성도 고갈된다.

K교수에 따르면 21세기의 리더는 일상에서 끊임없이 재미를 발견해 주변 사람들을 즐겁게 해주거나 사소한 것에도 감탄하고 감탄의 정서를 공유할 수 있는 사람이다.
요즘은 '웃찾사'나 '개그콘서트', ‘개그야’ 를 보며 얼마나 많이 웃을 수 있느냐에 따라 노화의 정도를 가늠할 수 있다고 한다. 이제 그만 ‘독수리5형제’(사실은 독수리5남매)그룹에서 탈퇴해 초등학교 1학년이 된 딸과 ‘짱구는 못 말려’를 보며 실컷 웃고 싶은데 해야 할 일로 가득한 두뇌의 웃음 중추가 제대로 기능할 것인지 걱정이 앞선다.

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영어의 세계 지배를 막아라

김세원 인터뷰365 — Thu, 10 Apr 2008 09:55:25 +0900

모로코의 전통음식인 쿠스쿠스와 타진(반숙계란을 넣은 튀김요리), 루마니아가 자랑하는 사르말레(돼지고기와 야채를 양배추 잎에 싼 요리), 프랑스의 크레프, 베트남의 쌀국수... 아프리카 유럽 아시아의 음식이 한 자리에 모였다. 음식만이 아니다. 이집트 카이로와 룩소르, 흡혈귀 드라큘라의 무대인 루마니아 브란 성 관광안내 책자가 나란히 전시돼 있는가 하면 프랑스 유학안내 기관 캉퓌스 프랑스와 불어보급기관 알리앙스 프랑세즈, 주한프랑스문화원의 부스 앞에는 호기심어린 학생들이 기념품을 받기위해 줄지어 서있다.

지난 3월28일 오후 서울 광화문 KT빌딩 1층 아트홀에서는 전 세계의 불어 사용 국가 중 한국에 대사관을 두고 있는 19개국 외교관들과 프랑스어권 유학 경험자, 불어를 공부하는 한국의 초 중 고 대학생들이 한 자리에 모이는 이색 행사가 열렸다. 국제 불어권의 날(Journee Internationale de la francophonie) 축제다. 중앙 무대에서는 루마니아 민속 음악 팬플룻 연주, 시낭송대회 수상자 대전외국어고등학교 김민경 양의 불어 시낭송과 샹송페스티벌 수상자 석채원양의 샹송리사이틀, 아아닌카 그룹의 코트디부아르 전통무용, 프랑스 극단 리그의 즉흥연극, 스위스 알프스 지방 요들송 연주, 스트롱 아프리카 그룹의 콩고 음악 연주 등이 오후6시까지 계속됐다. 한켠에서는 라로셸 프랑코폴리 페스티벌 수상작이 상영되고 프랑스 사진작가의 사진집과 샹송CD가 전시․판매되고 있었다. 2층에서는 'Toi(너)', 'Apprivoiser(길들이다)' 등 올해 불어 주간 조직위원회가 선정한 '올해의 10 단어'를 주제로 한 교육 포스터와 사진 컨테스트 우수작 전시회가 펼쳐졌다.

일반적인 국제행사나 외교모임이 의례히 영어로 진행되는 것과는 달리 이날 행사에서는 주한 라오스 대사, 주한 콩고 대사, 주한 프랑스대사 등이 불어로 축사를 하고 친분이 있는 스위스 외교관과 이탈리아 외교관도 불어로 인사를 건네 왔다. 신정부가 영어 공교육 강화와 영어 몰입교육의 중요성을 주장하면서 영어교육에 대한 쏠림현상이 갈수록 커져가고 있는 가운데 '국제 불어권의 날'이라니 뜬금없게 들릴지도 모른다.

이날 행사처럼 3월 20일을 전후해 일주일동안 세계 각지에서 '국제 불어권의 날'이 열리게 된 배경에는 미국이 주도하는 세계화와 영어의 세계 지배를 막아야 한다는 프랑스와 불어권 국가들의 위기의식이 자리 잡고 있다. 세계 불어권 국가들은 1970년 3월 20일 아프리카 니제르의 니아메에서 블랙아프리카 국가들을 주축으로 18개국이 문화기술협력기구(ACCT. 후에 OIF로 바뀜)를 창설한 것을 기려 1990년부터 매년 3월 20일을 불어사용의 날로, 이날부터 일주일 동안을 불어권 주간으로 각각 정하고 각종 행사를 벌인다. 이는 프랑스 식민지들의 독립이 본격화된 1960년대 초반 세네갈의 셍고르 대통령과 니제르의 디오리 대통령, 튀니지의 부르기바 대통령 등 프랑스로부터 독립한 아프리카 국가의 지도자들이 프랑스와 구 식민지 불어권 국가들간의 문화 교류를 위해 프랑스어 국가 공동체를 건설할 것을 제안한 데서 태동했다.

과거 식민지와 본국간의 주종관계가 재현할 것을 경계하는 프랑스 공산당과 제3세계 민족주의자들의 반발을 고려하여 프랑스어 국가공동체(Francophonie)는 패권적 문화제국주의나 인종차별적 식민주의 같은 이데올로기를 배제하고 비정치적인 문화공동체임을 강조했다. 이후 1986년 프랑스 파리에서 열린 제1회 불어권 국가 정상회담에서 당시 프랑수아 미테랑 대통령은 "회원국들의 다양한 문화적 정체성은 불어라는 공통의 중심축에 의해 결속된다"고 밝혔다.

90년대 들어 미국이 주도하는 세계화가 정치, 경제 분야의 차원을 넘어 언어, 문화 분야로까지 확산되고 미국이 주도하는 정보통신혁명이 인터넷의 보편화와 함께 영어의 세계 공용어화 현상을 가속화시키면서 상황이 급박해졌다. 위기를 느낀 프랑스는 1997년 11월 베트남 하노이에서 열린 제7차 불어권 정상회담에서 불어권 국가들의 결속과 협력을 한층 더 강화시킬 새로운 불어권 국제기구의 필요성을 역설했다. 이미 미국의 신자유주의적 세계경영을 우려하는 세계 불어권 지역의 엘리트들 사이에서는 문화공동체적 성격이 강한 프랑스어권 국가연합을 일종의 정치 경제협력체로 전환해야 한다는 여론이 확산되고 있던 터였다.

이에 따라 당시 회담에 참석한 46개 국가들은 불어권 국가들 사이의 협력의 범주를 종전의 언어, 문화 분야에서 정치, 경제 분야로까지 확대해 나간다는 목표 아래 불어권 국가연합기구(OIF)를 창설하고 초대 사무총장으로 UN사무총장을 역임한 이집트 출신 부트로스 갈리를 선출했다. 부트로스 갈리 사무총장은 "불어권 국가연합은 더 이상 문화와 기술협력에 치중하는 단순 언어공동체가 아니며 좀 더 강력한 지정학적 연합체로의 성장을 위해 국제사회에서 OIF의 정치적 비중 확대에 총력을 경주하겠다"고 선언했다.

영어의 세계 지배 및 미국 주도의 세계화에 대한 대안으로서 OIF의 불어사용과 불어를 기반으로 한 문화 보존 노력은 유네스코의 문화다양성협약 채택이라는 결실을 거뒀다. 불어권 국가연합(OIF)이 창설된 다음해인 1998년 캐나다 오타와에서 제1차 세계문화장관회의(INCP)가 개최됐다. 회의에 참석한 각국 문화부 장관들은 급증하는 무역협정이 개별국가의 문화정책을 위협하고 이로 인해 문화 획일화와 문화산업의 독점이 심각한 지경에 이르렀다는데 인식을 같이 하고 공동의 대안 마련에 나섰다.

이후 정부간, 비정부기구간 협의를 거쳐 2005년 제33차 유네스코 총회에서 참가국 154개국 중 미국과 이스라엘이 반대하고 4개국이 기권한 가운데 148개국의 압도적 지지로 ‘문화적 표현의 다양성 보호와 증진 협약’(문화다양성협약)'이 채택됐다. 문화다양성협약은 각 나라가 자국의 문화를 보호하기 위해 적극적인 조치를 취할 수 있음을 명시한 것이다. 지난해 3월 18일 비준국가가 30개국을 넘으면서 협약이 공식 발효됐고 지금까지 70여 개국이 협약을 비준했다. 제12차 불어권 정상회담은 오늘 10월 17~19일 올해로 설립 400주년을 맞은 캐나다 퀘벡시에서 개최된다.

■ 불어권 국가연합(OIF)이란
불어권 국가연합(OIF)은 55개 불어권 국가들의 수반으로 구성돼 2년마다 열리는 불어권 국가정상회담을 상층부로 하여 산하에 파리의 사무국을 중심으로 불어권 외무장관 협의체, 불어권 상설자문이사회를 두고 있다. 2002년 10월 레바논 베이루트에서 열린 제8차 불어권 정상회담에서 부트로스갈리의 후임으로 OIF 사무총장에 선출된 아부두 디우프 세네갈 전 대통령은 2006년 9월 루마니아 수도 부쿠레슈티에서 열린 제 10차 불어권 정상회담에서 재선돼 2010년까지 OIF를 이끌어가게 된다. OIF 사무국 부속기구로는 문화기술협력기구(ACCT)의 후신으로 실질적 정책을 집행하는 불어권 집행위원회(AIF)와 불어권 대학연합기구, 위성TV 불어방송 채널인 TV5, 친프랑스 성향의 인재 양성을 목적으로 이집트 알렉산드리아에 설립된 셍고르대학, 불어권 대도시 시장들의 모임인 불어권 시장협회 등이 있다.

■ 불어 사용 관련 통계

전 세계 언어 7000여 개 중 모국어 사용자 수로 본 언어 순위에서 불어는 7200만 명으로 14위를 기록했다. 1위의 중국어(8억8500만 명)나 2위의 영어(4억200만 명), 3위의 스페인어(3억3200만 명), 9위의 독일어(1억2000만 명)은 물론 13위를 차지한 한국어(7500만 명)보다도 뒤진다. 그러나 공용어나 외국어로 습득하는 경우까지 포함하면 불어의 위상은 수직상승한다. 불어를 모국어로 사용하는 나라가 29개국이고 35개국 1억3천5백만 명이 불어를 공용어로 채택하고 있으며 모국어가 따로 있으면서 불어를 외국어로 사용하는 나라까지 합하면 불어권은 세계 인구의 9%에 해당하는 55개국 약 4억550만 명에 이른다. 불어는 루이 14세 시절부터 1차 세계대전 말까지 유럽의 유일한 외교어였으나 영어를 사용하는 미국이 세계의 초강대국으로 부상하면서 독점적 지위를 상실했다. 유럽의 벨기에 스위스 루마니아, 중남미의 아이티, 인도양의 마다가스카르, 북아프리카의 알제리 튀니지 모로코, 중동의 레바논, 블랙아프리카의 콩고 카메룬 아이보리코스트, 동남아시아의 베트남 캄보디아 라오스 등이 대표적 불어권 국가다.

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복잡한 21세기에 살아남기

김세원 인터뷰365 — Tue, 25 Mar 2008 11:01:08 +0900

하이테크 기업의 천재 공학자 '마이클 제닝스'는 어느 날 회사로부터 극비 장기 프로젝트에 참여하는 대가로 엄청난 금액의 보수(Paycheck)를 주겠다는 제안을 받는다. 기업기밀 유지를 위해 프로젝트 기간 동안의 기억은 완전히 지워지는 조건이다. 그러나 3년간의 프로젝트를 마치자 엄청난 금액의 보수 대신 총알, 클립, 기밀구역 출입증 등 영문 모를 19개의 물건이 담긴 봉투가 주어진다. 봉투를 보낸 이는 다름 아닌 기억이 지워지기 전의 제닝스 자신. 주변을 맴도는 정체불명의 사람들, 시시각각으로 다가오는 생명의 위협 속에 제닝스는 이 사건이 단지 보수만의 문제가 아님을 직감한다. 제닝스는 동료이자 연인인 레이첼의 도움을 받아 과거 기억의 조각들을 맞춰나가기 시작한다.

제닝스는 자신이 주관한 프로젝트가 개인의 미래를 보여주는 기계 제작이란 사실을 알게 되고 봉투에 붙은 우표에 그려진 아인슈타인의 눈 속에서 핵전쟁으로 모든 것이 말살되는 인류의 끔찍한 미래를 본다. 자신이 개발한 미래 예측기가 바로 인류를 핵전쟁으로 몰아넣는 장본인임을 알게 된 제닝스는 미래 예측기를 파괴하기로 결심한다.

얼마 전 케이블 TV로 영화 <페이첵>을 보았다. 분주함 때문에 극장에 개봉했을 때 보려했으나 놓친 영화였기에 잃어버린 것을 찾은 듯 한 반가움에 처음부터 끝까지를 볼 수 있었다. 영화 <페이첵>은 대부분 SF영화가 그렇듯, 강인한 의지와 희생정신으로 무장한 주인공이 천신만고 끝에 인류의 파국을 막아내는 해피엔드로 끝났다. 시종일관 긴장을 늦출 수 없는 SF영화의 또 다른 미덕은 영화가 끝난 뒤 현실로 돌아왔을 때 일상의 안온함과 평화로움에 새삼 감사할 수 있다는 것이다.

피해자=가해자

‘드라큘라’ ‘늑대인간’ 같은 고전적인 공포 영화는 관객을 공포로 몰아가는 가운데서도 마늘, 십자가, 은말뚝, 은탄환 같은 나름의 반격 수단이 있다는 사실을 알려주는 자비는 베푼다. ‘양들의 침묵’ ‘레드드래곤’ ‘한니발’처럼 식인습관을 가진 연쇄살인범의 이상심리를 그린 영화들도 피해 대상자의 범위를 한정시키거나 가해자의 행동반경을 제한함으로써 관객들로 하여금 안도의 한숨을 내쉴 수 있게 해준다.

그러나 <딥 임팩트> <인디펜던스 데이> <우주전쟁>등 요즘의 SF영화가 각종 특수효과로 실감나게 그려내는 재앙은 전 지구적이어서 어느 누구도 재앙으로부터 자유롭지 못하다. 더욱이 <터미네이터>의 사이보그 팔이나 <페이첵>의 미래예측기, <여섯 번째 날>의 인간복제공장처럼 인류 파멸을 불러오는 존재는 인간의 편리를 위해 스스로 만들어낸 발명품인 경우가 대부분이다. 역설적이게도 위험방지를 목적으로 제작된 시스템이나 설비가 오히려 인간을 피할 수 없는 위험으로 몰아넣기도 한다.

실제로 2004년의 급성중증호흡기질환, 지난해의 쓰나미홍수와 대규모 지진같은 천재지변과 자살 폭탄 테러, 인종폭동 같은 인재(人災)가 지구촌 곳곳에서 동시다발로 터지면서 SF영화 속에서나 존재하던 인류 파멸에 대한 우려가 현실로 다가오고 있다. 사람들은 재앙의 피해자이면서 동시에 또 다른 재앙의 원인제공자가 되어 가해자와 피해자의 구분을 모호하게 만든다. 전 지구적으로 발생하는 환경오염과 기상이변이 국경의 존재를 무의미하게 만드는 것처럼 말이다.

복잡계 이론과 재앙

과학기술문명이 발달할수록 재난의 가능성도 함께 높아진다는 사실이야 말로 문명의 딜레마가 아닐 수 없다. 물리학에서 시작돼 생물 공중보건 경제 경영 사회 등 전 학문으로 파급되고 있는 복잡계 이론에 따르면 세상은 우리가 알고 있는 것과는 달리 종모양의 정규분포 보다는 소수의 행위자나 거점(허브)를 통해 연결고리가 급격히 짧아지는 멱함수(로그)분포를 취한다. 부익부 빈익빈의 원리를 설명하는 지니계수, 20%가 나머지 80%를 이끌어간다는 파레토 법칙역시 멱함수 분포를 따르고 있다.

헝가리 출신의 천재 과학자 알버트 바라바시는 세상의 모든 개체는 서로 연결돼 있으며 상호작용을 통해 서로 영향을 주고받는다는 네트워크(network) 개념을 제시한다. 그에 따르면 세포의 구조부터 바이러스의 확산, 인터넷과 월드와이드웹, 항공망, 인간관계, 행운의 편지까지 네트워크 개념으로 설명이 가능하다. 링크들의 꾸러미인 각각의 노드가 무작위로 연결돼 격자모양을 형성하는 고전적인 네트워크이론과는 달리 실제 네트워크는 소수의 허브에 노드가 집중되는 항공노선도 모양을 하고 있다. 63억명 인류의 어느 누구와도 여섯 단계를 거치면 서로 연결될 수 있는 것도 사람들이 클러스터를 형성하고 이 클러스터를 단위로 링크가 이뤄지기 때문이다.

그런데 이처럼 몇 단계만 거치면 모두가 서로 연결되는 좁은 세상에서는 위험요소 역시 짧은 시간에 증폭되어 전체로 파급되는 네트워크 도미노가 발생하기 쉽다. 상하이의 나비가 날갯짓을 하면 며칠 뒤 브라질에 태풍이 불어닥칠 수도 있다는 ‘나비효과’를 떠올리면 이해가 빠르다. 네트워크의 한 쪽 구석에서 발생한 미세한 변화가 멀리 떨어져 있는 곳에 예기치 못한 큰 반향을 일으킬 수 있는 것이다. 네트워크는 시간의 흐름에 따라 스스로 성장, 발전해가며 외부의 충격에 대해 면역력을 키우기도 하지만 핵심 허브 몇 개가 파괴되면 네트워크 존재 자체가 위험에 빠지는 치명적인 약점을 가지고 있다.

좁아진 세상, 불확실한 미래

재난을 다룬 SF영화를 즐겨 보는 부작용으로 ‘사고 공포증’을 얻게 됐다. 엘리베이터를 탈 때마다 갑자기 정지할지도 모른다는 생각에 가슴이 두근거리고 비행기에 탑승해 옆자리 승객이 휴대전화를 들고 있으면 계기 고장으로 비행기가 추락하는 장면이 눈앞에 어른거린다. 어린 시절, 적십자연맹(RCY)이나 걸스카우트에 가입하면 바다나 강에 빠졌을 때, 숲속에서 길을 잃었을 때 같은 위급 상황에 대처하는 법을 일러줬다. 대한민국 국민이면 누구나 한 달에 한 번씩 참가해야 했던 민방위훈련도 ‘경계경보, 공습경보, 화생방경보의 식별과 대처법’을 일러주고 가상훈련을 실시하는 재난예방책이었다.

그런데 지금 우리는 생각지도 못한 작은 실수가 네트워크를 타고 순식간에 전파 확산되면서 엄청난 재앙으로 증폭되는 21세기를 살고 있다. 정규분포가 아닌 멱함수가 지배하는 세상에선 해커 한 사람에 의해 미국의 국가방공망 전체가 뚫릴 수도 있고 서로가 서로에게 가해자이면서 동시에 피해자가 될 수 있다. 물은 섭씨 0도에서 얼고 100도에서 수증기가 된다는 고전 물리학의 법칙이 항상 통하리라는 보장도 없다. 임계점을 모르는 불확실성의 시대에 ‘살아남는 법’을 가르쳐주는 교본이 있으면 정말 좋겠다.

기사 뒷 이야기와 제보 인터뷰365 편집실 (http://blog.naver.com/interview365)

세계 여성들과의 수다, 숙녀들의 저녁식사

김세원 인터뷰365 — Tue, 18 Mar 2008 11:08:25 +0900

레이디스 디너(Ladies Dinner)에 당신을 초대합니다

‘레이디스 디너(Ladies Dinner)에 당신을 초대합니다’ 주한 노르웨이대사관에 근무하는 엘리자베스가 보낸 초대장을 받았을 때 머릿속에 떠오르는 영상 하나가 있었다. 호텔 직원, 디자인회사 사장, 대학원생. 스물 아홉 살 난 세 독신여성의 삶과 사랑을 그린 한국 영화 ‘처녀들의 저녁 식사’였다. 세 처녀들은 저녁상 앞에서 낯 뜨거울 만큼 대담하게 성(性)과 남자에 대해 수다를 늘어놓는다. 그러면 오늘 숙녀들의 저녁식사에 오를 수다 메뉴는 뭘까. 얼마 전 이태원에 있는 엘리자베스의 빌라에 열 여섯 명의 국내외 레이디들이 모였다. 독일 노르웨이 스위스 그리스 스웨덴 칠레 호주 이스라엘 등 서울 주재 외국공관에 파견된 여성외교관과 해양수산부, 외교통상부의 여성공무원, 외국계 호텔 체인에서 근무하는 재미교포 등이었다. 각자 명함을 교환하고 난 뒤 엘리자베드의 ‘초대의 변(辯)’이 이어졌다.

숙녀들의 수다, 훔쳐보기

‘레이디스 디너’는 한국에서 근무 중인 외국 여성외교관들과 한국의 전문직 여성들이 저녁식사를 함께 하면서 직장에서 느끼는 소외감을 함께 나누고 이를 극복하는 방법을 생각해 보는 자리로 몇해 전 첫 모임을 가진 후 꾸준히 이어지고 있단다. 마이너리티여서 일까. 직장 여성들끼리는 국적과 직업을 불문하고 쉽게 공감대를 형성하게 된다. 본국에 남아 있는 남편에 대한 흉부터 직장일과 육아를 병행하는 어려움, 직장 내에서 고속 승진한 여성에 대한 남성들의 질시, 한국의 여성정치인까지 다양한 소재들이 저녁상에 올랐다. 마침 식사도 노르웨이산 훈제 연어와 으깬 감자, 양고기 스튜를 주요리로 한 뷔페식이었다.

미혼이라면 관계없지만 기혼 여성외교관들의 경우 남편 동반 근무가 풀어야 할 큰 숙제중 하나. 스웨덴대사관의 프레데리카는 남편이 스웨덴에서 회사를 운영하고 있어 서로 떨어져 지내야 한다. 반면 독일대사관의 크리스티나와 이스라엘대사관의 아비빗은 부부외교관이라 본부의 배려로 남편과 함께 근무하고 있다. 저녁 식사도 끝나고 포도주가 두 병 째 비워지자 식탁 분위기가 고조됐다. 런던 연수 시절이 그립다는 우리나라 여성공무원의 얘기에 누군가가 런던 자체가 그리운 거냐, 아니면 상사의 눈치를 보지 않아도 되는 자유가 그리운 거냐고 되물어보면서 ‘외국생활이 주는 자유’가 화두로 떠올랐다.

Talk 1. 키스의 자유를 허하라.

해외 지사 근무의 경우 아무래도 본부 근무보다는 조직 규모가 작으므로 조직과 직장 상사나 동료들로부터 받는 압력이나 ‘상호 감시’가 덜한 편이다. 특히 어딜 가나 위계질서와 서열이 존재하는 한국인들에게는 인간관계로부터의 자유가 해외 근무의 가장 큰 혜택 중의 하나가 아닐까 싶다. 내 경우, 유럽 땅에 첫 발을 디뎠을 때 촌뜨기 동양여자의 눈에 가장 쇼킹하면서도 부러웠던 것은 대학 캠퍼스에 남녀학생들이 거리낌 없이 키스하는 장면이었다. 영국이나 독일은 덜한 편인데 프랑스에서는 남녀간의 애정표현이 유난히 자유로운 편이다. 학생들은 잔디밭이나 벤치에 앉아 있거나 점심시간에 학생 식당 앞에 줄을 서 있다가, 심지어 계단식 강의실에서 수업중일 때도 서로 마음이 동(?)하면 키스를 해댔다. 주로 여자 쪽에서 주도하는 것도 의외였다. 하긴 악수보다는 서로 뺨을 대고 입으로 쪽~ 소리를 내는 ‘비주’가 친구끼리의 인사법으로 굳어졌고 ‘프렌치 키스’란 말까지 탄생시킬 정도면 프랑스인들의 키스 사랑은 남다른 데가 있다. 하지만 동양인들끼리의 어줍잖은 키스는 본토박이들에 비해 어딘가 부자연스러운 것도 사실이다.

남이야 보기에 괴롭건 말건 파리에서는 공항이나 기차역에서 남편을 보낼 때 마다 영화의 주인공이 되어 이별의 키스신을 찍는(?) 즐거움이 있었다. 하지만 서울로 돌아오니 인천 공항에서의 kiss and say good bye는 물 건너 가버리고 말았다. 이 얘기를 들은 누군가가 한국에서는 공공장소에서 키스하는 것이 법으로 금지돼 있느냐고 진지하게 물어 한바탕 웃음보가 터지기도 했다. 글쎄 공공장소에서 키스행위가 경범죄 단속 대상인지는 정확히 모르겠다.

Talk2. 옷차림의 자유는?

한국인이기 때문에 외국생활에서 누릴 수 있는 자유가 또 있다. 바로 옷차림의 자유다. 보르도에 있었을 때 유학을 나오자마자 귀부터 뚫고 십자가 귀걸이를 자나 깨나 달고 다니던 남학생이 있었다. 십자가 귀걸이를 해보는 것이 꿈이었다는 그는 한국에서 그러고 다녔더라면 그날로 집에서 쫓겨났을 거라며 씁쓸하게 웃었다. 머리를 묶고 다녀 프랑스에서 꽁지 머리 김으로 통했던 한 화가를 서울에서 다시 만났는데 그 치렁치렁하던 머리는 온데 간데 없고 논산훈련소의 신병처럼 짧은 머리를 하고 있어 터져나오려는 웃음을 억지로 참은 적이 있다.

몸매는 바비 인형과 상당한 거리가 있지만 나는 가슴선이 깊게 파인 파티 드레스를 좋아한다. 어렸을 때 ‘신데렐라’'백설공주며 '잠자는 숲속의 미녀’ 같은 서양 동화에 너무 심취했던 탓일게다. 그토록 입어보고 싶었던 파티드레스(명품 브랜드가 아니라 반짝이 수영복에 긴 치마를 붙였다고 보면 된다)가 유럽에서는 수퍼마켓에서 7~10만원 정도면 살 수 있을 정도로 흔해 세일할 때 마다 한 벌 씩 사모았다. 서울에 돌아와 지난 연말 한영협회에서 주최하는 애뉴얼 디너 파티에 모처럼 가슴이 시 스루 룩으로 처리된 검정 니트 드레스를 입고 갔다가 눈총을 받았던 경험이 있다. 호주대사관의 공사는 호주 여성의 핑크색 속옷 끈이 밖으로 나오자 같이 근무하는 한국인 여성이 질겁을 하면서 올려주더라며 한국 사람들은 다른 사람의 옷차림에도 관심이 많은 것 같다고 말했다.

Talk3. 압제자는 한국인인 우리 자신

모두들 웃었지만 어쩐지 씁쓰레한 느낌을 지울 수가 없었다. 외국 생활에서 얻는 자유가 그만큼 많다는 것은 거꾸로 말하자면 한국 사회에서는 개인의 자유가 그만큼 많이 박탈되고 있다는 뜻일 터. 70,80년대 독재정권 시절에는 공권력에 의해 개인적 자유가 침해당했다면 자유민주주의가 확립된 2000년대에는 외국에 나가더라도 더 이상 특별히 누릴만한 자유가 없어야 한다. 그런데 아직도 외국생활이 한국인들에게 선사하는 자유는 적지 않다. 그렇담 도대체 누가 국내에서 우리의 자유를 구속하고 있다는 말인가.

바로 우리 자신이다. 친인척에 각종 동창회 향우회 직장내 동호회, 같은 동네 친목모임 등 수많은 인간관계로 얽혀있는 한국인들은 스스로 만든 그물에 걸려 나비처럼 허우적대고 있다. 가치 판단의 기준을 타인의 시선에 두는 ‘타인 지향의 사회’에 살고 있는 한, '완벽한' 사생활의 자유를 위해 해외에서 잠시나마 이방인이 되려는 해외근무 희망자의 숫자는 줄지 않을 것이다.

기사 뒷 이야기와 제보 인터뷰365 편집실 (http://blog.naver.com/interview365)

기자, ‘가지 않은 길’을 꿈꾸는 사람

김세원 인터뷰365 — Mon, 10 Mar 2008 10:01:56 +0900

얼마 전 집안을 정리하다가 오래된 CD 한장을 발견했다. ‘이게 뭐더라?’그리고 그 음악을 들을 필요도 없이 까마득히 잊었던 기억속의 삽화 하나가 떠올랐다. 지금은 고등학생인 큰 아이가 유치원에 다닐 때 일이다. “엄마, 팝송 좋아하지?” 어느 날 아이가 유치원에서 선물로 받은 거라며 CD를 가져왔다. 같은 반 여자 아이가 생일선물 답례품으로 자기 아빠의 추모 음반을 나눠줬단다. 나이도 젊을 텐데 추모 음반이라니... 마침 신문사 문화부에 근무할 때라 호기심이 당겼다. 재킷에는 생전의 그의 사진과 연보, 음반에는 그의 육성과 그가 좋아했던 음악들이 들어있었다. 미국 유학시절 만난 여학생과 결혼해 가정을 꾸렸지만 성격차로 이혼하고 남자는 독립영화 제작에 몰두했었다라고 적혀진 연보. ‘Free as the wind' 라는 팝송 제목에서 따온 이 CD의 타이틀처럼 짧지만 바람처럼 자유롭게 살다간 한 남자의 삶을 정리한 연보를 읽다가 마지막 구절에 머리를 얻어맞은 듯 한 충격을 받았다. ‘1996년 9월 O일. 신촌에서 화재로 사망.’

신촌의 한 록카페에서 불이 나 열두 명이 사망하고 십여 명이 화상을 입은 대형 화재가 발생했던 96년 추석 다음날 밤, 나는 사회부의 야근 기자였다. 야근하는 날이면 항상 사회면 톱을 바꿀만한 사건 사고가 마감 시간이 임박해 발생하는 바람에 사건을 몰고 다닌다는 얘기를 듣던 터였는데 그날 밤도 예외는 없었다. 데스크가 막 퇴근하고 45판 기사를 마감한 밤 11시 35분 경찰기자로부터 신촌에서 화재사건이 발생했다는 보고가 들어왔다. 지역 소방서로 전화를 해보니 아무도 전화를 받지 않았다. 직감적으로 대형사고란 생각이 들었다. 소방본부에선 카페 출입구가 좋아 사상자가 많을 것 같다고 했다. 사상자들이 가장 많이 수송된 연세대 병원으로 차를 몰고 내달렸다.

응급실 밖에는 소식을 듣고 달려온 사상자들의 가족과 친구들, 언론사 기자들이 웅성대고 있었다. 불이 나기 직전 카페를 나왔다는 사람들은 현장에 남아있었던 사람들의 이름을 부르며 울부짖었다. 다른 약속이 있어서, 전화를 하기위해, 술을 많이 마셔서 등의 이유로 그들은 먼저 카페를 나왔을 것이다. 삶과 죽음이 단 몇 분 차이의 우연에 의해 갈리는 상황을 지켜보는 동안 내내 삶의 허망함이 가슴을 쳤다.

화재가 났을 때 젊은 예술가들의 모임과 연세대병원 레지던트모임이 열리고 있었다는 사실을 회사에 보고한 뒤 사상자 신원 확인에 들어갔다. 화상 사망자는 심할 경우 신원은 물론, 남자인지 여자인지도 구분하기가 힘들어 취재가 어렵다는 이야기는 많이 들었지만 현장에 있어보기는 처음이었다. 그때 3도 화상을 입고 마지막 순간까지 생사를 알 수 없어 애태웠던 사람이 바로 추모 음반의 주인공인 L씨였다. 기자들의 응급실 출입이 금지돼 흰 가운 입은 사람이 나올 때 마다 생사를 확인하느라 발을 동동 굴렀던 바로 그 사람이었다. 그때 나는 정확한 사상자의 신원을 최종 마감시간 전에 알아내는 데만 매달렸다. 산 사람을 사망자 명단에 포함시키거나 그 반대의 일이 일어난다면 치명적인 오보가 되기 때문이었다. 생사의 기로를 넘나들며 당사자가 겪었을 끔찍한 고통과 남은 가족들의 아픔은 관심 밖이었다.

‘L씨. 나이:34. 직업: 영화감독’란 한 줄 글귀로만 존재했던 미지의 인물을 죽은 뒤 6개월이 지나 서야 온전한 사람의 모습으로 대면하게 된 기막힌 우연이 가슴을 저리게 했다. 이 ‘사건’은 나에게 임무에 충실하기 위해서는 때로는 비정해야 하는 기자란 직업에 대해 다시 생각해보게 만드는 계기가 됐다.

어쩌면 배우와 기자는 닮은 꼴이다. 간접적으로나마 여러 가지 삶을 살아볼 수 있기 때문이다. 배우는 다른 배역을 맡을 때마다 무대에서 전혀 다른 인물로 변신해 철저하게 극중 인물의 삶을 살아낸다. 기자는 맡은 취재 분야에 따라 경찰서를 돌며 사건사고를 취재하다가 과학부로 발령이 나면 하루아침에 개기일식과 화성탐사 우주선 기사를 쓰게 된다. 경제부에서 정보기술업계의 동향을 추적하다 문화부에서 연예인의 행보를 쫓기도 한다. 물론 외교통상부를 출입한다고 외교관이 되고 종교를 담당한다고 하루아침에 성직자가 되는 건 아니다.

하지만 세상사의 이구석 저구석을 들여다보고 관련 분야의 사람들을 만나다 보면 그들을 닮기 마련이다. 그러다보니 맡은 분야에 따라 성격과 행동마저 달라지게 된다. 경찰기자 때는 성말랐다가 출판을 맡으면 현학적이 된다. 그래서 ‘기자가 되고 싶은데 어떻게 하나요?’ 하고 누가 내게 물을 때 나는 늘 이렇게 답한다. “사주에 역마살이 끼었다는 판정을 받았거나 ‘가지 않은 길’에 미련이 많은 사람, 다양한 직업을 경험해 보고 싶다면 기자직을 염두에 두라고.”

“독립운동가의 손녀라고? 반골의 피는 어쩔 수 없군.”

김세원 인터뷰365 — Mon, 03 Mar 2008 13:54:48 +0900

독립운동을 하면 3대가 망한다. 여전히.

지금은 세상에 없는 어머니는 일제시대 두만강 국경지대와 만주에서 어린 시절을 보냈다. 외할아버지가 의용군을 일으켜 무장 독립투쟁에 투신하는 바람에 어릴 때부터 궁핍한 집안 살림을 돌봐야 했다. 두만강에 얼음이 얼면 개썰매를 타고 두만강을 오가며 중국에서 그냥 버리는 강아지를 가져다 함경도에 팔고 함경도 바닷가에서 소금을 사서 만주 내륙지방에 팔기도 했다.

열 두 살 짜리 국경 무역업자

마적이 출몰하는 장백산맥 자락의 거친 황야를 단신으로 누비던 열 두 살 소녀에게 아버지는 1년에 몇 번, 도둑같이 한밤중에 담을 넘어 들어왔다가 날이 밝기 전 사라지는, 서먹서먹한 존재였다. 아버지가 몇 번 다녀가고 나면 동생들이 태어났다. 막내 여동생은 아버지 얼굴도 모르는 유복자였다. 아버지를 채장군이라고 부르며 집에 쌀과 고기를 가져오는 중국인들을 통해 아버지가 옳은 일을 하고 있다는 사실을 확인하곤 했다.

어머니가 들려주는 만주 생활은 두만강의 겨울밤을 배경으로 한 김동환의 장편 서사시 <국경의 밤>처럼 이국적이지도, 김동인의 단편 <붉은 산>처럼 비장미가 흐르지도 않았다. 콧물을 흘리면 그대로 고드름이 돼 버리는 영하 30도의 혹한에 얼어죽은 아편장이들의 시체가 길거리에 방치돼 있고 사냥꾼이 호랑이 고기와 뼈를 팔며 사람고기로 만두를 만들어 판 ‘불량만두업자’를 처형해 머리를 성문에 걸어놓는 야만적인 곳이었다.

그런 만주벌판을 떠돌며 일본군을 상대로 전투를 벌이던 외할아버지는 일본군과의 전투 중 전사해 시신조차 찾지 못했다. 외할아버지의 독립운동 때문에 과부 아닌 과부가 되어야 했던 외할머니는 수시로 집에 찾아와 외할아버지의 소재를 불라고 다그치는 일본군들의 고문 후유증으로 44세의 젊은 나이에 세상을 마감했다. 자립심이 강했던 어머니는 그나마 독학으로 만주의 간호고등학교를 다녔지만 졸업하지는 못했다. 일본군이 앗아간 부모를 대신해 소녀 가장이 되어야 했던 어머니는 해방이 되자 열 살 아래 여동생을 데리고 귀국했다. 어머니의 신산한 삶은 교육을 제대로 받지 못해 사회의 밑바닥 인생을 살아야 했던 대다수 독립운동가 후손들의 삶과 크게 다르지 않았다.

독립운동을 하면 3대가 망한다

몇해 전 민족문제연구소가 올해 전국의 독립유공자 후손 225명을 대상으로 한 설문조사에 따르면 독립유공자 후손 10명중 8명이 고졸 이하 학력이며 후손 10명중 6명은 직업이 없이 가난에 시달리고 있는 것으로 나타났었다. 자신의 생활 수준이 하층에 속한다는 응답자가 59.4%였고 현재 직업이 없다는 응답자도 58.2%에 달했다. 가난은 교육의 기회를 박탈했고 배움의 기회가 적다보니 변변한 직업 없이 연금에 의지해 생계를 꾸려가는 가난의 대물림이 계속되고 있는 것이다. ‘친일파는 3대가 떵떵거리며 살지만 독립운동을 하면 3대가 망한다’는 말이 입증된 셈이다.

대학교의 이념 서클을 섭렵했으면서도 친일파를 단죄한 북한 정권은 정통성이 있고 친일파를 중용해 건국의 공로자로 둔갑시킨 이승만 정권은 정통성이 없다는 선배들의 주장을 반신반의했다. 물질적인 유산을 물려받지는 못했지만 명예와 애국심을 정신적인 유산으로 물려받았다고 믿었기 때문이다. 하지만 그런 자부심이 여지없이 무너지는 사건이 발생했다.

독립운동가의 후손에게 돌아온 말은 ‘반골의 피’

1980년 가을, 나는 전두환 집권 반대 시위 모의 음모에 연루돼 정보과 형사들의 요시찰 대상이 되어 있었다. 어느 날 두 명의 형사가 집안에 들이닥쳐 책꽂이와 책상 서랍을 뒤지기 시작했다. 금서를 소지하고만 있어도 국가보안법 위반으로 잡혀들어가던 시절, 자본론 영인본을 친구에게 빌려준 게 그나마 다행이었다. 어머니는 구둣발로 안방을 박차고 들어온 형사들에게 충격을 받아 쓰러졌고 딸을 연행해가는 형사들의 옷자락을 붙잡으며 아버지가 필사적으로 소리쳤다. “우리는 독립유공자 유족입니다. 저 아이 외할아버지가 독립군 중대장이었습니다”

그러자 형사중 한 명이 조소하듯 말했다. “역시 반골의 피는 못 속이는군. 그 할아버지에 그 손녀라니.” 선처를 기대하며 말했던 아버지는 물론 당사자에게도 형사의 반응은 뜻밖이었다. 친일 세력이 청산되지 않은 상황에서 독립운동가는 애국자가 아니라 체제의 안정을 위협하는 반골이요, 그 후손은 불온한 유전자를 물려받은 잠재적 위험인물로 인식될 수도 있다는 새삼스런 깨달음이 고통스럽게 가슴을 쳤다. 그후로 오랫동안 자신의 신념을 위해 당신 자신은 물론 가족의 삶까지 파탄에 빠뜨리고 후손에게는 가난과 피해의식만을 물려준 외할아버지를 원망했었다.

카인의 후예와 아벨의 후예

세상을 살아가는 데는 크게 두 가지 부류가 있다. 상황논리에 충실해 시류를 쫓는 상황론자와 바깥 세상이 어떻게 돌아가든 자신이 추구하는 신념을 따르는 원칙론자가 그들이다.

일제식민지배 기간 동안에도 외할아버지같은 원칙론자와 훗날을 도모하며 현실에 타협하자는 상황론자와의 갈등은 있었을 것이다. 처음에는 조국광복을 부르짖으며 독립운동에 나섰던 지식인들도 을사보호조약까지 치면 40년 동안이나 식민통치가 지속되자 현실을 인정할 수 밖에 없다는 쪽으로 입장을 바꾸었을 것이다. 그것으로도 모자라 그들중 몇몇은 자신과 가족의 영달을 위해 해방의 그날이 오기만을 기다리는 일반 대중을 회유하는데 앞장섰을 것이다. 온갖 상황논리를 들이대며 해방의 그날은 결코 오지 않을 것이니 현실을 인정하고 일제에 협력하라고 말이다.

원칙론자들이 의지를 꺾지 않았던 것은 변절했던 어느 원로 화가가 말한 것처럼 일제의 공작 대상이 될만큼 유명세를 타지 못했거나 무식해서 정세 파악이나 상황 판단을 제대로 하지 못해서가 아니었다. 단기적으로 보면, 원칙론자들의 독립운동은 고착된 식민통치 체제의 평화와 안정을 위협하는 것처럼 보일 수 있다. 요즘처럼 경제도 어려운데 과거사 규명문제를 다시 들고 나오는 것 역시 사회의 갈등과 분열을 부추기고 소모적인 정쟁을 야기시킬 수 있다.

그러나 한번 멀리 내다보자. 시선을 멀리 보내면 전혀 다른 풍경이 우리 앞에 펼쳐진다. 상황론자와 현실주의자들만 있었다면 대한민국이란 나라는 세계 지도상에 존재하지 않았을 것이다. 국가적 과제가 산적해있는데 과거사를 잊고 온 국민이 힘을 합쳐 경제를 살려야 한다. 맞는 말이다. 그러나 진실이 밝혀지지 않고는 화합은 불가능하다. 자신을 희생해서라도 나라를 되찾으려 했던 사람들은 변방으로 밀려나 있고 나라와 민족을 버렸던 이들이 새 국가 건설의 공신으로 뒤바뀌어 있는 역사 아래서 어떻게 ‘카인의 후예’와 ‘아벨의 후예’가 아무 일도 없었다는 듯 어깨를 겯고 함께 같은 길을 갈 수 있겠는가.

프랑스의 샤를 드골 대통령과 한국의 이승만대통령은 독립운동가 출신으로 대통령이 되어 타국에 점령당했던 과거사의 청산이란 과제를 떠맡았으나 정반대의 길을 걸었다. 언론의 경우만 보더라도 총 900여종의 프랑스 신문 잡지가운데 나치협력 전과가 있다고 인정되는 694개사가 폐간되거나 재산을 몰수당했다. 드골대통령이 자신의 회고록에서 나치협력자 청산작업으로 사형이 집행된 사람이 1만8000여명에 이른다고 밝혔을 정도다.

해방 후 63년이 지난 지금에 와서 후손에게 조상의 잘못을 묻자는 얘기가 아니다. 하지만 뒤바뀐 역사만큼은 60년이 아니라 100년, 200년이 지나도 바로잡아야 한다. 어느 누군가의 개인사가 아니라 우리 모두 이끌어가야 할 민족사이기 때문이다. 진실이 밝혀지지 않은 채 시간에 묻혀진 과거사는 결코 역사의 뒤안길로 사라지지 않는다. 역사가 계속되는 한, 언젠가 부메랑이 되어 우리에게 돌아온다. 그래서 3월이 되면 내 몸 한 구석에서 흐르고 있는 ‘독립운동가의 피’ 어쩌면 ‘반골의 피’가 유독 나를 뜨겁게 만든다.