김두호의 "별들의 고향"

파리의 한류 메이커 막심 파케

오래쓴만년필 인터뷰365 — Fri, 28 Oct 2011 09:03:31 +0900

우리나라 대중음악을 K-POP이라 부른다. 동남아 국가와 한국인이 많이 살고 있는 미국 도시 정도에서 해외 활동을 해온 K팝 뮤지션들이 지난 2011년 6월 처음으로 유럽의 심장도시 파리로 진격해 들어갔다. 그들은 점령군처럼 파리의 대표적인 공연 무대에 올라가 한류 바람을 일으켰다. 프랑스를 비롯한 유럽 국가의 청소년 음악팬들이 구름처럼 몰려들어 하루 공연 계획이 이틀로 연장됐다. 한류의 파리 상륙은 K팝의 세계화에 근접해 가는 엄청난 변화이며 사건이다.
그 공연의 성공적인 기획과 추진력은 어디서 비롯되고 누구의 역할이 가장 큰 것일까 하고 질문을 하게 되면 아마도 첫머리에 막심 파케(31)라는 프랑스인의 이름을 올려야한다.

그는 한국인으로 태어났지만 2년6개월 만에 부모가 누구인지도 모른 채로 해외 입양을 떠났다. 불가피한 사정이 있겠지만 태어난 나라에서 버림을 받고 프랑스 가정에서 훌륭하게 자랐다.
프랑스의 수재들이 다니는 명문 그랑제꼴에서 컴퓨터 공학을 전공한 엔지니어로 프랑스 기업에서 소프트웨어 프로그래밍 연구원으로 활동하고 있다. 7살 때부터 컴퓨터를 마음대로 사용하는 컴 신동이었던 그는 이번 공연을 앞두고 코리안 커넥션이라는 합법적인 사회단체를 만들어 K팝의 온라인 붐을 조성하고 공연의 성공 가능성을 미리 예측하고 유도하는 역할을 했다. 수천 명의 코리안 커넥션 회원들이 그를 앞세워 몰려다녔다. 회원들을 모아 한국을 집단 방문할 만큼 그는 코리안 커넥션에서 카리스마의 리드십을 가지고 있다. 회원 수가 현재 4천명을 넘어 섰다.

도도한 예술의 도시 파리에 한류를 상륙시킨 막심 파케가 한국에 와 있다. 그에게 신세를 진 사람들도 그가 서울에 온 것에 관심이 없는 듯 아직 만나 본 사람이 없다고 말했다. 고려대 한국어학당에서 단기 과정의 한국어를 배우기 위해 서울에 머무는 동안 그를 뒷바라지 하는 사람은 저가항공 티켓을 전문으로 판매하는 젯플인터내셔널 원치승 대표인데 그도 막심에 무관심한 한류 사업자들의 태도를 이해할 수 없다고 말했다. 그는 자신의 공적을 인정받고 싶어 한국에 온 것이 아니므로 전혀 서운한 감정이 없다고 하지만 인터뷰365는 미안함과 고마움을 느끼며 31살 청춘의 고지에 있는 한국계 프랑스인 막심의 살아오고 살아 갈 얘기를 물었다.

첫 눈에 봐도 당신은 전형적인 우리 한국인 모습을 느끼게 한다.
당연하다. 낳아주신 부모가 한국인이므로 숨길 수 없는 것 아닌가?

프랑스로 입양한 것은 언제인가?
출생 후 2년 6개월 만에 누이와 함께 입양됐다.

프랑스 부모님과 가족 분을 소개할 수 있는가?
기술 관련 연구소 연구원으로 활동하신 아버님은 돌아가셨다. 살아계시면 올해 61세 되신다. 어머니는 젊을 때 의상실을 운영하셨다. 나는 18살까지 부모님이 계시는 대서양 연안의 라호셀에서 성장하고 학교를 다녔다. 고속열차 떼제배로 3시간, 파리에서 400㎞ 떨어진 곳이다. 아버지와 의견 차이가 많이 생겨 그랑제꼴에 입학하면서부터 가족 곁을 떠나 독립했다.

그랑제꼴은 프랑스의 영재들이 다니는 명문대가 아닌가?
프랑스의 교육제도는 일반 대학교와 국가에서 각 분야의 전문 인력을 양성하는 그랑제꼴로 분류된다. 일반대는 누구든지 입학할 수 있으나 그랑제꼴은 국립으로 시험이 까다롭다. 나는 어릴 때부터 공부를 잘했다. 컴퓨터는 9살 때부터 분해하고 조립을 할 줄 알고 프로그램을 제작하는 재능이 따랐다.
그랑제꼴에서 컴퓨터공학을 전공하고 소프트웨어 프로그래밍 등을 연구한 것은 내가 하고 싶은 특기생활의 연장선이었고 희망이었다.

현재 하고 있는 일은?
자동차산업의 재생 소프트웨어를 다루는 기업체인 마이다스에서 프로젝트 책임자로 있다. 나는 그랑제꼴 2학년 때부터 공부와 함께 인턴십으로 일을 해 스스로 독립생활을 해왔다.

한국에 온 것은 언제인가?
지난 8월 23일이다. 고려대에서 한국어 공부를 하고 있다.

이번이 첫 방문인가?
아니다. 세 번째가 된다. 지난 6월 K팝 공연을 염두에 두고 그보다 두 달 전인 4월에 내가 만든 코리아 커넥션 회원 4천여 명 중 관리요원 55명을 인솔해 사전 답사 차 서울을 방문 했었다. 또 작년 5월에 처음으로 혼자서 한국에 와 작전을 짰다. K팝을 어떻게 알리고 보급하는 지에 대해 내 나름으로 구상을 시작하고 확신감을 가진 때는 그때부터였다.

회원들의 집단 방문에 따른 경비는 누가 지원하는가?
모두 각자 부담이다. 우리 모임은 자신이 좋아서 가입한 사람들이 열성적으로 이끌어 가고 참여하는 모임이다. 함께 서울까지 온 코리안 커넥션 회원들이 이번 파리에서의 K팝 공연의 분위기를 만들고 일으킨 주역들이었다. 또 시위도 참여해 우리의 주장을 성취했고.

무슨 시위인가?
주로 국제 빅 스타들이 공연하는 파리 르 제니스 드 파리 공연 장소도 우리가 주선했지만 첫날 공연에 이어 하루 더 연장 공연하는 것을 두고 온라인 캠페인과 동시에 4일간 피켓을 들고 350명의 회원들이 루부르 박물관 앞에서 시끄럽게 시위를 벌였다.

공연이 그렇게 크게 성공하리라고 예상했는가?
물론이다. 온라인을 통해 참가 여부를 확인하고 있었기 때문에 예측이 충분히 가능했다. 우리는 E메일과 유튜브, 페이스북 등 각종 정보 이동통신을 통한 대대적인 공연홍보를 폈다.

코리안 커넥션이란 단체의 발족시기나 회원 성향에 대해 좀 더 소개해 달라.
매우 큰 단체라고 생각한다. 2010년 2월 14일 발렌타인데이에 나와 마음이 통하는 10여명과 파리 근교에 있는 우리 집에서 발기하고 공식적으로 등록을 하고 출범했다. 회원은 80%가 프랑스 국적의 청소년들이다. 그 중 75%가 또 여성들이라 참 행복하다는 생각을 하는데 다만 나보다 대다수 어린 소녀들이라는 점에서 아쉽다는 생각이다. 하하하.

미혼인가?
그렇다.

교제하는 여성도 없는가?
그렇다.

어떻게 보면 이번 파리의 한류 열풍은 당신과 당신의 회원들이 만든 작품 같다.
프랑스한국문화원과 한국관광공사의 도움도 따랐다. 코리안 커넥션이라는 단체를 만들 때부터 K팝 공연을 파리로 유치한다는 생각을 했다. 사실 나부터 K팝을 좋아한다. 빅뱅의 노래와 그들의 열성팬이다. 내가 사실 한국을 알게 된 것은 오래되지 않는다. 지도를 펴면 겨우 눈에 들어오는 작은 나라였는데 내가 알고 있는 베트남 친구가 자주 한국 얘기를 해 호감을 가졌다. 우연히 한국문화원을 찾아갔고 그곳에서 만난 사람들에게 음악과 드라마 테이프를 건네받아 한국에 애정이 싹트기 시작한 것이다. 다음에는 내가 좋아하는 빅뱅의 공연을 주선하고 싶다.

이번에 한국에 와서 파리 공연의 주체였던 SM엔터테인먼트 관계자를 만나면 공연 성과를 두고 서로 즐겁게 나눈 얘기도 많았을 것이다. 어떤 사람들을 만났는가? 또 입양하기 전의 가족에 대한 궁금증은 없는가?
공연 관계자들이 내가 온 것을 잘 모를 것 같다. 굳이 만나야할 일도 없다. 지금 나를 후원해주는 젯플인터내셔널 원치승 대표 외에는 별로 만나는 사람이 없다. 공항에 도착했을 때부터 통역 일까지 해주고 있다. 그리고 나를 낳아준 부모님이 어떤 분인지 궁금하지만 아직은 내 마음이 문을 열지 않고 있다. 언젠가 자연스럽게 만날 수 있다면 좋겠지만 지금은 그런 생각을 하지 않는다. 나의 마음 속에는 나를 키워 준 부모님이 있다. 아버지가 돌아가셨을 때가 내게 가장 슬픈 날이었다. 울었다. 많이 울었다.

성장하면서 기억에 남는 일화를 소개한다면 어떤 얘기부터 하고 싶은가?
지난 것은 모두가 아름답다. 어릴 때 방학이 되어 아버지를 따라 남프랑스 지방으로 여행을 다닐 때가 참 행복했다. 아름다운 추억으로 떠오른다. 아버지는 여행을 안다니셨지만 1년에 한 번씩 가족을 데리고 그런 여행을 즐기셨다.

미래에 대한 계획이나 생각을 듣고 싶다.
아직 말하기가 조심스럽다. 코리안 커넥션과 함께 어떤 일을 할지 뚜렷하게 정해 둔 것은 없지만 아마도 가까운 시간에 또 공연을 하게 될 것으로 생각한다. 글쎄 빅뱅 콘서트를 내가 유치하게 될 지도 모르겠다.

한국에서 당신이 좋아하고 친밀감을 느낀 것을 모두 소개해 달라.
한국 음식이 대체로 내 입맛에 맞는다. 프랑스와 비슷한 맛의 요리가 많다. 한국 드라마 <식객>을 보면서도 그렇게 생각했다.

<식객>? 그 드라마를 어디서 보았는가?
비행기에서 봤다. 언어가 잘 안 통하지만 영상으로 느낄 수 있었다. 그러나 내가 정말 좋아하는 것은 K팝이다. 하하하.

그런데 K팝에 파리의 청소년들이 진정으로 열광하는 이유가 무엇이라고 생각하는가?
프랑스도 보이즈밴드 걸즈밴드가 있고 팝스타들이 있지만 그렇게 열광적인 바람을 일으키지 못하고 있다. 미국의 팝도 들어오지만 미국 문화나 음악에 대해 프랑스 사람들은 호감을 느끼지 않는다. 그런데 K팝은 미국팝에 유사하지만 아주 신선하게 받아들인다. 다소 신비감마저 느끼는 것 같다.

마돈나 때보다 티켓 판매 속도가 더 빨랐다든가. 프랑스의 유력지 르 몽드와 르 파가로 같은 매체들이 ‘유럽을 덮친 한류’라는 제목을 대문짝만하게 달아 대서특필했는데 앞으로 그런 관심이 더 계속될 것으로 보는가?
우리 회원들의 홍보활동이 큰 매체를 많이 움직였다. 모든 기사 내용이 좋은 평가만 한 것은 아니다. 비판적인 시각도 있었다. 그러나 그들도 공연 열기에 놀란 것만은 사실이다. 몇차례 그런 공연이 계속되면 한류를 보는 시각도 호감으로 바뀔 것이다.

한국을 알고부터 한국에 대해 어떤 감정을 가지고 있고 어떻게 생각하는 지 궁금하다.
따뜻한 인간미를 느끼게 한다. 내 몸에 한국인의 피가 흐른다는 점에 자랑스럽다는 생각도 한다. 간혹 공원 같은 곳을 가보면 아주머니들이 조깅하고 춤추고 노래하는 모습들이 활기를 느끼게 한다.

광화문에서 소설가 장선우를 만나다

오래쓴만년필 인터뷰365 — Mon, 17 Oct 2011 20:15:18 +0900

장선우 영화감독이 오랜만에 서울에 나타났다. 최근 공식 집회의 주인공으로 서울을 떠난 지 6여 년 만에 모습을 드러냈다. 이번에는 영화감독이 아니라 소설 <카페 물고기 여름이야기>를 출판하고 교보문고 미팅 룸에서 독자를 대상으로 사인회를 하는 작가로 신분이 달라져 있다.

“저는 제주도에 살고 있는 장선우라고 합니다. 지금 서울 한복판에 와 있다는 것에 실감이 안갑니다. 서울에서 막걸리 한잔하려고 왔습니다.”

회색 운동모자를 깊게 눌러쓰고 나타난 그는 수줍은 듯이 낮은 목소리로 말문을 열었다. 호수보다 잔잔한 바다에 반해 걸음을 멈춘 마을에 정착해 산다는 그는 소설로 발표한 <카페 물고기 여름이야기>가 소설이 아니라 경험한 실존 이야기를 그대로 옮긴 고백형태의 수기집이 아니냐는 독자의 질문에 애써 밝혀야할 이유가 없다며 웃음으로 비켜갔다.

이제 모든 것을 털어버리고 자연인으로 돌아가 촌부로 자유롭게 살고 있는 자신의 모습이 주목을 받을 거리도 아닌데 사실이면 어떻고 아니면 어떠냐는 투로 비켜갔다. 그는 과연 영화를 잊어먹고 그곳 제주도 바닷가 마을에서 이제는 소설을 쓰는 새로운 인생을 시작한 것일까?

영화 <성냥팔이 소녀의 재림>을 만들고 후속 작품으로 중국 만리장성과 몽골의 고비사막을 무대로 한 대작 스케일의 <천개의 고원>을 준비하던 중도에 제작자의 투자 포기로 하던 일을 접었다. 그로부터 돌연 자취를 감추었던 그는 어느 해 제주도 서귀포 부근의 낯선 동네에서 시골 아저씨가 되어 살고 있는 모습이 서울서 내려온 바깓 세상으로 드러났다. 인터뷰365도 그의 달라진 근황을 인터뷰로 소개했었다.

영화평론가인 필자는 그를 우리 영화계에서 별로 많지 않은 천재형 감독으로 곧잘 내세우곤 했다. <너에게 나를 보낸다> <경마장 가는 길> 같이 지독한 성애물을 절대로 저질스럽고 외설로 빠지지 않게 연출해 낸 연출기량은 단순히 경험과 노력으로 얻을 수 없는 타고난 영화장인의 재주가 있어야 한다. 이대근과 최명길의 육신에 욕정의 불을 질러 댄 <우묵배미의 사랑>도 그의 걸작이다. <꽃잎>도 큰 영화감독의 소화력을 보여준 화제작이었다.

그는 흥행에 실패한 <성냥팔이..>로 인해 제작자에게 상처를 준 것을 아직도 미안해하는 영화감독의 마음을 완전히 털어내지 못하고 있었다.

소설이라고 한 <카페 물고기 여름이야기>의 중간에서 한 부분의 내용을 그대로 옮겨보자.

‘서럽게 나를 원망하며 울고 울었다. 그때 나는 고비사막으로 들어가 실종을 꿈꾸었다. 주인공 소리처럼...고비에서 실종은 자연스러운 것이었다. 그냥 걸어 나가면 된다. 어디에나 바람에 풍화된 짐승들의 하얀뼈들이, 형해(形骸)가 늘려 있었다.
그래야 옳았을 지도 모른다. 하지만 나는 고비사막 대신 제주를 택했다. 사막 대신 바다를 택했다. 빈 집 하나 얻어 귀양살이하듯 이곳에 유폐되고자 했었다. 그리고 그 빈집을 고치면서 나는 서방정토로 돌아가다. 서귀(西歸)라고 썼던 것이다......우리는 그렇게 우리 스스로를 위로하며, 나 자신을 위로하며, 나를 따라 내려온 그녀를 위로하며 낯선 이곳에서의 삶을 시작했던 것이다....’

그를 따라 내려온 색시는 함께 고생하며 자신의 일을 도와주던 조감독 출신의 착한 영화인을 지칭한 것으로 보인다. 이 이야기로 보면 실제 겪었던 이야기들이 이어진 것도 같다. 그리고 소설 속의 주인공인 나는 십수년 연하인 반려자와 아기를 갖게 되었다가 잃게 되는 이야기를 드라마의 갈등 스토리 풀어가듯이 그려나간다. <카페 물고기 여름이야기>는 장선우의 장편소설로 표지에 소개하고 있어서 과연 어디까지가 사실이고 픽션인지는 독자의 해석에 따라 달라질 것이다.

영화 <도가니>의 정의파 미술선생 공유

오래쓴만년필 인터뷰365 — Mon, 10 Oct 2011 18:15:34 +0900

“원작을 보고 죄책감이 쓰나미처럼 몰려왔다”

광주 인화학원 청각장애아드르이 성폭행 사건을 다룬 영화 <도가니>가 연일 신문 사회면 뉴스로 등장하고 있다. 여론에 밀려 마침내 인화학원의 설립 허가가 취소되고 수사기관이 과거의 그 사건을 재수사할 만큼 파문을 낳고 있다.
<도가니>의 주연 배우는 ‘스윗가이 ’‘로맨틱가이’란 닉네임이 따라 붙는 공유이다. 선한 눈빛에 나긋나긋한 목소리, 훤칠한 키와 잘생긴 이목구비, 마주앉아 얘기를 해보면 4년 전 드라마 <커피프린스 1호점> 속 최한결의 모습과 별반 다르지 않다.
공유는 첫 영화 데뷔작인 <동갑내기 과외하기(2003)>에서부터 드라마 <커피프린스 1호점>에 이은 최신작 <김종욱 찾기(2010)>에 이르기까지 다양한 로맨틱 코미디에 출연하며 톱스타로 군림해왔다.
그러나 2011년 행보는 남다르다. 영화 제작을 직접 제안하면서까지 열의를 보인 영화 <도가니>를 통해 또 다른 배우의 면모를 보여준 것. 공유는 상처받은 청각장애아들을 위해 사건의 진실을 세상에 알리려는 미술교사 인호 역을 맡아 가슴을 울리는 연기로 자기 몫을 충실히 해냈다.
지금까지 300만명이 넘는 관객들이 볼 만큼 화제의 중심에 서있는 <도가니>로 인해 더불어 주목을 받고 있는 공유는 “영화의 출발점에 있었을 뿐, 이 영화는 모두가 다 함께 일궈낸 작품”이라며 한사코 자신이 스포트라이트를 받는 것을 겸연쩍어 한다.
인터뷰 내내 고개를 끄덕이게 만들었던 건 그의 매끄러운 말솜씨보다도 한마디 한마디에 묻어있는 진심이었다.

영화 <도가니> 제작을 처음으로 제안했다고 들었다.
군대 병장시절, 진급기념 선물로 공지영작가의 소설 <도가니>를 받아 읽게 됐다. 실화를 바탕으로 했다는 사실에 충격이 컸다. 어디까지가 허구이고 실화인지조차 모르겠더라. 이 세상에 이런 일이 있을 수 있다니 난 이제껏 왜 모르고 살아왔을까란 죄책감이 쓰나미처럼 몰려왔다. 묻혀진 진실을 세상에 알리려고 고군분투하는 인호에게서 웬지 모를 연민이 느껴졌고, 그에게서 우리의 모습을 보는 듯했다.
마지막 장을 덮은 순간 심장이 쿵쾅거렸다. 영화로 반드시 제작되어야 한다는 생각뿐이었고, 많은 사람들이 이 사실을 알고 내가 느꼈던 심정을 함께 공감했으면 했다.

제안 당시 원작자인 공지영 작가의 대답은?
군대에 있는 나 대신 소속사측이 공지영 작가께 판권을 문의해줬다. “공유라는 배우가 원작을 영화화 하고 싶다는데 가능합니까”라고. 공지영작가가 흔쾌히 승낙하셨다더라. 나에 대한 신뢰만으로 선뜻 응해주신 작가님께 감사했다.

<도가니>의 제작소식이 알려진 후 주변 반응이 궁금하다.
날 잘 아는 측근들은 “너 답다”고 하더라. 스스로도 나와 크게 벗어나 있다거나 멀게 느껴지지 않았으니까. 그러나 대부분은 “공유가 영화 제안을 했다고?” 놀라움 반 의구심 반이었다. 대외적으로 알려진 내 모습이 전부는 아니지 않나. 이런 반응에 전혀 기분이 상하지 않는다.

제안이 거절됐으면 어쩔 뻔했나.
혹여 내 제안에 많은 사람들이 콧방귀를 뀌고 넘어갔다고 해도, 내가 그것으로 인해 상처를 입었어도 내겐 의미 있는 시도였다고 생각했을 것이다.
나 하나만 믿고 손을 내밀어주시는 분들이 늘어갈 때마다 “난 정말 행복한 배우구나” 다시금 깨달았다. 너무 감사하고 고마웠다. 소속사도 내 적극적인 열의를 보고 뭔가 심상치 않았던 것을 인지했는지 내 대신 판권을 구입해줬다. 물론 내가 아닌 그 누군가의 제안으로 <도가니>의 영화화가 성사가 됐다 해도 분명 행복했을 것 같다.

흥행까지 생각해봤나.
제안을 결심했을 때 이것저것 재고 따지지 않았다. 마음이 움직이는 대로 했다. 흥행과 결부지어서 생각해 본 적도 없다. 나도 그렇고 영화 관계자분들도 그랬을 것 같다. 사실 흥행을 기대했다면 투자가 쉽지 않았을 것 같다. 주변분들도 “니가 하고 싶어하는 마음은 알겠지만, 투자가 쉽겠느냐”는 우려를 했으니까. 결국 이렇게 영화가 완성된 걸 보면 많은 분들도 내 생각과 같으셨던 것 같다.

<도가니>를 촬영하면서 가장 힘들었던 점은 무엇이었나.
막상 내가 저지른 일이라 생각하니 책임감이 막중했다. 연기를 하면서 ‘내가 감당할 수 있을까’를 끊임없이 고민했다. 게다가 극 속 인호는 영화를 이끌어가는 안내자 역할이다. 매 신을 찍을 때마다 잘해야겠다는 강박관념이 나를 짓눌렀다. 촬영이 끝난 후에는 진이 빠질 정도였다. 이제 두 다리 뻗고 잘 수 있을 것 같다. 하하. <도가니>는 아팠지만, 행복했던 작품이다. 수십년이 지나도 내겐 특별한 작품으로 남을 것 같다.

개봉 5일만에 100만명이 들었다. 그때 기분은 어땠나.
완성본을 본 후 ‘“내가 지금 무슨 짓을 한 거지?’ 하고 정신이 번뜩 들더라. 시사회가 끝난 후 다행히 관객들의 반응이 좋았고, 그들에게서 진심을 느낄 수 있어서 기뻤다.

달달한 로맨스물인 <커피프린스 1호점><김종욱 찾기>등 전작과 달리 <도가니>는 사회고발성이 짙은 영화이다 보니 기존과 비교해 캐릭터에도 변화가 왔다.
사실 이 영화가 공개된 후 캐릭터 변신에만 포커스가 맞춰지는 것이 아닌가 부담스러웠다. 내 변신을 위해 영화를 제안한 것도 아니었고, 나 이런 사람이에요, 알아주세요라고 선택한 작품도 아니었다. 그래서 이런 점들이 영화에 혹여 독이 되지나 않을까 걱정도 된다.
꼭 말씀드리고 싶다. 이 영화의 출발점에 내가 있었지만 <도가니>는 다 함께 일궈낸 작품이라는 것을. 결코 공유의 변신 따위가 중요한 영화가 아니라는 것을 말이다. 마치 내가 다 한 것처럼 보여지는 것 같아 함께한 분들께 죄송한 마음이다.

촬영 현장 분위기는 어땠나. 어둡지는 않았나.
전혀. 현장은 활기 넘쳤다. 무겁고 어둡다는 스토리를 의식해서인지 오히려 밝은 모습을 유지하려고 애썼던 것 같다. 아역배우들과 함께 하는 촬영신이 꽤 됐기 때문에 아이들과 교감을 나누는 것이 중요했다. 마치 삼촌과 조카 사이 같았는데, 호칭도 아저씨, 오빠 등 제각각이었다. 아이들을 워낙 좋아하는데다 아이들 한명 한명이 너무 사랑스러웠다.

아저씨라고 불리는 것에 대한 서운함은 없었나.
뭐 33살이면 이제 아저씨인데. 하하. 점점 나이를 먹어갈수록 10년 후의 미래가 기대된다.

공유에게 30대는 어떤 의미가 있나.
예전에는 상처받을 것에 대한 두려움도 많았고 속상한 일이 있으면 안으로 삭히는 편이었다. 항상 신중했고, 깊게 생각했다.
욕심만큼 내가 따라주지 않았을 때 스스로에 대해 자책하기도 했고. 아무래도 남들의 시선에서 벗어날 수 없는 직업이다보니 스스로에게 엄격해졌던 것 같다. 일을 하면서 방어벽을 많이 쳤다. 직업적인 영향도 있겠고, 피해의식도 있었던 것 같다. 내 사생활이 노출되는 것도 싫어했다. 사생활에 관한 한 확실하게 존중을 받고 싶었다. 그랬던 내가 30대가 되고 군대 생활을 거친 후 매사에 유연해짐을 느꼈다. 소심해서, 상처받을까봐 드러내지 못했던 부분도 사람들에게 얘기하고 드러낼 만큼의 여유가 생겼다고 할까. 20대 보다 유해진 것 같다. 마음을 비울 줄 알고, 시야도 넓어지고.

2008년 드라마 <커피프린스 1호점>로 최고의 인기를 누리다 갑작스럽게 입대했다. 아쉬움이 컸을 텐데.
당시 드라마 종영 후 약 3개월 후에 입대를 했다. 그러나 미련은 없었다. 즐겁게 촬영했고 내 모든 것을 드라마에 쏟고 나니, ‘내가 할 수 있는 것은 다 했으니 이제 (군대로) 갈게요’ 였던 것 같다. 어떻게 생각해보면 군대로 도망갔다고 하는 것이 더 맞을지도 모르겠다. 하하. <커피프린스 1호점> 성공 이후 쏟아지는 관심은 너무나도 행복했지만 때론 사적인 면에서 감당하기 힘든 순간도 있었다. 양날의 검이라고 해야 하나.
입대 소식이 알려지면서 주변분들은 물론 안타까워했다. 나 역시 아쉬운 부분도 없지 않았지만 입대로 은퇴하는 것도 아니고, 분명 나를 지지해주실 한 명은 있을 거란 믿음을 갖고 있었다. 모든 것은 나 하기 달렸다고 생각했다.

30세에 늦깎이로 입대 했다. 배우로서의 조바심은 없었나.
전혀 일 생각은 안했다. 군대에 있던 2년간 배우 공유를 버리고 한 인간으로서 내 자신을 돌아보는 의미 있는 시간을 가졌다. 지금 생각해보면 배우로서도 충전의 시간이었다.
어느 정도 나이가 들어 입대해서인지 다행히 군 생활은 덜 힘들었던 것 같다. 하하. 빡빡 머리를 밀고 추리닝에 슬리퍼를 끌고 PX(군대내 매점)에 가는 생활은 나도 마찬가지였고, 동료들도 어느 순간엔 나를 옆집 형처럼, 친구처럼 편안히 대하더라. 철원에서 반년을 산속에서 보낸 적이 있다. 유격훈련 후 대원들과 발가벗고 물장구를 치고 있는데 다른 부대원들이 나를 발견하곤 위아래로 훑어봤다. 그 모습을 본 동기와 선후임들이 “형 괜찮겠냐”고 내 몸을 가려준 적이 있다. 나는 신경 안 썼는데. 하하.

학창시절에도 친구들과 어울리기 좋아하는 아이였을 것 같다.
남자중학교와 고등학교를 다녔는데 무리지어 잘 다니긴 했지만 튀는 아이도 아니었고, 말이 많은 편도 아니었다. 공부 잘하는 무리들과 ‘껄렁’한 무리들과도 무난하게 잘 섞이는 아이였다. 고등학교 입학할 때는 키가 많이 컸다. 반에서 20번 정도 하던 키가 중학교 3학년 때 쑥쑥 크더니 갑자기 180㎝가 됐다.

군대에서 라디오 DJ도 맡았다. (국방홍보원 연예병사로 복무한 공유는 국군방송 KFN 라디오에서 방송되는 <공유가 기다리는 20시>의 DJ로 활약했다.)
국군방송 라디오 프로그램이었는데, 좋은 경험이었다. 신인시절 6개월간 라디오DJ를 잠깐 맡았던 적이 있었다. 그땐 좀 더 성숙해진 후에 다시 해보고 싶다는 생각을 했는데, 이렇게 군대에서 하기 될 줄은 상상도 못했다. 사람들이 사는 세상 이야기를 군대에서 접할 수 있어서 행복했다. 밤마다 친구에게 넋두리 하듯 편안하게 대화하면서 팬들과 더 가까워진 느낌이랄까. 청취자들과의 소통은 내 군대 생활의 활력소이기도 했다.

<커피프린스 1호점>에 이어 제대 첫 복귀작이 로맨스물인 <김종욱 찾기>였다.
<김종욱 찾기>출연 소식이 알려진 후 “제대 후 선택한 영화가 또 로맨틱코미디야?”“또 쉽운 거 택했네”등 말도 많았다.
<도가니>도 그렇지만 난 장르를 보고 작품을 선택하지 않는다. 작품에 대한 좋은 느낌이 팍 꽂히면 결정짓는 스타일이다. 혹자는 로맨틱 코미디란 장르를 쉽게 보지만, 결코 쉬운 작업이 아니다. <김종욱 찾기>역시 쉬운 작품이 아니었고, 잘 만들어보고 싶은 욕심도 컸다. 내겐 도전이었다. 내게 매 작품은 도전이었고 다 어려웠다. 쉬웠던 적은 없었다.

제대 후 줄곧 영화로만 팬들을 만나고 있다. 드라마 복귀는 언제 할 예정인가.
물론 드라마 욕심은 있다. 그러나 워낙 <커피프린스 1호점>이 히트를 쳤기 때문에 기대감이 커서 걱정이다. 이를 넘어서는 뭔가 새로운 것을 보여드릴 수 있을 때 출연할 거다. 한결(<커피프린스 1호점> 속 공유의 배역)을 넘을 만한 뭔가가 있어야 하지 않겠나. 하하.

앞으로 직접 연출을 하고 싶은 욕심도 있나.
나는 배우의 몫을 충실히 하는 거고, 연출은 감독의 몫이다. 아직 난 연기도 힘들다니깐. 하하. 우선은 한 분야에서 잘 해내고 싶다. 할리우드에서 동시에 두 가지 일을 해내는 배우들을 보면 대단하다 싶기도 하지만, 나중에라도 연출에 욕심이 생기면 연기는 접고 충분히 공부한 후에 본격적으로 연출에만 전념하고 싶다.

어떤 배우가 되고 싶나.
기존의 필모그라피에서 볼 수 없었던 깜짝 놀랄만한 모습들을 보여드리고 싶다. 앞으로의 10년이 너무 기대된다.

‘카운트다운’에서는 차가운 여자지만 딸에게는 극성엄마 전도연

오래쓴만년필 인터뷰365 — Thu, 29 Sep 2011 12:53:11 +0900

데뷔 이후 가장 짧게 자른 머리, 그래서 일까. 특유의 콧소리로 경쾌하게 인사하며 들어오는 모습은 여전했지만 ‘팜므파탈’을 내세운 영화 홍보와는 다르게 흡사 소년 같은 느낌이 묻어났다.
1990년 데뷔 이래 수십 편의 영화를 찍었지만 오는 지난 9월 29일 개봉한 ‘카운트다운’은 전도연에게 남다른 의미의 영화다. “단 한 번도 같은 배우와 연기 한 적 없다”던 전도연이 이번에는 그 룰을 깼다. 그 이유는 “‘카운트다운’이라면 해볼 만하다”는 생각 때문이었다. 이번 작품에서 전도연은 지난 2002년 ‘피도 눈물도 없이’에서 공연했던 정재영과 다시 만났다. 9년 만이다. 게다가 한국종합예술대학교 출신으로 기발한 연출력을 인정받아온 허종호 감독의 장편 데뷔작이었다.
전도연의 선택은 옳았다. ‘카운트다운’은 신인감독의 작품으로는 이례적으로 해외 영화제의 러브콜이 끊이지 않았고, 지난 9월 13일에는 비경쟁영화제 중 세계 최대 규모를 자랑하는 토론토국제영화제에서 큰 호응을 얻었다. 오는 11월에는 도쿄필름엑스영화제에 참석해 레드카펫을 밟는다.
이 영화에서 전도연이 맡은 차하연은 고급 외제차에 가지고 다니는 현금만 5억원. 타고난 미모로 정재계 인사를 주무르는 치명적 매력의 소유자다. 하지만 그의 일상은 여전히 소소했다. 사진 촬영을 할 때면 운동중독으로 다져진 팔 근육을 포토샵으로 수정해 달라고 애교 섞인 부탁을 하는가 하면, 이제 막 세 살 된 딸아이와 틈만 나면 영상통화를 나누는 엄마의 모습까지 숨김없이 보여줬다.
짧은 커트를 했음에도 불구하고 유달리 얼굴이 작아 보이는 전도연에게 우선 물었다.

살이 빠진 건가.

몸무게는 겨우 1kg 줄어들었는데, 나이를 먹으니 얼굴살부터 빠지는 것 같다. 요즘엔 운동도 안하는데 다들 왜 그렇게 말랐냐고 한다. 사실 헤어스타일을 짧게 자를 때만 해도 ‘얼굴이 커 보이면 어쩌지’ 고민이 많았는데, 오히려 만나는 사람마다 ‘영화 홍보 때문에 힘든가보다’고 걱정해 줘서 나이듦에 감사하고 있다.(웃음)

극중 캐릭터를 위해 가장 먼저 변화를 시도한 건 아무래도 외모인 건가.

감독님이 “차하연의 인간적인 모습이 강조됐으면 좋겠다”는 말은 하시면서도 신인감독이라서 그런지 감히 머리카락을 자르라는 말은 못하시더라.(웃음) 내가 ‘카운트다운’에 끌린 이유는 미모의 사기전과범이 아닌 사랑받지 못한 여자가 나오기 때문이었다. 사실 차하연은 누가 연기했어도 튀고, 매력적인 캐릭터다. 여배우라면 누구나 탐낼 역할이었고. 하지만 난 그 이면의 모습을 보여주고 싶었다. 차하연이 그렇게 냉혹하고 센 여자가 아니라는 걸. 일단 머리를 짧게 자르니, 화장 전 후가 굉장히 달랐다. ‘카운트다운’에선 그런 내 모습이 고스란히 담겨있다.

사실 이 영화는 정재영이 맡은 태건호의 이야기가 주축이다.

모든 드라마는 태건호가 이끌어간다. 시나리오상에도 내가 맡은 차하연에 대한 과거나 묘사는 전혀 없었다. 그런 점이 백지를 채우는 듯한 느낌이 들어 더 끌렸던 것 같다. 언론시사회 이후에도 생각보다 비중이 적은 것 같다는 말을 들었지만 별로 개의치 않는다. 차하연은 원래 장치적인 역할이었다. 그런 점을 처음부터 알고 있었다. 악하지만 연약한 캐릭터에 대한 목마름이 있었는데 이번 영화에서 제대로 소원을 풀었다. 폭이 넓은 역할을 맡은 것에 대한 만족감이 남다르달까.

구체적으로 어떤 만족감이었나.

사랑도 받아본 사람이 한다고 차하연은 17살에 딸을 낳고 버린 여자다. 대사로만 “난 17살에 애 낳아서 버렸는데…”라는 말만 나올 뿐 차하연의 과거는 거의 묘사되지 않는다. 고등학생이 되어 있는 딸을 찾아가서도 자신을 아줌마라고 부르는 걸 보고 “언니라고 불러”라고 말한다. 이 장면을 읽고서는 ‘차하연은 독하지만 차가운 여자는 아니구나’를 느꼈다. 10대에 낳은 딸을 버렸을 정도면 안 찾아가도 되는 건데 그 끈을 여전히 놓지 못하는 걸로 봐서 사실은 정 많은 여자라는 생각을 했다. 그런 점이 영화에 잘 묻어난 것 같다.

남자배우들도 결혼을 하면 베드신을 되도록 자제한다거나, 아이들과 함께 보는 작품을 찾는다는 등, 배우이기 전에 한 인간으로서의 모습을 보인다. 그런데 당신은 여전히 배우로서의 욕심이 묻어나는 필모그래피를 고수하는 것 같다. ‘밀양’ 이후에 결혼을 하고 ‘멋진 하루’ ‘하녀’ ‘카운트다운’까지 무난한 역할들은 아니다.

그렇잖아도 조카가 어느날은 “고모 영화 보고 싶은데 어른들만 봐야 한대”라는 말을 해서 내가 너무 센 역할만 했나 되돌아보긴 했었다.(웃음) 내 필모그래피가 결혼과 상관없는 것은 아내나 엄마로서의 역할을 직업에 포함시키고 싶지 않은 욕심이 크기 때문이다. 배우는 내 삶의 일부이고 가족들도 그 점을 당연히 생각하고 존중해준다. 그런 면에서 남편의 지지가 큰 힘이 된다. 딸도 이제는 내가 촬영장에 나가는 걸 당연하게 여긴다. 집에 있으면 오히려 “엄마 때문에 뽀로로도 못 본다”며 칭얼대기까지 한다.

집에서는 어떤 엄마인가?

극성엄마다. 모든 걸 간섭하는 스타일. 애를 낳고 보니, 일에 치여 같이 보내는 시간이 없어서 뭐든 함께 한다. 밖에서는 ‘칸의 여왕’으로 불려도 집안에선 뽀통령한테 치이는 불쌍한 엄마다. 이제는 아이가 말도 곧잘 해서 영화도 같이 보러 다니고 문화생활도 같이 하고 싶은데, 찬밥 신세다. 같이 사는 이모님을 더 따른다.

다시 영화 얘기로 돌아가면, ‘카운트다운’은 영화 전반부와 후반부의 호흡이 전혀 달라진다. 톤이 갈라지는 부분에 대한 아쉬움은 없나.

도리어 두 장르를 잘 조합했다고 본다. 전반부가 스릴러적인 면이 강하다면 후반부는 드라마적인 코드가 강하니까. ‘카운트다운’의 반전은 태건호와 아들하고의 관계다. 나는 그들의 갈등에 중심축에 해당하는 존재이고. 만약 해피엔딩이었다면 출연 안했을지도 모른다. 모든 관객을 만족시킬 수 없다는 걸 아니까 그 부분에 대해서는 별로 걱정하질 않는다. 관객들의 판단을 믿는다.

경쟁작이 많은 시기에 개봉했다. 공교롭게도 ‘도가니’의 공유 ‘의뢰인’의 하정우등은 같은 소속사 친한 동생들이고.

그동안 개봉운이 좋아서인지 내 영화가 외화랑 붙었으면 붙었지 한국영화랑 싸운 적은 없는데 이번에는 은근 걱정이다. 두 작품 다 너무 잘 나와서 긴장은 되지만 한편으로는 기쁘기도 하다. ‘도가니’는 원작만 읽고도 며칠 동안을 힘들게 보냈는데, 영화로 만든다니 공유가 정말 걱정됐다. 비록 연기지만 공유도 정신적, 육체적으로도 많이 힘들어 했을텐데, 영화를 보니 잘 견뎠더라. 한 가지 마음에 걸리는 건 ‘도가니’는 보러 갔는데 ‘의뢰인’ 시사 때 가지 못해서 (하)정우가 많이 서운해 했다는 거다. 홍보사에서도 내가 그 두 영화 시사회에 가는 걸 별로 탐탁하게 여기지 않고 매니저까지 ‘누나, 가려거든 모자 쓰고 가요. 파이팅 멘트도 되도록 피하시구요’라고 하더라. 그렇지만 나는 셋 다 잘 됐으면 좋겠다.

전작 ‘인어공주’에서 해녀로 나와서 인지 ‘카운트다운’의 물 속 연기는 매우 사실적이다.

와이어로 바다에 빠지는 장면을 포함해서 3번 만에 오케이 받았다. 물에 대한 공포심은 없지만 겨울 바다라 너무 추웠다. 뭐든 익숙한 연기는 없는 것 같다. 매번 할 때마다 새로운걸 느끼고 배우니까.

토론토영화제에 다녀온 소감은 어떤가. 반응이 남달랐다고 하던데.

칸영화제 때의 화려함만 생각하고 가서인지 의외로 작은 규모에 놀랐다. 레드카펫을 생각해서 드레스도 엄청 신경 써서 가지고 갔는데 포토홀 정도만 있었다. ‘내가 너무 촌스럽게 화려하게 꾸미고 왔네’라고 자책하고 있는데 상영시간 한 시간 전부터 관객들이 줄을 서 있더라. 얼마나 감동이던지. 무엇보다 무대하고 관객석이 멀지 않아서 반응을 바로바로 느낄 수 있어서 좋았다. ‘카운트다운’이 코미디장르는 아니잖나. 그런데 박수치고 웃고, 어떤 부분에선 흐느껴 울고. 축제처럼 영화를 즐기는 모습이 인상깊었다. 내 영화인데도 같은 관객 입장에서 즐기고 온 느낌이었다. 기회가 된다면 다시 한 번 가고 싶은 영화제다.

혹시라도 그런 뜨거운 반응이 ‘칸의 여왕’이라는 관심 때문이라는 생각은 안 들었나.

한 가지 재미있는 건 그들에게 칸영화제 여우주연상은 그냥 트로피에 불과하다는 거다. 엄밀히 말하면 그들은 여우주연상쯤이야 수십개씩 받은 배우들을 매일 보는 사람들이다. 영화배우보다는 영화를 좋아하는 사람들의 축제이다. 그래서 그런지 외신들도 상에 대한 이야기는 거의 하지 않았다. 그보다는 내 작품을 모두 보고 디테일한 감정을 물어봤다. 한번은 록커처럼 꾸미고, 청바지에 반지를 10개나 끼고 온 외국기자가 인터뷰를 하러 왔길래 ‘칸영화제 얘기나 하겠군’하고 지레 짐작했더니 ‘해피엔드’부터 ‘접속’까지 줄줄 꿰고 있더라. 배우 개인으로 오롯이 대접 받고 있다는 사실이 들어서 기분 좋았다.

개인적으로 ‘카운트다운’에서 가장 마음에 드는 장면이 있다면.

딸을 만나러 가서 “알바할 시간에 외모나 가꿔”라고 말하는 장면이다. 바로 장면이 바뀌어 다리 밑에서 자신을 아줌마라 부르는 딸에게 “마지막으로 한 탕 해서 줄테니 그걸로 니 인생 살라”고 충고하는 장면인데 정말 가슴이 짠했다. 현실적으로는 참 매정한 엄마인데, 어쩔 수 없이 핏줄에 땡겨지는 차하연이 고스란히 나오니까.

상대배우인 정재영에 대해서 말해보자. 9년만의 만남이다.

그때만 해도 영화에 있어서는 둘 다 초짜나 다름없었다. 이번에 다시 만나니 ‘벌써 시간이 그렇게나 흘렀어?’라고 되물을 만큼, 어제 만난 사이 같았다. 서로 작품으로 만나왔으니 어색하진 않았다. 어떤 영화에서든 상대배우가 잘 받아줘야 연기가 사는데 (정)재영오빠는 그런 포인트를 동물적으로 ,타고난 배우다. ‘카운트다운’ 전까지만 해도 태건호의 무겁고 우울한 면이 재영오빠와 비슷하다고 생각했는데, 이번에 겪어보니 너무 잘못된 생각이란 걸 알았다. 그렇게 유머러스하고 긍정적이기도 힘든데. 정말 많은 도움을 받았다.

두 번 호흡을 맞춘 배우는 처음이지 않나.

맞다. 재영오빠가 유일하다. 그래서 세번째는 서로 안하기로 했다.(웃음) 멋진 남자배우들이이 한 둘이어야지. 포스터 촬영할 때 느낌이 살지 않아서 죽는 줄 알았다. 서로 얼굴 맞대고 있어야 되는데 ‘어떻게 설레지를 않냐’며 서로를 타박하기 바빴다. 남자배우 복? 이 영화가 거의 클라이막스다. 이 영화에 이경영 선배님이 출연한다고 해서 얼마나 좋았는지 모른다. 배우되기 전부터 팬이었는데 이번에 만나서 정말 영광이었다 또 오만석씨는 현장의 분위기 메이커였다. 인기 많은 이유를 알겠더라.(웃음)

드라마 출연 계획은 어떤가. ‘프라하의 연인’ 이후로는 뜸한데.

종편 소식도 들었는데 왜 섭외가 안 들어오는지 모르겠다. 정말 하나도 안 들어온다.(웃음) 영화는 꾸준한데 드라마는 단 한 편도 안 들어온다. 나는 어떤 대본이든 내 손에 들어오면 꼭 챙겨 읽는다. 나를 염두에 두고 전해준 작품인데 읽지도 않는다는 건 예의에 어긋나는 일 아닌가. 만약 못하겠으면 거절도 직접 하자는 주의다. ‘카운트다운’ 잘 풀리면 드라마 러브콜도 들어오려나?(웃음)

원로배우 황정순 여사의 최근 근황

오래쓴만년필 인터뷰365 — Thu, 29 Sep 2011 12:50:36 +0900

지난 8월 20일로 만 86세를 넘어 선 원로 영화배우 황정순 여사가 모처럼 후배 영화인의 초청 모임에 참석해 아직도 건강한 모습을 보여주었다. 그는 1940년 극단 청춘좌의 전속배우로 연기를 시작해 1943년 영화 <그대와 나>로 활동무대를 은막으로 옮기면서 한국적인 어머니상(像)을 대변하는 명배우로 큰 발자취를 남겼다.
<박서방> <마부> <김약국의 딸들> <갯마을> <팔도강산> <홍살문> 등 1970년대 말까지 현대 영화사의 대표적인 작품을 통해 영화팬들의 심금을 울린 살아있는 전설적인 여배우의 한사람이다. 친지의 부축을 받아가며 조심스럽게 발걸음을 옮기기는 했으나 “크게 불편한 데는 없다”며 건강을 걱정해주는 후배들에게 애써 웃음으로 인사를 받았다.

[우즈베키스탄 현지인터뷰] 타슈켄트의 고려인 공훈기자 김용택

오래쓴만년필 인터뷰365 — Fri, 09 Sep 2011 11:29:13 +0900

“고려인의 삶은 대하드라마였고 영화였다”

우즈베키스탄에서 ‘고려인’으로 살면서 공훈기자의 칭호를 받은 언론인 출신의 작가 김 블라지미르(72 한국명 김용택) 씨의 생애와 가족사는 나라 잃은 민족의 수난사를 고스란히 함축한 살아있는 러시아권 고려인 이주역사의 단면이다.
소련의 스탈린 시대가 러시아 극동지역의 연해주에 살던 우리 동포들을 멀고 먼 중앙아시아 지역의 카자흐스탄과 우즈베키스탄으로 집단 강제이주 시킨 때가 1937년이었고, 김 블라지미르 씨는 그로부터 2년 후 카자흐스탄에서 이주 동포의 2세로 태어났다.
황량한 대륙을 떠돌아도 결코 멸하거나 무너지지 않고 이어온 끈질긴 한민족의 생명력이 그의 핏속에 흐르고 있다. 소련이 해체되고 우즈베키스탄이 독립하는 등 질풍노도의 시대적 격변기를 기자 활동으로 보낸 그에게는 남다른 체험담과 이야기들이 수북하다.
모국을 떠나 고려인이라는 이름으로 타민족 사이에서 살고 있는 우즈베키스탄의 한국계 원로 언론인 김 블라지미르 씨를 관훈클럽 해외세미나 참석 길에 타슈켄트에서 만났다.

주한 우즈베키스탄 대사가 관훈클럽 회원들을 대사관으로 초청한 자리에서 소개한 몇 분의 타슈켄트 고려인 명사 중에 당신을 알고 있는 관훈클럽 회원들이 많았다.
많은 분을 알고 있다. 러시아대사를 지낸 이인호 전 서울대 교수, 숭실대의 조규익 교수 같은 분들이 내 저서의 한국어판 출간에 많은 도움을 주셨다.
지난 3월에도 서울을 다녀왔다. 유라시아문화포럼이 명지전문대에서 주최한 ‘서울, 실크로드 국제문학인대회’에서 우즈베키스탄 대표로 참석했다. 지난 10여년 여덟 차례 서울을 다녀왔고 내가 쓴 책의 한국어판도 있다. 이번에도 김호준 관훈클럽회원(서울신문편집국장과 국가인권위 상임 인권위원 역임)이 나의 저서 <멀리 떠나온 사람들>을 서울의 서점에서 구입해 다섯 권을 가져왔다.

<멀리 떠나온 사람들>은 어떤 책인가?
고려인으로 사는 러시아어권 이주 동포들이야말로 모두가 멀리 떠나온 사람들이다. 그것도 연해주에서 화물열차에 실려 끝없이 먼 우즈베키스탄과 카자흐스탄으로 강제 이주당해 황무지 사막 벌판에서 농장을 일군 고려인의 얘기와 그들 속에서 기자활동을 하며 보고 겪고 느낀 이야기들이다.

실크로드 국제문학인대회라면?
우즈베키스탄과 카자흐스탄, 중국에서 온 작가들이 서울의 작가들과 자리를 함께한 행사였다. 우즈베키스탄 주요도시들은 동서가 통하는 길목에 자리잡아 실크로드의 발자취와 화려한 이슬람 문화유적들이 많이 남아있다.

문화관광부가 일찍이 우수 도서로 선정한 한국어판 저서 <재소한인의 항일투쟁과 수난사>는 1917년 러시아 혁명 후 이주 동포들의 항일투쟁에서 1937년 중앙아시아 강제이주에 이른 기록들을 제대로 옮겨 대학교재로도 활용되고 있다. 지금 쓰고 있는 작품은?
<김가네>라는 제목으로 1997년부터 준비해온 기록형태의 5부작 역사소설이 있다. 어쩌면 나의 뿌리를 추적한 논픽션에 가까운 전기소설이다. 고종황제의 근위대장을 한 할아버지가 일제 침략군에 저항하다가 처형되고 아들 대에서는 러시아로 이주한다. 그들이 또 소련의 공산주의 혁명기와 스탈린 시대의 박해 속에서 중앙아시아 등지로 흩어져 삶의 뿌리를 내려가는 이야기들이다.
1911년부터 1937년까지의 1부(권)와 1937년부터 1945년까지 2부는 권당 700페이지짜리로 이미 발표된 것인데 이어서 1945년부터 1953년까지, 1953년부터 현재까지의 이야기를 써가고 있다.

1937년은 고려인이 카자흐스탄과 우즈베키스탄으로 추방당하다시피 이주한 때였다면 1945년은 일제 패망으로 2차 세계대전이 끝난 해였다. 그 무렵 자신의 얘기로 돌려보자.
나는 1946년 1월 2일 타슈켄트시 근교에 있는 걸리크라는 곳의 고려인 집단농장에서 태어났다. 강제 이주된 고려인의 2세인 셈이다. 출생 후 석 달 만에 “해방된 조선에 돌아가야 한다”는 아버지의 뜻에 따라 300여명의 고려인들과 북조선으로 돌아가 함경북도에서 살았다.

당시 함께 돌아간 가족 분은? 언제까지 사셨는가?
부모님은 모두 12남매를 낳으셨지만 다섯 형제가 어릴 때 사망하고 내가 막내아들이다. 아버지가 50대, 어머님이 46세 되신 해에 태어났다. 아버지는 모국으로 돌아간 지 2년 만에 별세하셨다. 맏형이 러시어권에서 교육을 받아 소련전문가로 한때 우대를 받았지만 숙청바람이 불 때 다시 형님을 따라 가족들이 중국 하얼빈으로 이사해 3년간 살았다. 하얼빈에서 러시아학교를 다녔다.

다시 우즈베키스탄으로 돌아온 것은 언제인가?
12살 때였다. 대다수 이주민들이 여러 곳에서 집단농장을 만들어 중앙아시아에서 처음으로 벼농사를 시작하고 또 주산물인 목화와 밀농사에서도 큰 성과를 거두었다. 고려인 집단농장 지도자 가운데 김병화 같은 분은 구소련 정부에서 두 차례 영웅 칭호를 준 신화적인 인물이다. 별세 후 동상이 세워지고 유품을 모아 박물관을 건립해 모국 관광객의 발길이 이어지고 있다.

1937년 강제이주 당시 소련의 정치적인 배경과 역사적인 기록은 어떻게 남아 있는가?
1937년 8월 21일 소련인민위원회와 소련공산당 중앙위원회의 극비 결정에 따라 1937년 9월부터 러시아 연흑룡강 지방에 사는 18만 한인을 우즈베키스탄과 카자흐스탄으로 강제이주 시켰다. 극동지방에 일본 정보원의 침투 등 첩보활동을 차단하기 위한 목적이 공식적인 이유였다.
이동 당시 사망자만 554명이 발생했다는 것은 창문도 없는 화물열차 안에서 장기간 시달리며 식사 공급이나 의료지원도 최악으로 열악했다는 것을 알 수 있다. 그렇게 험난한 시대를 극복하고 구소련 고려인수는 60만명에 달한다.

우즈베키스탄에서 다시 살게 된 12살 때부터의 이야기를 들려 달라.
15살 때부터 막노동으로 돈을 벌어가며 공부를 시작했다. 건축공사장에서 벽돌공으로 일하고 저녁부터는 학교에 다녔다. 타슈켄트공대에서 1년 동안 건축학 전공을 하다가 군에 입대했다. 군 복무 중에 글을 쓰기 시작한 것이 기자 직업으로까지 이어졌다. 뒤에 타슈켄트 종합대 기자학부(언론학)에 입학해 고려인 1호로 졸업하고 러시아어 신문사와 고려인 신문사에서 활동했다.

공훈기자라면 국가가 주는 언론인 최고의 영예가 아닌가? 근무한 신문사는?
구소련 당시 공화국 청년신문사 편집국장까지 역임했다. 뒤에 고려인들의 신문인 렌닌기치에서도 활동했다.

한국이름 김용택은 누가 지어준 것인가?
나는 한국이름이 없다. 그 이름은 형님의 이름인데 돌아가신 후 내가 사용하고 있다.

어릴 때 자란 북한을 다시 방문한 적이 있는가?
1989년 평양을 방문하고 그로부터 3년 뒤에 처음으로 서울을 방문했다.

당시 두 곳을 방문한 느낌은?
생활수준과 문화가 하늘과 땅 차이라는 것을 실감했다. 고려인으로 살며 변화하는 세상을 너무 모르고 있었다는 것을 알게 됐다. 인간사회를 물질적인 척도로만 볼 수 없지만 우리 고려인이 세상의 변화에 무엇을 연구하고 기여 했는지 스스로를 돌아보게 한 계기였다.
작년에는 과거의 기억을 되살려 <종달새 우는 곳>이라는 글을 발표했다.

제목 <종달새 우는 곳>은 어느 곳을 지칭하는가?
소련에서는 종달새가 지저귀는 것을 운다고 하지 않고 노래 부른다고 표현한다. 그런데 내가 자란 북한에서는 종달새 소리를 운다고 말한다. 북한에 살던 4살 때의 어렴풋이 떠오르는 기억을 되살려 정리했다.
하얼빈에서 러시아학교에 다닐 때 러시아인 여선생이 스탈린이 죽었다는 소식을 듣고 통곡하는 걸 보며 너무 슬퍼서 눈물을 훔친 기억이 있다. 마음속의 우상이었던 스탈린에 대한 인물을 제대로 알기까지는 많은 시간이 걸렸다. 6. 25전쟁을 남조선 아이들이 일으킨 침략전쟁으로 알고 자란 내가, 스탈린이 부추겨 김일성이 일으킨 전쟁이라는 사실도 기록을 토대로 밝힌 내용이 들어 있다.

현재의 직계가족을 소개해 달라.
아들 형제와 딸 하나가 있다. 맏아들 세르게이(36)는 지금 한국의 김해에서 생활하고 있고 딸 따냐(35)는 모스크바에서 직장생활을 한다. 막내아들 빠벨(24)은 타슈켄트에서 사진작가로 활동하고 있다.

고려인들이 살아온 이야기들 중에는 드라마나 영화 소재가 될 만한 비화가 많을 것 같다.
과거 KBS TV가 다큐멘터리를 찍기 위해 간혹 러시아로 오면 내가 도움을 주기도 했다. 드라마보다 대작 영화로 옮길 만한 감동적인 스토리들이 무궁무진하다. 러시아와 합작으로 만들 한국의 영화인이 있으면 적극적으로 돕고 싶다.

400만명의 마음을 명중시킨 ‘최종병기 활’의 신궁 박해일

오래쓴만년필 인터뷰365 — Tue, 30 Aug 2011 12:38:24 +0900

‘최종병기 활’의 관객이 지난 8월 29일 현재 400만명을 넘어섰다. 활을 앞세운 최초의 한국영화라는 소재의 신기함을 넘어서서, 할리우드 액션영화 뺨치는 속도감으로 관객들을 빨아들이는 데 성공한 것이다.
영화 내내 뛰어다니며 청나라의 추격자들을 향해 화살을 날리던 남이 역을 맡은 배우는 박해일이다. 오래전부터 한국영화계를 이끌어갈 인재로 평가되어오던 연기자 박해일, "캐릭터를 완전히 이해하지 않으면 출연하지 않는다"는 그가 마침내 심혈을 기울여 활시위를 당겼고 관객들 가슴을 명중시킨 것이다.
나름대로의 색깔을 가진 연기자에서 400만명을 흥분시킨 연기자로 새삼 조명을 받고 있는 ‘성공한 남자’ 박해일을 만났다.

사극물에는 첫 출연이다.
언젠간 출연할 것이라고 생각은 해왔지만, 막상 부딪히니 낯설었다. 마치 처음 만난 길을 걷는 듯한 초행길 같은 느낌이랄까. ‘아, 이런 길도 있구나’란 생각이 들었다. 전력질주를 하고 말을 타고 활도 원 없이 쏴봤다. 만주어도 해봤다. 낯선 경험들이 많았다.

출연 계기가 궁금하다.
호기심이 갔다. 잘 할 수 있을까 자신감을 필요로 하는 작품이기도 했고. 사극이라는 장르도 그렇지만, 남이라는 캐릭터를 완성해나가기 위해 해야 될 것들이 많았다. 다행히 나를 잘 아는 감독님과 함께 하는 작품이어서 심적인 부담은 덜어놓을 수 있었다. ‘딱 보면 척’이어서 유리한 점도 있었다.

김한민 감독과는 ‘극락도 살인사건’ 이후 두 번째 호흡이다.
인연이라면 인연이다. 어느날 감독님이 내 손에 활 하나를 쥐어주셨다. 1년 6개월간을 활터에 다니셨단다. 시나리오를 쓰기 위해 활과 관련된 자료를 찾아봤다는 그의 관심은 온통 활이었다. 역사를 꿰뚫고 있었다. 활에 대한 얘기를 들려주는데 나 역시 활의 매력에 흠뻑 빠졌다.
국궁은 우리나라 전통의 하나였고, 당시 아낙네들도 활을 다룰 수 있을 만큼 사랑을 받았지만 지금은 잊혀져가고 있다는 사실이 안타까웠다. 우리나라의 멋진 전통이 영화로 소개된다는 것이 감격스럽고 고마운 일이다. 그 동안 각광받지 못했던 활이란 소재를 전면에 내세웠다는 점이 이 영화의 가장 큰 매력이다.

박해일은 자신의 생애 첫 사극물을 위해 3개월 간 국궁과 승마를 익혔다.

액션에도 도전했는데.
대사보다 몸의 움직임이 많은 캐릭터다. 그냥 활을 쏘는 것도 아니고 신궁이란 사실이 부담스러웠다. 촬영 하루 전까지 정말 바쁘게 보냈다. 국궁을 3개월간 배웠다. 국궁은 과녁까지의 거리가 145m나 되는데, 활대와 활시위로 모든 것이 결정된다고 해도 과언이 아니다. 수련을 통해 본인만의 자세를 만드는 것이 가장 중요하다. 팔힘이 좋고 기술이 좋다고 해서 잘을 잘 쏘는 것이 아니다. 체력, 바람, 컨디션, 호흡방식까지 활시위를 좌우하는 변수들이 많다. 게다가 높은 집중력이 요구된다.
승마 훈련도 병행했다. 코치분이 연습 첫날 얼음판이 깔려있는 연습용 트랙에서 뛰라고 하시더라. 제주도 여행갔을 때 재미로 타봤던 것 외에는 말을 만진 적도 없던 내게 말이다. 말에 올라 탄 것도 떨린데 뛰라니 미치겠더라. 하하하. 워낙 연습 시간이 촉박했던 데다 단시간에 자신감을 향상시키기 위한 방법이었다고 하더라. 덕분에 나중에는 말을 타면서 활까지 쏠 수 있었다. 흥미진진한 경험이었다.

부상은 없었나.
낙마사고가 있긴 했지만 다행히 무사했다. 극 속 취중으로 격투하는 신에서는 손이 찢어져 여섯 바늘을 꿰맨 적도 있었다. 활 시위를 당길 때 활줄이 팔에 스쳐 피멍이 들곤 했는데 잘못된 자세 때문이었다. 자세 교정에 많은 시간을 쏟았다. 영화 속 활 쏘는 장면은 내가 다 소화했다.

극 속 만주어도 구사하는데.
우리나라에 몇명 안된다는 만주 언어 연구자분들을 만나 조언을 받고 언어의 뉘앙스를 느껴봤다. 이 영화의 절반 이상은 만주어 자막으로 보셔야 될 만큼 만주어의 비중이 크다. 다행히 모든 대사가 만주어였던 류승룡 선배님에 비하면 비중이 적었다.

'최종병기 활' 촬영 후 바로 새 작품에 들어갔다는데.
난 휴식을 일하면서 한다. 하하. 길지 않은 시간이 주어져도 작업을 하니까. 영화 '짐승의 끝'도 '이끼'촬영 후 한달 정도 에필로그를 위해 세트 변환하는 1달 동안 찍었다. 비록 길지 않은 시간이어도 한 작품에 빠져있다가 다른 작품에 또 집중하게 되면 이전과는 또 다른 톤의 기분이 느껴진다. 연기에 활력도 된다. 물론 모든 작품에 해가 되지 않도록 최선을 다하는 것은 필수다.

분량이 없을 때에도 현장을 떠나지 않고 응원하는 등 촬영장 분위기가 남달랐다.

워크 홀릭 아닌가.
그건 아니다. 물론 여행을 즐기긴 하지만, 모든 것을 놓고 훌쩍 떠나는 스타일은 아니다. 난 연기가 일이라고 생각하지 않으니까. 연기를 통해 사람 사는 얘기를 보여주는 것이 참 매력있다. 매 작품 할 때마다 거의 새로운 분들과 만나게 된다. 100여명의 스태프들이 참여하고 같은 촬영장에서 함께 일을 하지만 영화가 끝나면 헤어진다. 이렇게 만남과 헤어짐이 매 작품마다 반복된다. 결국 사람 사는 세상을 담는 것이 영화고 여러 사람들과의 만남을 통해 얻어지는 작품이니 매번 다르게 다가올 수밖에 없다.

영화 속 모습이 너무나도 다양해 종잡을 수가 없다. 때론 건들건들하게, 때론 순정파로, 이번 영화에서는 카리스마 넘치는 모습을 선보이는데. 실제 모습은 어떤가.
글쎄…점점 나에 대한 관심이 없어지는 것 같다. 작품을 끝내면 긴장감을 풀고 다시 나로 돌아와야 하는데 멍하게 있다가 또 다른 작업에 들어가면 또 다른 캐릭터에 몰두하게 된다. 그러다 보니 내 모습이 어떤지 생각해본 적이 없다. 그렇다고 내가 대단하게 연기를 한 것도 아닌데 말이지. 과연 나다운 것이 뭘까 잘 모르겠다.

어렸을 적 꿈은 뭐였나.
커서 뭐가 되고 싶다는 생각은 없었다. 초등학교 때 장래의 꿈에 대해 발표하는 시간이 있었는데 보통 아이들은 대통령이나 과학자가 되고 싶다고 말하지 않나. 그렇게 대충 말할 수도 있었는데 난 아무런 말도 못했다. “저... 음...”만 하다가 “다음 차례”란 선생님의 말에 조용히 자리에 가서 앉았던 기억이 난다. 그랬던 내가 연기자가 됐으니 주변에서는 의외다 싶다는 반응이었지.

연기자를 천직으로 생각하나.
처음 연극을 통해 연기를 접한 후 나와 맡겠다 싶었다. 사람을 좋아하니 다양한 사람들을 만나는 것도 좋았다. 시간이 흐르다 보니 할 줄 아는 게 연기밖에 없더라고. 하하하. 연기에만 전념해야겠다고 생각했다. 그러나 아직도 빈틈이 많고 부족함도 느낀다. 매 작품마다 검증받고 인정받아야 하는 직업이 배우다. 학자가 노벨상을 받았다고 해서 끝난 게 아니지 않나. 배우 역시 한 작품에서 칭찬을 받다가도 또 어떤 작품에서는 못하는 소리를 들을 수도 있기 때문에 늘 최선을 다할 수밖에 없다.

앞으로의 목표는?
매 작품을 첫사랑에 빠진 듯 최선을 다하는 것. 그리고 관객들께 존재감있는 배우가 되는 것이다.

김하늘과의 ‘블라인드’ 데이트 “어둠에 있어보니 빛을 알겠다”

오래쓴만년필 인터뷰365 — Wed, 24 Aug 2011 15:29:04 +0900

배우 김하늘은 청순가련의 대명사로, 때론 통통튀는 매력으로 드라마와 스크린을 누볐다. 게다가 연기력뿐 아니라 흥행성까지 겸비한 그는 <그녀를 믿지 마세요>(2004), <청춘만화(2006)>, <6년째 연애중(2007)>, <7급공무원(2009)> 등 출연한 영화마다 줄줄이 100만 관객을 가뿐히 동원했다.
그러나 김하늘은 자신을 대표하던 ‘로맨틱 코미디의 여왕’의 자리를 잠시 내려놓았다. 추운 겨울 온몸을 던져 열연한 MBC 전쟁휴먼드라마 <로드 넘버 원(2010)>에 이어 스릴러물 <블라인드>로 새로운 도전에 나선 것. <블라인드>는 팽팽한 긴장감을 유지해야 되는 스릴러물에다가 그가 맡은 역은 연쇄살인범을 추격하는 경찰대 출신 시각장애인 수아이다.
김하늘은 뜬 눈으로 밤을 새고 촬영 내내 외로움과 사투를 벌인 끝에 그는 오롯이 수아와 하나가 됐다. 연기 대한 호평이 이어졌고, ‘블라인드’는 100만명을 돌파하며 순항 중이다. 김하늘은 “‘블라인드’는 마치 암흑과 같았던 작품이었지만, 끝이 보이지 않은 터널 끝에 빛을 찾은 느낌은 이루 말할 수 없을 정도로 뿌듯했다”고 말했다.
새로운 도전을 아끼지 않은 배우이자, 앞으로의 행보가 가장 기대되는 배우 김하늘과 오랜만에 다시 만났다.

<블라인드>는 <7급공무원> 이후 오랜만의 스크린 복귀다. 스릴러란 장르는 의외다.
작품 선택할 때 장르에 큰 의미를 두지 않는다. 단순하게 결정짓는 편인데, 시나리오가 흥미롭고 캐릭터에 매력을 느끼면 바로 OK다. 스토리와 내용의 완성도, 스토리 속 캐릭터가 다가갈 수 있는 범위 모든 면에서 매력적이었다.

시각장애인 역할은 처음인데.
시나리오를 받았을 때 부담감과 욕심이 교차했다. 물론 쉽지 않을 것이라고 생각했다. 지인들에게 “이 역할을 잘 할 수 있을까”라고 물어도 봤으니까. 고민이 되면서도 욕심이 났다. 나만이 표현해내고 싶었고, 내가 표현한 캐릭터가 어떤 모습으로 나올지 궁금했다. 놓치고 싶지 않았다.

아무래도 첫 도전인만큼 부담감도 있었을 텐데.
평소 첫 촬영 하루 전에 긴장하기 마련인데, 이번 작품은 10일 전부터 잠을 못잤다. 불을 끄면 몰려오는 공포감이 장난이 아니었다. ‘수아는 얼마나 답답했을까’‘내가 수아라면’이란 생각이 끝없이 떠올라 감정 조절이 도저히 안됐다. 누우면 숨이 막혀오고, 다시 불을 키고 일어나기를 수십 번 반복했던 것 같다.
첫 촬영에 들어갈 때도 마음이 편치 않았다. 스태프들이 내 연기를 궁금해 할 것 같았다. 그 기에 눌리지 않으려고 애썼다. 내가 위축되고 어색하다고 생각하면 관객들까지 그 느낌이 전달되니까.

마음고생이 심했던 것 같다.
말도 마라. 긴장감의 연속이었다. 평소에는 상대배우와 주변 상황들을 살피면서 촬영하는데 이번 작품만큼은 철저히 혼자가 되어야 했다. 애초에 감독님께 “이번 작품 만큼은 내가 이기적으로 변할 것 같다”고 말씀드렸을 정도였다. 주변을 돌아보기는커녕 혼자 추스리기도 힘들 것 같았다. 잘 웃지도 않고 예민해졌다. 연기를 하면서 “어색하지 않냐”“괜찮냐”는 질문을 끊임없이 여쭤봤다. 매 컷마다 모니터를 하고 마음에 안들면 다시 찍자고 요청했다. 많이 귀찮게 해드렸다(웃음).

그는 한 달간 시각장애인 학교를 찾아다니는 열의를 보이며 캐릭터에 몰입했다.

수아란 캐릭터를 집중적으로 표현한 부분이 있다면.
시선처리에는 어느 정도의 한계가 있을 수밖에 없다. 그러나 단지 흉내만 내는 연기는 하고 싶지 않았다. 시각장애인분들께 폐를 끼쳐드리고 싶지 않았다. 내가 표현해 낼 수 있을 만큼 최대한 근접하게 다가가기 위해 노력했다.
눈을 가리고 걸어보고, 책과 관련영화도 봤다. 한 달간 시각장애인 학교에 찾아가 많은 분들의 심리상태를 들으면서 수아란 모습을 완성해나갔다. 함께 대화하고 시간을 보내면서 시선이나 몸짓 등 디테일한 부분까지 놓치지 않으려고 노력했다. 10년 넘게 배우 생활을 하다보니 관찰력이 좋아지는 것 같다. 1~2달이란 준비기간이 비록 짧았지만, 내가 필요로 했던 것이 뭔지 알았던 것 같다.

실제 시력은.
0.2~3 정도다. 시력이 나쁜 대신 청각과 후각이 잘 발달된 것 같다(웃음). 렌즈는 불편하고 갑갑해서 착용안하고 눈에 손대는 것이 무서워 시력교정수술도 못했다. 안경은 운전할 때 쓰는데 평소에는 안경을 안 쓴다. 그런데 촬영을 하면서 불꽃이 눈 점막에 튀어 화상을 입은 사건이 있었다. 액션신이 많았던 <7급 공무원> 촬영 당시 워낙 몸을 안 사려 감독님이 “다치지 않게 제발 조심 좀 해라”며 타박을 했을 정도였는데, 덜컥 겁이 나더라. 위험한 신들이 많아서 굉장히 리허설을 많이 했다. 유리창에 내던져지는 신을 찍은 스턴트우먼은 너무 힘들었는지 눈물을 흘리더라. 미안한 마음에 나도 같이 펑펑 울었다.

시사회 후 연기에 대한 호평이 이어졌는데.
뿌듯한 순간이었다. 연기를 하면서 어느 순간 수아에 대한 확신이 들었다. 일반적으로 시각 장애인의 시선은 고정돼 있다고 생각하는데, 그렇지 않다. 누군가를 쳐다볼 때 시선을 맞추려고 한다. 이렇게 고정관념과 현실 사이의 거리를 공감갈 수 있게 적정선을 찾는 것이 중요했다. 나중에는 “이렇게 하는 것이 맞다”고 확신할 정도가 됐다. 힘들게 줄다리기를 하다 밀어붙인 후의 뿌듯함이랄까.

작품에 대한 정의를 내리자면.
암흑? 이 작품은 내게 암흑과도 같았다. 수아를 연기할 때는 새로운 기분이었고, 쾌감도 있었지만 전반적으로는 어두웠다. 안보이고 갑갑하고 쫓기고 그런 기분. 외롭다고 느꼈던 적도 처음이었다. 늘 배우들과 스태프들과 함께 지내왔는데, 이번 촬영장에서는 혼자란 생각에 울컥했던 순간도 수도 없이 많았다. 암흑 같았던 시간이었지만 결국은 견뎌냈다. 갑갑하고 끝없는 터널을 빠져나온 느낌이랄까. 절대 볼 수 없을 것만 같던 빛을 본 느낌이었다.

이제 어둠의 공포에서는 벗어난 건가.
깜깜한 곳에 있으면 그냥 있어본다. 손으로 짚어보기도 하고. 이제는 어둠을 느껴보는 것 같다.

촬영 현장에서 자신의 연기를 모니터링하는 김하늘

<블라인드>에서 호흡을 맞춘 유승호에 이어 차기작 <너는 펫>에서는 장근석과 함께 출연한다. 둘 다 연하 아닌가.
글쎄…연상이던 연하던 그 차이는 모르겠다. 특별한 의미는 없는 것 같다. 단지 신선하다는 느낌이랄까. 내 어릴 적 생각도 나기도 하고. 세대차이? 물론 느낀다. 이 친구들은 줄임말을 많이 쓰는데, 생소한 단어들이 많더라. 최근에야 ‘짬뽕나’가 짜증난다는 뜻이란 걸 알았다. 하하하.

KBS예능프로그램 <1박 2일>에서 꾸미지 않는 털털한 모습으로 화제가 됐다.
좋게 봐주셔서 감사할 따름이다. 그런 반응이 나올지는 예상도 못했다. 덕분에 대중과 한 뼘 더 가까워진 듯한 느낌이다.

전쟁고아 불행 딛고 한국사회복지사협회장 된 조성철

오래쓴만년필 인터뷰365 — Fri, 12 Aug 2011 13:09:31 +0900

사회복지사가 선망의 전문직으로 주목 받고 있다. 선진 복지국가를 지향하는 나라에서 매우 소중한 역할을 하는 직업이다. 우리나라는 자격증을 가진 사회복지사가 47만 명, 그 중 청소년, 노인, 장애인, 여성 등을 위한 공공시설이나 사업체에서 활동하는 일선 사회복지사가 8만여 명에 이른다.
65세 이상이 전체 인구의 7%에 이르면 고령화 사회(Ageing Society)라 일컫는다. 우리는 이미 2000년에 고령층 인구가 11%를 넘어 고령화 사회로 접어들었다. 갈수록 사회복지사를 필요로 하는 곳이 늘면서 사회복지사 직업에 대한 사회적 비중과 관심도 그만큼 높아졌다.
47만여 명의 회원을 둔 한국사회복지사협회 총수가 조성철 회장(59)이다. 지난 2008년 제17대 회장에 이어 올 3월 재선에 성공, 지난 2011년 3월 22일 백범기념관에서 제18대 회장 취임식을 가진 조 회장은 사회복지사로서 특별한 생애를 간직하고 있다. 전쟁피해자로서 갓 난 시절부터 사회복지시설에서 성장했으나 현재는 자신에게 사회적 서비스를 제공한 사회복지사들의 수장으로서 활동하는 모습은, 마치 전쟁수혜국이었던 우리나라가 UN사무총장까지 배출하는 국제사회의 리더이자 원조국이 된 것과 코드가 닮아 있다. 그는 전후 격동의 한국사를 혈혈단신으로 관통해 온 산증인인 셈이다.
선언했듯, 조성철 회장의 인생은 전쟁의 상흔과 함께 시작된다. 부모를 잃은 절망과 사회적 시선에 대한 설움, 그것은 그의 어깨를 움츠리게도 했지만 매번 이를 악물게 하는 감성의 성장통 역할을 톡톡히 했다. 조 회장과의 인터뷰는 참담한 6.25 한국전쟁 통에 태어난 전쟁피해자의 비극적인 성장사를 생생히 증언해준 시간이었다. 조 회장은 지난 일을 돌이켜 가다가 몇 차례 말문이 막혔다. 바위처럼 단단한 그의 시선이 촉촉해지며 어느새 하늘을 향한다.

한국사회복지사협회는 회원 수가 많은 대표적 사회단체로 꼽힌다. 사회복지사는 다른 직종과 달리 봉사의 연장선에서 일하는 직업처럼 생각되기도 한다. 직업의 정체성이나 특성을 어떻게 봐야하는가?
자격증이 필요한 전문 직종이다. 일의 성격상 대다수 소외계층이나 빈곤층, 노약자 등 요보호 국민을 위한 시설에서 활동하기 때문에 봉사정신이 필요하다거나, 또 그것 위주로 인식되기 쉽다. 하지만 그 봉사정신이라는 것은, 의사, 변호사, 교사 등 모든 전문인들에게 요구되는 사항이다. 사회복지시설이나 법인은 병원이나 학교처럼 사회복지사가 근무하는 곳일 뿐이다. 누구나 복지 욕구가 있고, 누구나 사회복지시설을 이용할 수 있다. 아픈 사람이 병원에 가듯, 배움을 위해 학교에 가듯, 복지 욕구가 있는 사람이 사회복지시설을 이용하는 것이다. 아픈 사람, 배우고자 하는 사람, 복지 욕구가 있는 사람은 ‘불쌍한 사람’이 아니라, 바로 우리 자체다. 특히 사회복지사는 사회적 문제에 대한 해결점을 ‘예방’에서 찾는다. 이처럼 사회복지사는 자신의 전문성을 발현하여 정당한 보수를 받고 일하는 전문직업인이다. 아무래도 사회복지사들이 과거에 먹고사는 문제를 중점으로 해결하다 보니 사회적 인식이 요보호자에 대한 복지접근으로 굳어진 탓이 큰 것 같은데, 시대에 따라 사회복지사의 인식과 역할도 변해서, 현재 국민 전체를 위한 심리·정서적 지원 역할이 커지고 있다.

최근 정부가 2014년까지 사회복지담당 공무원을 7천명 늘릴 계획을 발표했다. 사회복지사에 대한 비중이 높아지고 있다.
사회복지담당 공무원은 2만3천여명에 이른다. 하지만 이 중 사회복지직, 즉 전담공무원은 1만496명(2010년 12월 추산)으로, 7천명을 늘린다 해도 크게 부족한 실정이다. 사회복지를 담당하는 공직창구에서 비리사건이 수시로 발생하는 원인도 전문성과 책임감을 가진 사회복지 전담공무원이 부족하기 때문이다. 복지국가로 가는 길의 시작은 사회복지 전문 인력부터 확보하는 데에 있다. 모 지역 동장에게선 이런 얘기도 들었다. 도저히 설득이 안 되는 나이 많은 동네불량배가 가냘픈 젊은 여자 앞에서 무릎을 꿇고 순한 양이 되는 것을 보고 놀란 적이 있는데, 그 여성이 바로 사회복지사였다는 것이다. 이처럼, 따뜻한 사회를 만드는 소통의 힘도 사회복지사들이 이루어 가고 있다.

사회복지사 자격증을 가진 회원이 47만여 명이라는데 놀랐다. 실제 활동 회원은 얼마나 되는가?
8만여 명이 넘는다. 자격증 소지자가 늘어나는 것은 바람직한 현상도 있지만 한편으로는 우수한 인력을 유지하는 데에는 문제점으로 대두하기도 한다. 현재 14개 법정 교과목의 이수를 통해 2급 사회복지사를 배출 할 수 있는 교육 프로그램의 수가 1600여개에 달한다. 능력과 뜻을 가진 전문 인력의 배출을 위해서는 문제가 있다.

사회복지사가 가져야할 뜻이라면 무엇을 의미하는가?
인간 존중과 정의 실현, 도덕체계를 갖추고 그것을 실현하는 직업정신이다. 우리 협회 직원들이 월요일 아침마다 한데 모여 ‘사회복지사 선서’를 진행하며 한 주를 시작하는 것이 단적인 예다. ‘사회복지사 선서’ 내용을 보면 그 뜻을 알 수 있는데, 그 내용은 이렇다. ‘나는 모든 사람들이 인간다운 삶을 누릴 수 있도록, 인간존엄성과 사회정의의 신념을 바탕으로, 개인·가족·집단·조직·지역사회·전체사회와 함께 한다. 나는 언제나 소외되고 고통 받는 사람들의 편에 서서 저들의 인권과 권익을 지키며 사회의 불의와 부정을 거부하고 개인이익보다 공공이익을 앞세운다. 나는 사회복지사 윤리강령을 준수함으로써 도덕성과 책임성을 갖춘 사회복지사로 헌신한다.’

최근 DMZ생태띠잇기조직위원회 공동대표로 활동하는 등 생태 및 동물복지 운동에도 참여하고 있는 것으로 알고 있다. 생태복지운동도 사회복지사의 영역인가?
녹색성장이나 생태복지 등은 모두 인간사회를 위한 복지운동이라 할 수 있다. 나무 한그루를 심고 가꾸는 일에서부터 우리가 살고 있는 자연환경을 보호하고 청정하게 관리하는 것까지가 모두 사람이 사람답게 살기 위한, 삶의 질 향상의 일환이요, 인간복지인 셈이다. 이런 취지는 내가 17대 회장으로 재임할 때인 2008년으로 거슬러 올라간다. 나는 산림청 녹색사업단을 찾아가 우리 사회복지사가 함께 해야 할 녹색복지사업을 의논하고 또 녹색자금운용심의위원으로 참여해 녹색자금이 녹색복지 공간 조성 등 사회복지 연계 사업에 투입돼야한다고 주장했었다. 이는 녹색사업단과의 MOU(양해각서)로 이어졌고, ‘녹색복지’가 탄생하는 계기가 됐다. ‘녹색복지’는 아직 국제사회에서도 사용하지 않는 새로운 체계의 사업계획이다. 또한 이는 이명박 대통령의 복지철학인 경제와 복지의 선순환 구조와도 맞물린다. 산업성장에서 얻은 힘을 녹색성장, 즉 사회복지로 돌리는 시대인 만큼, 사회복지사들의 임무가 주목받을 수밖에 없다.

녹색복지 사업이란 구체적으로 어떤 사업을 말하는가?
앞서 설명했듯, 사회복지사를 봉사자로 보는 사회적 시각이 있듯, 사회복지시설에 대한 사회적 시선도 곱지만은 않다. 하지만 사회복지시설은 전 국민이 이용하는 공공시설이다. 국민 여러분의 발길을 사회복지시설로 돌리고 공유한다면 오해 섞인 시각들도 조금씩 씻길 것이라 생각한다. 그래서 시작한 것이 녹색복지 사업에서의 담장허물기와 공원화다. 꿈은 현실이 됐다. 담장을 허물고 나무와 꽃을 심자 지역 주민들의 발길이 증가했고, 사회복지시설에 대한 인식도 휴식 공원으로 변화해 갔다. 서울을 포함해 전국 여러 지역에서 사업성공 사례가 속속 들려온다. 사회복지시설이 지역사회의 허브로 정착하고 있는 것이다.

경남대와 대구대, 경상대 등에서 교육학, 사회복지학 석사과정을 거쳐 행정학으로 박사과정까지 수료한 전공학력이 다채롭다. 사회복지학을 공부하고 활동하게 된 남다른 동기가 있는가?
어린 시절, 전쟁피해자로서 마산에 있는 사회복지시설(인애원)에서 자랐다. 아마도 아버지는 내가 태어난 줄도 모른 채 전장에서 돌아가신 분일 수도 있고, 어머니는 갓 난 아이를 건강하게 키울 수 없는 비운의 여자였을 수도 있다는 생각을 현재까지 하고 있다. 내가 자란 곳에서 나를 양육하신 분은, 지금으로 따지면 사회복지사셨다. 나는 유년기를 지나 청년기에 이르러 세무 관련 일을 찾았고, 그곳에서 행정을 배웠다. 개인 사업을 하며 남부럽지 않을 만큼 큰돈도 만져봤는데, 돈은 참 신기한 물건이더라. 하지만 그럴수록 사람에 대한 그리움도 커져만 갔다. 그러던 중 나를 양육하신 어머님(고 조수옥)의 부름을 받았다. 박수칠 때 떠나라는 말처럼, 나는 단숨에 이룩한 것들을 훌훌 털고 다시 인애원으로 돌아왔다. 말단 사회복지사부터 다시 시작했으니, 고향으로 돌아와 정착한 셈이다.

큰 단체를 이끌어 가는 분으로서 놀라운 고백이다.
아직도 모르는 분이 많다. 많은 분들이 깜짝 놀랄 것이다. 현재의 나는 아내와 아들 둘에 입양한 딸 하나를 키우는 매우 다복한 가정의 가장이기 때문에, 그늘이 없는 내 모습에서 그런 과거가 있는 줄 짐작하기는 어려울 것이다.

부모를 찾기 위한 노력도 많이 했을 것 같다.
일생의 꿈이다. 지금은 DNA조사로 가족 규명의 폭이 넓어져 한층 꿈을 포기하지 않고 있다. 6.25 전상자 중에서 혈육이 있는지 국군 유해 발굴 소식이 있을 때마다 저절로 눈길이 간다. 1983년 이산가족찾기 방송 때는 방송국 연출팀이 나를 프로그램의 기획 모델로 삼았지만 가족을 찾는데 실패했다. 내 성(姓) 역시 부모에 대한 인적 자료가 전혀 없어서 원장 어머니(2002년에 타계한 인애원 창립자 조수옥 여사)의 성을 따른 것이다. 태어난 지 일주일 쯤 된 아기로 7명이 함께 위탁된 것이 내 기록의 전부다. 사실 인적사항이 남아있지 않으니, 아버지가 군인인지도 확실치 않다. 그러나 시대적 사정상 그럴 확률이 가장 많지 않은가. 출생일도 1952년 1월1일로 대충 정해져서 내 생일을 두고 사람들은 꼭 얘깃거리를 만들었다. 그게 싫어서 새 호적을 만들 때 5월 20일로 바꾸었다. 그날이 내가 학교에서 상을 받은 날이다.

인애원 시절에 겪은 일화를 들려줄 수 있는가?
마산 인구가 6만여 명일 때 시내에 고아원이 14개가 있었고 초등학교에만 한 학교에 40~50명의 고아학생들이 모여들었다. 내가 인애원에 왔을 때는 이미 숨이 넘어간 줄 알고 버리려던 참에 숨소리를 느껴 키웠다고 한다. 많은 질병에 노출되었으나 마침 진전아줌마란 분이 나타나 자신의 젖으로 목숨을 살렸다는 얘기도 들었다. 인애원에는 그때 200여 명의 원생이 살았다. 9명씩 자는 방 하나에 맏형 격의 실장이 가장처럼 통솔했다. 규율이 엄해 집을 나가는 아이가 있으면 단체로 매를 맞고 벌을 받기도 했다. 대체로 제대로 먹지 못해서 집을 나갔다. 나도 어릴 때 쌀밥을 실컷 먹고 살겠다는 생각으로 동료 한명과 서울로 가기 위해 도망을 쳤다. 마산역에서 기차를 타고 가다가 서울역인줄 알고 내린 곳이 대구역이었다. 보름동안 대구 역전을 떠돌다가 다시 서울행 기차로 알고 타고 내린 곳이 이번에는 거꾸로 탄 부산행이었고 부산역이었다. 그곳에서 3개월간 나쁜 짓을 하는 불량배를 따라다니며 허기를 채웠다. 그러다가…….
(조 회장은 여기에서 지난 일을 돌이키다가 가슴에서 치밀어 오른 슬픔을 주체하지 못해 한참동안 울먹이며 말을 끊었다. 끝내 두 눈에서 흐르는 눈물이 두 볼을 적셨다)
쌀밥 먹으려고 나쁜 형들을 따라다녔지만 우리를 키우셨던 어머니를 통해 배운 정신은 반듯한 하나님의 말씀이었고 기독교 교리였다. 우연히 인애원에서 함께 살던 선배 형을 부산거리에서 만났다. 그 형이 “어머니가 너를 기다리며 너를 위해 기도하고 있으니 빨리 인애원으로 돌아가라”고 전해주었다.

몇 살 때인가?
초등학교 3학년이었으니 열 살 때쯤이다. 마산으로 갔지만 낮에는 무서워 집밖에서 서성대다가 새벽 5시 예배시간에 들어갔다. 그때 원장 어머니의 설교 말씀이 지금도 또렷하게 떠오른다.(조 회장은 다시 울음을 참지 못하고 울먹였다)

어떤 말씀이었기에.
세상 사람들이 너희들을 고아라고 조롱하고 비웃어도 성경은 너희를 고아라 하지 않는다, 천국에 가면 하나님은 모두를 똑같이 귀하게 대하고 사랑을 주신다, 너희는 주 안에서 왕자님이고 공주님이시다, 라는 말씀이셨다. 인생은 짧은 것이므로 다가올 영생의 미래를 생각하며 굳건하게 살아야한다는 그 말씀이 내겐 아직까지도 귓가에 생생하다.

원장 어머니는 어떤 분인가?
신앙심이 깊은 어른이었고 수많은 고아를 뒷바라지하시는 일로 자신은 가정을 갖지 않은 분이었다. 그 분 그늘에서 자란 인애원 출신 고아 가족이 2천명도 넘는다.

6.25전쟁과 함께 겪어야 했던 1950년대 우리 민족의 역사상 가장 비극적인 기록을 고스란히 체험한 분이 조 회장으로 생각된다.
중학생 시절에도 인애원을 뛰쳐나왔던 적이 있다. 음식이라고는 강냉이 죽뿐이어서, 들판의 벼이삭에서 쌀 한 알씩을 까먹으며 허기를 채우던 때였다. 그렇게 나갔다가 다시 들어가면 책임자인 형들에게 호되게 혼날 각오를 해야 하는데 여기(머리뒷부분) 흉터들이 그때 생긴 것들이다. 벼이삭을 호주머니에 넣고 다니며 쌀알을 까먹다가 선생님에게 들켜 ‘나라를 좀먹는 놈’이라는 꾸중을 듣고 충격을 받았던 기억도 내 마음의 아픈 상처로 남아 있다.

어두운 성장기였지만 간혹 꿈과 빛을 느낄 때가 있었을 것이다. 그런 가운데 고맙게 생각되거나 좋은 사람에 대한 기억이 있다면?
크리스마스 때는 언제나 행복했다. 어머니는 모두에게 하나씩 선물을 마련해주셨다. 고구마나 과자 봉지였지만 오로지 나를 위해 주신 선물을 받을 때의 기분은 정말 좋았다. 그리고 원생끼리 가족애를 나누도록 배려해 해마다 리어카에 보리쌀이며 반찬을 싣고 바닷가로 여름 캠프를 떠날 때가 즐거웠다. 수영을 하며 조개를 까먹고 불침번을 서며 수박밭 서리를 하던 추억도 있다. 피가 통하지 않지만 친형제보다 더 의지하며 살던 형들을 통해 생존하는 방법을 배우고 원장 어머니의 신앙정신을 통해 겸손하고 성실하고 정직하게 사는 정신을 배웠으니 모두 좋은 기억들이다.

인애원을 떠난 것은 언제인가?
고등학교 졸업과 동시에 자립을 위해 보육원을 나서게 됐다. 1970년부터 목장의 목부도 하고 가정교사도 하며 내가 갈 길을 찾아 나섰다. 안정이 된 것은 군대 복무 후 농약방 경리로 시작해 기관 세무경리 분야 업무를 볼 때부터다 그때부터 나는 제법 큰돈을 벌수 있었다. 어느 해 설날이 되어 당시는 고급 과일인 바나나를 사들고 보육원으로 어머니를 찾아갔더니 내가 번 돈으로 사온 바나나를 갔다버리라고 호통을 치셨다. 세무관계 일을 한다는 얘기를 듣고 성경에도 가장 경계해야할 직업이 세금 거두는 직업인데 왜 그런 일을 하느냐고 못마땅해 하셨다.

그로부터 사회복지사의 직업을 택한 것인가?
내가 마음으로 의지할 분도, 나에게 명령을 내리실 분도 그 분 한 분 뿐이었다. 어느 날 그 어른이 나를 불러 명령하신 게 인애원에서 일을 하라는 것이었다. 살림을 맡아 보던 총무를 미국 이민(당시 보육원에서 일한 총무 형님은 어느시기 되면 어머니께서 미국에 보내주셨다) 보내고 나를 부르셨다. 1981년부터 고향집 같은 인애원에 들어가면서 사회복지학을 제대로 공부하기 시작한 것이다. 인애원에서 보육사를 시작으로 국장과 관장 등을 거쳐 대표이사까지 맡게 됐다. 이어서 경남사회복지사협회장으로도 활동하게 됐다.

인애원 출신이 2천여 명이 넘는다면 각 분야에서 활동하는 훌륭한 분들도 많을 것 같다.
원장 어머니가 미국에 유학 보낸 인애원 자녀가 57명이나 된다. 밥은 굶어도 공부를 해야 한다면서 재주 있는 아동은 여러 가지 방법으로 길을 마련해주셨다. 미국 필라델피아주 보건 관련 업무의 최고위직에 오른 이도 인애원 출신이다. 우리 인애원 형제들은 헤어진 뒤에도 인우회라는 모임을 통해 서로 안부를 주고받으며 지낸다.

가족 얘기와 결혼 얘기를 듣고 싶다.
1982년 33살 때 결혼했다. 아내는 당시 업무관계로 알게 된 마산시청의 아동복지 담당 공무원이었다. 아들이 둘인데, 29살 큰 아이는 일본에서 사회사업학을 전공해 박사 과정 중에 있고, 26살 차남은 경제학을 전공하고 있다. 9년 전 입양한 12살짜리 딸은, 후원자로 돌보다가 3살 때 데려온 딸인데 나의 성장기를 생각하면 만감이 교차한다.

조 회장 자신의 드라마 같은 남다른 삶을 요약할 수 있는 한마디는 무엇인가. 미래에 대한 계획도 듣고 싶다.
하늘은 스스로 돕는 자를 돕는다는 말이 참 좋은 말이다. 자신의 진로는 자신의 힘으로 열심히 개척하고 일구어 나아가야 한다. 내가 누구에게 의지하고 살았다면 몸은 성장을 해도 자립의지와 마음은 깨어나지 못했을 것이다. 불행이나 불운도 열심히 살면 극복이 된다.
사회복지는 미래지향적이고 예방적인 프로그램으로서, 사람에게 희망을 안겨주는 사업이다. 문제가 발생한 뒤에 내놓는 대책은 소모적이고 비효율적인 만큼, 점점 늘어나는 자살문제, 고령화문제 등도 예방적 복지에 주안점을 두고 범사회적으로 풀어 나아가야 한다.
현재는 우리나라의 유일한 사회복지전문가그룹인 한국사회복지사협회 회장으로서, 또한 올 3월30일 제정한 「사회복지사 등의 처우 및 지위 향상을 위한 법률」(‘사회복지사법’)에 따라 활동하고 있는 한국사회복지공제회 설립위원장으로서, 사회복지사를 위한 활동에 매진할 생각이다. 내 유년시절의 경험이 그랬듯, ‘행복한 사회복지사가 행복한 사회를 만든다’고 믿고 있기 때문에, 지금 내가 추진하고 있는 사회복지사의 처우와 지위 향상을 통해 궁극적으로 국민복지를 향상시킬 수 있을 것이라 확신한다.

“사회복지사법은 지난 2008년 내가 제17대 한국사회복지사협회 회장으로 선출될 때 내걸었던 공약의 집약체다. 3년 간의 노력 끝에 법률을 제정했듯, 재선에 성공해 연임하고 있는 18대 회장 임기는 공제회 시드머니 마련과 ‘사회복지사법’ 안착을 위해 노력할 것이다. 각계각층의 지지와 지원이 절실하다. 우리 모두의 노력이 모일 때, 사회는 밝아지고 국민복지시대가 열릴 것이다.”

무림의 고수처럼 꿈을 좇는 최연소 대목수 김승직

오래쓴만년필 인터뷰365 — Tue, 28 Jun 2011 14:49:56 +0900

24살에 최연소 문화재보수기능자(대목 4888호) 자격을 획득하고, 전통 건축물 설계 시공 기업 ‘하심(下心)한옥’을 운영하는 28살 대목수 김승직. 10대에 뜻을 세우고 20대에 당당하게 자신의 꿈을 실현한 집념과 의지의 젊은 장인이다.

현재 (주)하심의 CEO인 김승직은 목공기술이 자신의 취미와 적성에 맞는 직업이 될 수 있다는 것을 고등학생 시절 직업반 수업을 통해 확신하고 목수를 지망했다. 일찍이 전통건축기술학교를 수료하고 전통 목공분야의 장인(匠人)들에게 기술을 터득하기 위해 일종의 ‘무림의 고수’를 찾아 전국을 유랑하는 호된 수련기도 가졌다. 전국건설기능대회 목공부문 3위를 비롯해 건축목공기능사, 목재창호기능사, 거푸집기능사 등 현장 기능사 자격증을 고루 습득하고 대학(천안연암대)에서는 건축의 필수 항목인 조경학을 전공했다.

군복무 때 아프가니스탄에 파견되어 활주로 토목공사 주무기술자로 일하며 현장작업을 시작한 그의 건축활동은 지난해 경주 남산의 한옥과 한남대학교의 대단위 본관 기와지붕 공사를 수주하고 신한옥 3D설계디자인을 통한 한옥 건축의 신기술 관련 특허기술까지 개발해 둔 상태다.

그의 과제는 재래식 전통 한옥의 불편한 주거생활 구조를 현대식의 편리한 개량 건축방식으로 바꾸는 작업이다. 대학을 졸업하고도 해야 할 일, 가야 할 길을 찾지 못해 방황하는 젊은이가 많은 시대에 자신의 소질을 조기에 발견하고 계발하면서 목표를 세워 개척과 성취의 길을 가고 있는 최연소 대목수 김승직에게 인터뷰를 요청했다.

문화재보수(수리)기능자 대목 부문 최연소 자격자로 알려져 있다. 기능자가 되려면 어떤 과정이 필요한가?

시행기관이 문화재청에서 한국산업인력공단으로 바뀌었다. 자격시험은 18개 분야 22개 종목이고 제1항목이 대목수이다. 목조 건물의 해체 조립 및 목재를 다루는 70% 이상의 업무가 대목에 속한다. 그밖에 창호를 다루는 소목수, 석공, 화공(단청), 와공 등 전통 건축에 관련된 분야가 모두 포함된다. 자격시험은 실기와 면접으로 나누어져 평균 과목당 60점을 받아야 한다. 시험은 전쟁하듯이 치러진다. 톱질 대패질 등 전통 공구로 작업을 해야 하기 때문에 자동공구로 일하던 사람이나 기술과 시간 싸움, 체력 싸움에 밀려 중도 포기하는 응시자도 속출한다.

24살에 그 치열한 기능자격 시험을 통과했다면 도대체 몇 살 때부터 준비를 한 것인가?

평택에서 고등학교에 다닐 때 직업반을 선택해 1년간 목공 기능을 배웠다. 그 후 기술을 습득하기 위해 전국을 돌아다니며 말로 못다 할 고생도 많이 했다. 목공은 아버지가 건축업을 하셔서 어릴 때부터 관심이 있었다.

아버지도 전통 가옥 부문의 건축업을 하신건가?

아니다. 현대식 건축물이다. 원래 연세대에서 축산학을 전공하셨지만 졸업 후 30여년 넘도록 건축업을 해오셨다. 나의 분야는 한옥 쪽이기 때문에 스스로의 노력과 집념이 필요했다. 아버님이 전국의 소문난 대목수 장인들을 소개해주셨지만 그 분들을 일일이 찾아다니며 사사하는 과정은 매우 힘들었다.

그래서 말로 못다 할 고생이 많았다는 표현에 이해가 간다. 그때의 일화를 듣고 싶다.

어머님은 아들의 행적이 무림의 고수가 되기 위해 고수를 찾아 나선 행각이라고 말씀하셨다. 처음 찾아간 곳은 경상남도 작은 도시에서 전통 대장간을 운영하며 쇠를 녹여 재래식 연장을 만드시는 어른이었다. 나는 그분 곁에서 내손에 딱 맞는 대패를 비롯한 도구를 직접 만들 때까지 일을 도와드렸다.

그 다음은?

전통 건축은 주로 나무를 다루는 작업이라고 해서 치목(治木)으로 일컫는다. 그래서 기본적으로 자르고 깎고 맞추고 다듬는 연장만 있으면 된다. 연장통을 메고 유명한 사찰의 목공 스님을 만나기도 하고 저 멀리 전라도의 숨은 고수를 찾아가 전래된 고유의 기초 목공기술 공부를 하기도 했다.

눈물 나는 고생담은 없었는가?

예고 없이 나타난 정체불명, 무명의 아이를 누가 선뜻 믿고 받아들이겠는가? 또 뜨내기 젊은이에게 자신의 비술을 함부로 가르쳐 줄 사람이 어디 있겠는가? 진정성이 통해 기꺼이 받아주시기까지의 과정이 힘들었다. 왜 내가 고생을 사서 하는지 포기하고 싶은 생각이 들 때도 많았지만 만나는 사람이 늘어나고 그 과정이 길어질수록 인내심이 강해졌다. 그런데 일단 배우고 싶어 하는 아이를 뿌리치는 분은 없었고 짧은 기간에 많은 것을 전수해 주셨다. 문화재보수 대목장 시험을 앞두고는 잠에서 깨어나 보면 작업장에서 그대로 드러누운 자세로 가슴에 나무를 끌어안고 있을 때가 많았다.

그 기간에 손바닥이 소나무껍질처럼 변하고 손톱이 8개가 부서지고 빠지고 했다.

이력을 보면 아프가니스탄에서 토목현장 공사를 한 기록이 있다.

군 입대 후 각종 기능사 자격증을 인정받아 아프가니스탄으로 파견되어 비행장 활주로 공사 등에서 현장 주력기술자로 참여했다. 직접 설계에서 현장 작업까지 참여했던 나의 일과는 지금도 똑같이 반복되고 있다. 목재를 직접 맞추고 기왓장을 내손으로 만지며 집을 짓고 있다.

회사는 전역 후 바로 창업한 것인가?

전통 건축이든 현대식 건축이든 건축사업에는 조경이 차지하는 비중이 크다. 친환경 녹색 주거환경이 강조되는 이 시대는 건축설계만큼 조경설계가 중요하다. 특히 한옥은 20% 이상을 조경에 중점을 두고 있는 친환경 건축물이다. 우선 전통건축기술학교에서 실기와 이론 교육을 수료하고 지방대학이지만 조경학 분야에서 소문이 난 연암대에 진학했다.

회사 명칭 ‘하심’(下心)에는 무슨 사연이 들어 있는 것처럼 보인다.

대학시절 만나게 된 멘토께서 제가 너무 일찍 인정을 받고 사업을 시작해 교만해질 것을 염려하시고, 성공한 자로 오래도록 머물려면 낮은 자세로 항상 겸손해야 한다면서 지어주신 이름이다. ‘하심’을 나의 호처럼 생각하다가 회사 이름으로 만들었다. 나는 집을 지을 때마다 내 마음 속에 세 개의 집을 지어야 한다는 다짐을 한다. 첫째는 집주인의 마음에 드는 집을 지어주고 그 다음은 그 동네에서 윤기 나고 보기 좋은 집을 지어야 하고 끝으로 내 자존심을 살려주는 집까지 세 개의 집을 짓는 다는 생각이다.

그동안 ‘하심’이 시공한 대표적인 사업들은?

가장 보람을 느낀 공사는 한남대학교 본관동의 전통 한옥 구조 기와지붕이다. 콘크리트 구조 설계를 한식 목조구조로 개편하고 동 기와로 지붕을 올려 완공 후 많은 사람들로부터 건물의 우아함과 품격을 배가시킨 결정이라는 평가를 받았다. 지금 나의 사업 과제는 전통 한옥의 건축방식의 장점을 훼손하지 않고 현대적 조형미를 첨가하거나 융합시키는 데 두고 있다.

나의 첫 작품이었던 한옥도 주춧돌부터 마지막 창틀까지 집주인과 함께 기거하며 현대인이 편리하게 살 수 있는 ‘신한옥’의 개념을 실현하는데 중점을 둔 것이다.

현재 전통 한옥의 디자인과 건축구조 부문에서 3종의 특허를 받아두고 있다.

‘신한옥’이라는 말이 낯설지만 관심을 갖게 한다. 정통공법을 중요시하는 쪽에서는 다소 변질된 관점으로 볼 수 있겠다.

한옥을 두고 천년의 건축물이라고 한다. 첫째는 고려시대의 사찰 건축물이 아직도 그대로 남아 있는 것처럼 '천년을 가는 건축'이라는 의미다. 둘째는 '건축공법이 천년을 두고 변하지 않았다' 는 데서 유래된 말이기도 하다. 지금도 한번 집을 지어면 100년을 내다보고 사는 집을 지어야 한다. 그러나 시대에 따라 주거문화가 달라지고 내면구조나 활용공간도 그에 따라 창의적이고 발전적으로 변해야 한다는 생각이다. 나는 지금 새로운 한옥의 표준화와 3D 한옥 설계문화를 실현하고 있다. 아파트형 한옥도 개발 중에 있다. 쉽게 말해서 아파트 인테리어 개념에 우리나라 사람이 살기 편하고 익숙한 한옥의 내장 방식을 도입하자는 것이다.

한옥하면 멋을 부리는 장식용 주택 정도로 생각하는 사람이 대부분이다. 짓기는 공기 좋은 시골에 하고, 살기는 콘크리트 아파트로 돌아가 사는 것이다. 이는 뭔가 불편하기 때문도 있다. 또 집은 비싸게 짓는 것에도 문제가 있다. 한옥의 대중화를 위해서는 주거시설이 단순하면서 편리하고 집의 건축비용이 적게 들어야 한다.

전문성을 가진 문화재보수 부문에서 공사를 한 적은 없는가?

안성시에 있는 사찰의 암자를 해체해서 재건축하는 보수공사를 했다. 앞으로 규모가 큰 문화재나 사찰의 보수공사를 하고 싶다. 규모가 크지 않지만 이번 공사를 하면서 내 인생에 큰 변화가 일어나 묘한 생각을 하게 됐다. 운명이랄까, 행운의 인연이랄까.

무슨 얘기인가?

내가 직접 기왓장을 부수고 새로 올리는 작업을 단편영화로 제작하겠다는 영화감독을 만났다. 그 작업이 끝날 무렵 그녀와 사랑하는 연인 사이가 됐다. 오는 10월 3일 개천절에 결혼까지 하게 됐다.

재밌는 드라마 같다.

우린 결혼식도 재미있게 하려고 한다. 결혼 축의금을 안 받고 평소 친분이 있는 분의 한옥 집 마당에서 닭 잡아 놓고 촛불 켜고 한복 입고 전통혼례를 올리기로 했다. 전라도 김치 장인이신 장모님께서 직접 담그신 김치와 함께 맛있는 국수를 손님께 대접하는 등, 옛날 잔치방식대로 흥겨운 시간을 보낼 생각이다.

당신은 아직도 20대를 넘어서지 않았다. 당신의 긴 인생을 생각하면 출발점에 있다. 그럼에도 이미 일과 사랑에서 다 같이 만족하며 성취감을 느끼며 사는 것 같다. 미래는 어떻게 설계하고 있는가?

우선 결혼하면 아내가 아이를 넷 이상 많이 낳았으면 좋겠다. 그중 아들이 있다면 가장 똑똑한 아이를 목수로 키우고 싶다. 그리고 사업이 번창하면 가장 먼저 큼직한 제재소를 내손으로 운영하고 싶다. 목수에게 나무가 재산이고 나무를 마음대로 공급하고 다룰 수 있다면 더 이상 바랄 것이 없다. 그 다음은 적은 돈으로 전통 한옥을 지어줄 수 있는 한옥 주거문화의 대중화 운동에 앞장서겠다.