세상에서 가장 아름다운 고양이

[영화] 500일의 썸머

꽃띠냥이 — Wed, 27 Jan 2010 02:57:50 +0900

지난주 토요일에 송반장과 영화 <500일의 섬머>를 봤다.
원래 로맨스 영화를 영화관에서 볼 필요가 없다고 생각하고 있던 터인데
"오랜만인데 영화나 한 편 볼래요?" 하는 제안을 받고 보니
함께 볼 만한 영화가 없는 것이었다.
<전우치>도 봤고 <아바타>도 봤는데다,
이상하게 <주유소 습격사건 2>나 <용서는 없다> 같은 평소 좋아하는 액션 스릴러물도 썩 땡기지 않았다.
어쩌면 이미 동생을 통해
두 영화가 별로래~ 하는 믿거나 말거나 하는 말을 들었기 때문인지도 모르겠다.
(영화 관계자가 들으면 이럴 수가 할지라도
돈 주고 일부러 시간 내서 보는 영화다 보니
이런 말을 전혀 무시하게 되지가 않는 걸 어쩌나....)

어쨌든 약간 독특한 스타일의 영화에
다소 감성적인 영화를 좋아하는 이 후배의 영화 취향을 아는 데다
영화에 나오는 OST들이 궁금하던 차라 자연스럽게 <500일의 섬머>로 낙찰을 봤다.

다행히도 우.리.는. 영화를 재미있게 보았다. ^^
애시당초 이 영화가 흔하고 흔한 해피엔딩 결말의 로맨스가 아님을 알고서 본 덕인지도 모르겠다.
사건이 터지고 한바탕 소동극이 벌어지는 로맨틱 코미디가 아니라는 건 처음부터 알고 있었으니까.
이럴 땐 영화 잡지가 고맙다는 생각이 든다.
아니나 다를까.
좌석에서 일어나는데 옆자리 커플 중 여자가 "나 잤어." 그러는 거다. ^^;;

겨울에 주말에 방학에...
이래저래 함께 볼 영화를 찾는 남녀들이 있을 것 같은데
내 생각엔 커플이 보기엔 영 아니다.
오히려 이 영화는 싱글남녀나
이제 막 연인과 헤어진 사람들이 보기에 좋다고 해야 할 것이다.
시작되는 영화의 초반부는
주인공 두 남녀의 운명적인 만남이 얼마나 기막히고 또 기막힌 일인지를
성장 과정을 대비시키며 생동감 넘치고 아름답게 보여주지만
이내 영화는 이별을 통고받은 한 남자의 처절한 발악으로 끝을 보여준다.
그리고 500일 동안 한 남자가 어떻게 여자를 만나 운명을 꿈꾸고 사랑을 꿈꾸는지
시간이 흐르면서 무엇을 불안해하고 무엇을 두려워하는지
그가 그토록 믿고 싶었던 사랑의 실체가 무엇인지를 까발린다고 해야 할 것이다.

남자는 여자에게 말한다.
"운명적인 사랑이 있다."고.
여자는 남자에게 대답한다.
"사랑은 모두 착각일 뿐이라고."
여자가 자신의 운명이라고 착각하는 남자는 모든 걸 다 바쳐 여자를 사랑하지만
착각이라고 대답한 여자는 그저 연애를 즐길 뿐이다.
그리고 그 즐기던 연애가 싫증났을 때 홀연히 떠나버린다.

재미있는 건 다시 만난 두 사람이 이번엔 서로 상반되는 말을 나눈다는 거다.
남자는 말한다. "네가 옳았어. 운명적인 사랑따위는 없어."
여자는 말한다.
"그렇지 않아. 운명이 아니라면 내가 어떻게 지금의 남편을 만났겠니?
다만 내가 네 반쪽이 아니었을 뿐이야."

두 남녀가 주고받는 대사에서 영화의 메시지를 찾을 필요는 없어 보였다.
남자의 말이 맞고 여자의 말이 틀렸다든가 하는 그런 진위 가리기는 별의미가 없으니까.
그보다는 영화의 마지막에 남자가 새로운 사랑을 위해 한 발 앞으로 나아가는 모습이 인상적이었다.
영화의 마지막엔 수많은 우연과 운명에 관한 언급이 나온다.
우연이야말로 이 우주가 빚어내는 가장 신비롭고 놀라운 기적이라고도 했다.
우연과 운명.
주인공 톰은 그래서 행동한다.
더이상 운명을 믿지 않기에
수많은 우연 중 일부를 자신의 운명으로 만들기 위해.
그전에 섬머를 대할 때엔 그저 이것이 운명이라면 모든 것이 다 한 방향으로 흘러가겠거니...하고
마냥 소극적이었던 그가
길을 내기 위해 여자에게 "커피 한잔 하겠느냐?"고 뻔히 보이는 데이트 신청을 하는 것이다.

굳이 이것이 남녀간의 사랑만 두고 할 얘기는 아니다 싶다.
누구나 '운명'이라는 것에 결말을 맡기려 하면서 스스로의 태만을 합리화시킨 적이 있을 테니까.
나 역시 돌아보면 얼마나 많이 그래왔는지.
인간관계에서든 일에서든 무엇인가 내가 길을 내려고 적극적이었던 적은 없었던 것 같다.
실패도 받아들일 수 있는 용기라는 게 세상에서 제일 어려운 용기라는 생각이 든다.

로맨스 영화인데도 정작 로맨스에 대한 생각보다는 인생에 대한 생각을 더 많이 했으니
이 영화가 어찌 지금 한창 콩깍지가 씐 남녀에게 맞을까.
그들은 아직 서로가 서로의 운명이라 믿고 싶을 터인데.
그런데 지금도 불현듯 이런 의문이 든다.
"나의 반쪽"이라는 말.
그 말은 평생 유효한 것일까?
그 반쪽 때문에 겪는 불행은 어떻게 설명해야 할까?

PS_ 영화 속 주인공으로 나온 조셉 고든 래빗이 은근히 매력있다.
       남자 주인공이 별로라고 한다는데, 내 눈에는 소심하고도 따뜻하고 다소 소년 같은 기운도 풍기는
       그 배우가 괜찮아 보이네?
       어깨가 좁아서 내 스타일이 아니어야 하는데.. 뭔가 이.상.해..흠..........

[도서] 영화로 본 '왓치맨'을 책으로 읽는 중

꽃띠냥이 — Sun, 17 Jan 2010 18:02:03 +0900

2008 가을엔가 영화 잡지에
영화 <300>의 잭 스나이더 감독이 다시 코믹북 <왓치맨>을 영화로 제작 중이라고 기사가 났었다.
그때 <왓치맨>에 대한 인물과 내용 소개를 보고 꼭 보리라 다짐, 다짐했던 영화.
왜 그토록 보고 싶어했는지는 이제는 잘 기억이 나지 않는다.
아마도 기존의 액션 히어로물과는 상당히 다르다는 느낌과
내가 꽤 좋아할 만한 내용이라는 확신이 있었던 것 같다.
단순히 악을 무찌르는 그런 구도의 히어로물이 아니라
어떤 사회상이나 인간 군상을 보여주리라는 기대감도 있었던 것 같고.

어쨌든 작년 이맘때 개봉했던 영화 <왓치맨>은 기대를 저버리지 않았다.
진짜 짜증났던 <슈퍼맨 리턴즈>나
애들 장난 같았던 <판타스틱 4>와는 차원이 다른 히어로물.

그런데 막상 작년에 본 영화들을 죽 정리하다 보니
안타깝게도 당시 이 영화를 보면서 느꼈던 감흥이 어떤 것들이었는지
머릿속에 제대로 남아 있지 않았다. ㅠ.ㅠ
보고 나서 흥분했던 사실과
영화 속 캐릭터와 대략적인 줄거리만 기억하고 있을 뿐
왜 무엇이 그토록 매력적이었는지 당췌 생각이 나질 않는 것이다.
영화를 다시 볼 수도 있겠지만, 영화의 원작을 보면
영화 속에서 이해하지 못했던 시대 상황까지도 잘 이해할 수 있을 것 같아서
결국 이번에 <왓치맨> 만화를 구입했다.

두 권짜리 도서인데 권당 14000원이나 한다.
하지만 종이질이 흰색 모조지에 올칼라인 만큼 소장해두기엔 괜찮은 책.
(누런 만화용지들은 너무 쉽게 변색하고 닳는다.)

게다가 칸마다 빼곡하니 들어찬 깨알 같은 말들이
하나하나 곱씹을 만한 것들이어서
음미하고 생각하면서 읽으면 제법 시간도 걸린다.
가령 두 남녀가 사랑을 나누려는 장면에서도
마침TV에 나오는 말들이 칸마다 제시되고
신문장수와 잡지를 읽는 소년이 대화를 나누는 가운데에도
잡지 속 만화의 대사가 제시되는데
이것들이 현실과 전혀 동떨어진 게 아니라 연관성과 암시를 지니고 있다.
이런 것들은 영화에서는 음미할 수 없었던 것들이라 또다른 즐거움이 있다.

하나의 챕터가 끝날 때마다 극중 인물이 쓴 책에서 발췌했다는 내용의 글들이 몇 페이지씩 나온다.
이 부분을 읽음으로써 히어로들이 활약하기 시작하던 1930년대부터
이야기의 현재인 1980년대까지의 상황을 이해하는 데 도움이 된다.
영화에서는 이 부분의 처리가 가장 어려웠을 것 같다.
퇴역한 히어로인 홀리스의 관점에서 쓰여진 이 부분을
감독은 앞부분에서 옛 앨범 사진을 넘기듯이 보여주며 설명했다.

이들이 각자 어떤 마음으로 히어로가 되기 시작했는지
그리고 히어로들이 시대에 따라 얼마나 다른 모습으로 비쳐지는지,
또 히어로들 간의 생각의 차이와 능력이 차이에서 오는 자괴감 같은 게 잘 드러나 있다.

영화를 볼 때엔 몰랐는데
이 책에는 평범한 인간이 코스튬을 입고 활약하는 히어로들을 가리며 '코스튬 히어로'라고 부르고 있다.
이에 반해 정말로 초인적인 능력을 가진 이들(영화 속에서는 닥터 맨해튼이나 오지맨디아스)은
슈퍼 히어로라고 부른다.
즉, 배트맨이나 아이언맨은 코스튬 히어로이고
슈퍼맨이나 스파이더맨은 슈퍼 히어로인 거다.

어쨌거나 잊고 있었던 기억들을 다시 떠올리며 재미있게 읽고 있다.
또 영화에 표현되지 못한 상황이나 인물의 심리도 세밀히 드러나서 만족스럽다.

다만, 아쉬운 것은 역시 미국 만화 풍의 그림!!!
일본 만화에 익숙한나에겐 진짜 이런 리얼리티가 적응이 안된다... ㅠ.ㅠ
게다가 저 노란 머리 캐릭터.
영화에선 꽃미남 뺨치게 잘생기고 젊은 오지맨디아스(바이트)인데
만화 속에선 버터 냄새 팍팍 풍기는 중년 아저씨.
그리고 영화 속에서 너무나도 매력적이었던 로어셰크의 목소리를 들을 수 없다는 것.
이 두 가지가 제일 아쉽다.

이 책을 다 읽으면
영화를 다시 한번 봐야겠다.

[영화] '아바타'를 되새김질하다...;;

꽃띠냥이 — Sun, 10 Jan 2010 01:27:18 +0900

어쩐지 요즘 극장가가 뜨겁게 들끓고 있다.
항상 이맘때면 뭔가 한 건을 올리는 영화들이 나오는 것 같기는 한데
요즘처럼 두 영화가 단시간에 기록을 갈아치우며
거세게 입김을 내뿜은 적은 없었던 듯.
돌아가는 품새를 보니
왠지 '아바타 VS 전우치'의 대결 구도처럼 부추기는 듯한 인상을 받기도 하는데
하필이면 이게 외화와 한화라서 그런지
TV매체에서는 은근히 '전우치'를 열심히 띄워주는 느낌도 든다.

다행히 동생 덕분에 크리스마스날에는 '아바타'와 '셜록 홈즈'를 연달아 보는 특혜를 누렸고
(그것도 왕십리 CGV에서 3D로)
신정 연휴에는 '전우치'도 보는 무지막지한 은혜를 입었다. >0<
'터미네이터' 이후로 제임스 카메론의 팬이 된 만큼 그가 연출한 영화를 놓치기도 싫었고
김윤석의 팬이 된 만큼 '전우치'도 보고 싶었는데
두 편을 모두 보는 기회를 얻었으니 이 어찌 기쁘지 아니하랴.

사실 아바타는 제임스 카메론 연출이라는 것 하나만 믿고 보고자 했던 영화였다.
엄청난 아바타의 세계를 3D로 구현해낸 놀라운 작품..어쩌고 저쩌고 해도
한번도 3D 영화를 제대로 본 적이 없는 나로서는 전혀 실감나지 않는 이야기일 뿐이었다.

게다가 전체적인 스토리가 누구말마따나 '포카혼타스'같은 느낌이 팍팍 풍기는 이야기라서
매력적이지도 않았다.
예전부터 백인 남자와 원주민 처녀 간의 사랑 이야기는 엄청 싫어한다.
어쩐지 그런 구도를 보고 있으면 역겹다는 기분이 드는데, 뭐랄까....
인디언 남자들을 거세해버리고
그 위에 더 강한 백인 남자들을 대체시켜 원주민 여자들을 정복함으로써
교묘하게 자신들의 정복 사실을 남녀의 사랑으로 은폐하려는 듯한 기분이 든달까?
자신들의 죄를 사랑으로 아름답게 포장하는 기분도 들고
인디언들의 정신을 숭배하는 척하면서 그들의 정신을 자신들이 계승한 양 구는 것처럼도 보이고,
유치하고 힘없는 용사로 전락하는 인디언 전사들의 모습이 괴롭기도 한 탓이다.

거슬러 올라가면 이런 기분은 그 옛날 '라스트 모히칸'이라는 영화를 봤을 때부터 시작된 것 같다.
어린 시절에 본 인디언들은 항상 악역이었고 야만스러웠다.
그런데 어느날부터인가 영화 속 인디언이 달라졌다.
그들은 멋지고 훌륭한 전사로써 당당하게 자신들의 비극적 운명을 맞아들이는 주인공이 되었다.
그리고 다시 시간이 흐르더니 이번에는 그 인디언 용사들의 자리를 백인 남자들이 차지하기 시작한 것.
'라스트 모히칸'의 모히칸은 백인인 다니엘 데이 루이스였고
정작 진짜 마지막 모히칸은 어딘지 유치한 경쟁심을 불태우는 그런 인물로 그려졌었다.
(난 지금도 왜 그 영화가 그토록 당시에 칭찬이 자자했는지 전혀 이해하지 못한다.)

이야기가 좀 이상한데로 흘렀지만,
사실 제임스 카메론이 연출한 '아바타'도 이 구조에서 별로 벗어나지는 않는다.
인디언으로 대체될 수 있는 나비족 여인과 사랑에 빠지는 백인 남자.
그는 그들과 함께하면서 그들의 정신과 그들이 사는 세계에 점차 매료된다.
그러나 ''아바타'가 앞서 나온 영화들보다 진일보한 점이 있다면
그가 다름아닌 장애인이라는 것이다.
즉, 그는 인간 세계(즉, 백인들의 세계)에서는 참으로 나약하고 별볼일없는 존재라는 걸 의미한다.
한때 잘나가는 해병이었으나
사고로 두 다리를 못쓰게 된 남자.
교통사고로 죽은 형 대신 아바타를 조종할 수 있는 유일한 남자라는 점을 빼면
그의 인생은 쓸모없는 취급을 받는 비참한 인생일 뿐이다.
그는 실제로 현실 속에서 꽤 자신감 없는 모습으로 비쳐진다.

나는 그가 건강한 아바타의 몸뚱아리로 딛고 섰을 때의 미칠 듯한 감흥을 표현한
제임스 카메론의 연출을 높이 산다.
장애의 굴레를 벗어나 새롭게 얻은 육체.
새 육체를 통해서 그는 포기했던 행복, 잊고 있었던 신체의 자유,
그로 인해 엔돌핀이 솟구치는 무한행복에 취할 수 있었다.

만일 그가 신체 자유로운 인간 남자였다면?
매력적이고 멋진 그런 남자였다면 그는 나비족 여인과 사랑에 빠지지 않았을지도
아니, 애시당초 그토록 오랫동안 아바타 세계에 남아있으려 하지도 않았을 것이다.
한시바삐 성과를 이루고 신체와 정신이 온전하게 자유로운 현실 세계로 돌아와
더 아름다운(눈에 익은 외모인 같은 종족에게 성적 매력을 느끼는 것이 정상) 애인의 품에 안기려 했을 것이다.

내 눈에 주인공의 선택은 사랑의 결과라기보다는
잃어버린 삶의 의미를 되찾을 수 있는 유일한 방법으로 비쳐졌다.
그 덕분에 '아바타'는 멋진 백인 남자가 인디언 여자를 사랑하고 인디언화한다는
구토나올 것 같은 설정을 살짝 비껴가는 것이다.
하지만 이렇게 영화를 바라본다면 낭만은 온데간데없이 사라지고
현실적인 이익과 계산만이 행동의 원인으로 남는다.
그래서 감독은 초콜릿처럼 사랑을 입히고 그 위에 영웅의 전설을 끌어다붙인 게 아닐까?

하지만...
솔직히 내가 납득할 수 있는 것은 바로 이런 이기적인 면, 계산적인 면이다.
인간은 이타적이기도 하지만 그 본질은 어디까지나 이기적인 것이므로.
인간의 육체를 버리고 아바타의 신체를 택하는 것은 그에게 희생이 아니다.
그는 건강한 신채로 새로 태어나 부활하는 것이다.
물론 영화 속에서는 그가 지구로 귀환할 수 없기 때문에 곧 죽을 운몀에 놓여
어쩔 수 없이 아바타의 신체를 갖는 것으로 묘사된다.
하지만 좀더 솔직했더라면 좋지 않았을까?
그는 병든 자신의 육체와 함께하기보다 아바타의 건강한 신체로 대지를 뛰어다니며 행복해했으니.

문득 작년에 본 영화 '디스트릭트 나인'의 주인공이 생각난다.
그는 건강한 육체를 지닌 평범한 남자였다.
결단력이 부족하고 소심하고
권력을 가진 장인 앞에서 꼼짝을 못하는 남자.
힘없는 외계인 앞에서는 권력을 행사하면서
적당히 인정도 베푸는 선인도 아닌 악인도 아닌 그냥 보통의 사람.
그는 '아바타'의 주인공처럼 스스로 운명을 선택한 것도 아니었다.
마음은 인간이지만 몸은 외계인이 되어버린 남자는 쓰레기와 먹다 남은 통조림을 뒤지며
한때 인간으로 살던 시절의 아내가 그리워 눈물을 흘린다.
인간으로도 외계인으로도 온전히 살아갈 수 없는 주인공은 과연 어느 편에 서야 할까.

역시 '아바타'는 3시간이라는 시간에 비해 스토리텔링이 단순하고 진부하다는 생각이 든다.
그럼에도 그 시간이 지루하지 않고 재미있게 볼 수 있었던 것은 역시 카메론 감독의 연출력인 듯.
특히 3D라는 입체 영상은 영화를 보는 내내 놀라움을 안겨주었다.
그래도 마음 한편에서는 아쉬움이 남는다.
'아바타 2'를 만들 거라고 하니
이제 더이상 포카혼타스식 이야기는 나오지 않으리라 기대해본다.
'터미네이터'보다 '터미네이터 2'가 더 강렬하고 짜릿했던 것처럼
'아바타 2'에서 그가 보여줄 세계관은 좀더 진일보한 것이었으면 싶다.
그가 보여준 입체 영상의 놀라움만큼이나!!

뱀발 : '전우치' 후기도 함께 올릴 계획이었는데 압'아바타'에 너무 올인했다. 이런~~

내가 전철로 온양온천역까지 간 이유

꽃띠냥이 — Mon, 04 Jan 2010 11:35:57 +0900

만성 요통과 견비통에 시달려서 늘 파스를 달고 산다.
전에는 정형외과라도 자주 가서 물리치료를 받았지만
요즘은 그조차도 시간이 없고 피곤해다 보니
주로 파스에 의존해서 살아가고 있다.
상의를 벗으면 어깨, 목, 날갯죽지, 등뼈, 엉치뼈 옆구리까지
덕지덕지 파스를 붙이고 있거나
파스 뗀 자국이 남아 있다.

결국 오늘 어무이가 날을 잡아
온양 온천에 허리 잘 고치는 병원이 있다면서 가보자 하셨다.
원래는 이사한 지 일년이 되어가도록 집들이 방문을 안 한 정희네에 갈 계획이었는데
어쩔 수 없이 어두운 새벽에 집을 나셨다.
일어난 시간이 새벽 5시 40분.
찌룽이 밥 챙겨 먹이고 세수만 한 채 집을 나서니 6시 15분쯤 되었다.

전철로 온양까지 갈 생각을 하니 끔찍했다.
무려 2시간 30분이 걸리는 거리.
본래 KTX를 타고 갈까 했으나
KTX를 타려면 용산역이나 서울역까지 가야 하니 거기까지 가는데만도 이미 1시간 소비.
또 천안아산역인가에서 다시 일반전철로 갈아타야 하는 것도 너무 번거로워서
결국 전철 한번에 가는 게 낫다는 결론에 도달한 것이다.

우리집서 KTX 타고 온양 가려면 얼마나 험난한 경로를 거쳐야 하는 것인지.
집에서 버스 타고 청량리역 가서
청량리서 전철 타고 서울역 가서
거기서 다시 KTX로 갈아타고 천안아산역까지 가서
다시 국철로 갈아타고 온양온천역에 도달.
이리 되면 시간은 거의 2시간 소요에 비용은 18000원 정도 부담.
왕복이면 4시간 소요에 비용은 36000원 부담.
나와 어무이 두 사람이면 합쳐서 72000원 부담이다.

그에 비해 그냥 청량리서 국철 타고 온양까지 바로 가면
집에서 버스로 청량리역까지 가는데 15분 소요에
청량리서 온양까지 직통이지만 2시간 반 소요.
뭐 2시간 45분 소요에 비용은 나 혼자 2300원 정도 나왔다.
왕복으로 4600원 나왔고
어매는 경로 우대를 받아 무료....

도대체 그 편리하고 빠르다는 KTX는 어째서 서울역과 용산역에만 있는 것인지?
호남선이 어쩌고 경부선이 어쩌고 중앙선, 영동선이 어쩌고 저쩌고..
이런 저런 설명 같은 건 듣고 싶지도 않다.
도대체 왜?라는 질문을 던진 까닭은 그런 사회 상식 같은 걸 몰라서 묻는 말이 아니니깐.
옛날도 아니고
밀레니엄이 한참 지나 이제 2010년이 된 마당에도
'서울'은 모두 하나의 '서울'이라는 이름으로 묶여야 하는 게 우습다.
세계에서 세 손가락 안에 드는 거대 도시 서울 안에서
나는 영등포 쪽으로 가는 일이 거의 없다.
다른 곳도 마찬가지다.
서울이라는 이름으로 묶이지만
관악구, 도봉구, 금정구.. 역시 내가 거의 발 디딜 일이 없는 또다른 도시다..
웬만한 도시 몇 개를 한데 모아놓은 슈퍼울트라 빅 사이즈의 대도시의
한가운데에 출발역을 만들어놓고(그것도 용산이나 서울은 바로 옆옆이고만)
엄청나게 빠르니 와서 이용하시오~한들
이미 거기까지 한 시간이 걸리니 짜증이 안 나려야 안 날 수가 없다.
세상에 자랑할 궁리보다는 이용할 사람들의 편의를 생각해서 만들어볼 발상들은 없는 것인지?
구태의연하게 생각하고 있는 온갖 공사 사람들과 윗분들 말이다.
하긴...
그분들 어디 기차를 타기나 하겠는지~
자가용 비행기를 타고 가실 테니......

2010년에 쓰는 2009년 송년의 감회.. 그리고 코코아 한잔

꽃띠냥이 — Fri, 01 Jan 2010 01:32:55 +0900

뭔가 쭈물딱 쭈물닥 하다 보니
2009년의 감회를 쓰려던 게 그만 2010년이 되어버렸다.
곧장 써야 했던 감회가 그 바람에 순식간에 과거 시제가 되어버렸네..ㅜ.ㅜ

TV에서는 정말 관심없는 연예인들의 무슨 대상 잔치만 흘러나오고
재미없는 TV에 지친 어무이와 아부지는
보다보다 결국 TV를 끈 채
코를 골고 주무셨다.

오랜만에 저녁에 시간이 생겨
떡볶이랑 오뎅국을 끓여 먹고서
혼자 인터넷을 이리저리 뒤지고만 있었다.
예전에는 그래도 동생과 제야의 종소리를 기다리며
수다를 떨고 시간을 보냈던 것 같은데
친구 만난다고 동생이 나가고 나니
2009년의 마지막 날이 평소보다 더 썰렁하고 허허롭다.

떠들썩한 TV의 소리와 대조적으로 마음이 급격히 울적해져서
뭔가 나를 위한 조촐한 티타임이나 가져볼까 했더니
이미 12시가 다가오는 시각이라 선뜻 홍차를 꺼내기도 쉽지 않았다.

그러다 문득
언젠가 수뎅이와 제야의 종소리를 들으러 종로에 나갔다가
밤새 온 카페를 전전했던 기억이 되살아났다.
희부윰하게 새벽이 밝아오던 그 카페에서
우리는 따끈한 코코아를 주문해서 마시곤 그대로 앉은 채 잠이 들었더랬다.
이후로 그날 마신 코코아의 맛만큼 기억에 남는 게 없다.

혼자 부엌에 나가 뒤적뒤적 코코아 믹스를 꺼냈다.
'그날처럼 따끈하게 맛있는 코코아를 먹어야지....' 하면서
'이 코코아 한잔이 2009년 송년의 축배야...' 하면서

그랬는데....
이렇게 채 녹지 않은 덩어리도 보이고
2분이나 돌렸는데도
무척 미지근한 맛없는 코코아가 되어버렸다.

걸죽하니 사진으로 보면 그럴싸해보이지만
그날 서른을 맞이하면서 마셨던 코코아의 맛과는 천지차이다.
차가운 겨울 새벽의 한기 속에 마셨기 때문일까?

코코아 한잔과 함께 떠오르는 또 하나의 추억.
그렇게 몸을 녹이고 피곤에 겨워 잠이 들었는데
촉촉한 새벽공기처럼 내 머릿속에 파고들던 포리너의 'I wanna know what love is'....
결코 차갑지 않은 보컬의 음색이
지금도 내 기억속엔 서늘한 추억으로 남는 것도 아마 그때의 기억 때문일 것이다.

그랬던 때에 비하니
올해 내 송년의 밤은 참으로 쓸쓸하고 외롭기까지 하다.
송년.. 뭐 있나?
신년.. 그게 뭐 별다른가?
어쩌면 그렇게 생각하고 있는 건지도 모르겠다.

바로 한 시간 전에 2009년이었으니
2010년이라고 해도
단순한 숫자의 건너뜀에 불과하다.
시간도 점처럼 입자가 있어서 한 칸 한 칸 건너뛰며 표시되는 건 아닐 텐데~
무수히 쪼개고 쪼개지는 시간 속에서
무수히 포개지고 포개지는 시간 속에서
갑자기 어지럽고 두려워진다.
내 인생의 좌표에서 지금 나는 어디쯤 있는 걸까?
취하자, 기뻐하라, 축복하라!!
마음껏 외칠 수 없는 나는 확실히 그때에 비해 죽음에 한걸음 다가섰나 보다.

그래도 소망만은 더욱 간절해진다.
부디 올 한해가 조금 더 여유롭고 행복했으면.....
찌룽이가 계속 건강하고 오래오래 평생토록 함께했으면.....
마음에 여유를 담고 살다가
죽음을 기뻐하며 죽고 싶다.
자, 이제 됐어~~
열심히 살았으니 이제 그만 돌아가야지...
그렇게 스스로에게 말하며 눈을 감을 수 있기를.

그러려면 또 올 한해를 열심히 살아야 하는 거겠지.
그때까지
열심히
느끼고
배우고
탐독하며
생각하며
체득하며
후회없이
살자...

복 같은 건 이미 믿지 않으니
그저 이왕이면 조금만 운이 더 좋기만 바라자.
불운이 있다면 나를 비껴가기만을 바라자.
이게 정말 소박한 나의 올 한해 바람~ 훗훗

[홍차] 카렐의 크리스마스티 개봉~~!!

꽃띠냥이 — Sat, 12 Dec 2009 23:35:49 +0900

12월도 어느새 절반이 다 지나간다.
새로운 달력이 나오고
이야기를 나누다가 크리스마스가 화제로 떠오른다.
문득 카렐의 크리스마스티가 생각났다.

작년에 사둔 것인데
굳이 시나몬 블렌딩 차를 다 뜯을 필요가 없을 것 같아
그간 커피빈의 <차이티>만 마시고 개봉도 안 했더랬다.

인제사 개봉한 카렐의 2009 크리스마스티 틴.
커피빈은 20티백이나 되었지만
이건 고작해야 8티백일 테니 순식간에 다 마실 것 같다.

밀크팬에 팔팔 끓여서 완성한 밀크티.
커피빈 <차이티>는 홍찻잎 양이 적은 대신
카다멈 같은 온갖 향신 재료들이 화려하게 눈에 띄었는데
이건 검게 반들반들 윤이 나는 홍찻잎이 그득했다.

그러면서도 시나몬 향이 물씬 나고
어딘지 새콤달콤한 사과 향이 코끝을 스친다.
홍찻잎이 많아서인지 밀크티의 맛도 더 진해서 대만족.
한때 커피빈의 <차이티>는 별도의 홍찻잎을 더 넣기도 했으니깐..
(그러다 귀찮아서 그만둠..;;)

요건 문구 코너에서 구입한 3천냥 머그.
본래 5천원 정도 했다는데 세일 중이었다.
사이즈가 작은 것도 맘에 들지만
귀여운 곰 그림, 도톰한 두께가 맘에 들었다.
한 가지 흠이 있다면 표면에 미세한 뽀로지가 두 개....^^;;

2010 크리스마스틴과의 비교샷~^^
누가 누가 더 예쁜가?
울 다 예쁘지만 역시 빨강이가 많은 왼쪽 것이 더 예뻐보인다..ㅎㅎ

* * *

내일은 GNR의 콘서트를 보러 가는 날이다.
무슨 똥배짱인지 노래도 별로 안 들었다.
그 대신 결과적으로 보지도 못 하게 된 영화 <에반게리온-파> 때문에
에반게리온 TV판에 매진중이다.
도대체 언젯적 애니를 지금에사 뒷북이람...하면서도
보면서 전율하고 있다. (바보)
이런 애니를 십 년도 더 전에 만든 일본 넘들이 무섭다.

그래도 내일 공연은 내 인생사에 길이길이 기억될 그런 공연이었으면..
(왠 횡설수설이람...ㅋ)

[영화] 2009년... 기억에 남는 영화들

꽃띠냥이 — Sat, 12 Dec 2009 23:08:40 +0900

작년만 해도 블로그질을 할 시간이 많아
나름 이것저것 상세한 영화를 본 감상들을 적곤 했었다.
올해라고 영화를 전혀 보지 않은 건 아니고
나름 동생이 영화를 예매하고 보여주어서
꼭 보고 싶다고 생각했던 것들은 대부분 봤고,
가끔은 무슨 영화인지도 모르면서 끌려가서 보고는
흥분해서 콧김을 뿜으며 나오기도 했었다.

문제는...
영화를 본 감흥이나 소감을 적을 시간이 없다 보니
점점 영화들이 기억의 저편으로 사라지고 있다는 것.
적어도 올해가 가기 전에
이런 영화들을 봤다는 것 정도는 남겨둬야겠다 싶어서
간단히 리스트만이라도 올려본다.
(누구처럼 열심히 표라도 남겨두거나
다이어리라도 모아두지를 못하다 보니..;;;)

1. 왓치맨

이게 정확히 올해의 첫 시작 영화인지는 모르겠다.
아무튼 올해 봤다고 기억되는 영화 중에 제일 처음 떠오른 게 바로 이 영화다.
가을에 영화 잡지에서 사전 정보를 읽고 나서
원작 소설을 먼저 읽고 싶다고 느꼈을 정도로 기대하고 또 기대했던 영화.
기대가 크면 실망도 크다고 하는 선입견을 가볍게 깨부수고
재미도 영화의 완성도도 뛰어나서
영화관을 나올 때 흥분을 감추지 못했던 그런 영화다.

예전에는 슈퍼 히어로물.. 하면
그저 화려한 눈요깃거리와 스트레스 해소를 위해 보러 가는 기분이었는데
언제부터인가 이런 영화가 나올 때마다 더 설레는 내 모습을 발견한다.
<배트맨 - 다크 나이트> 이후부터인가?
"왓치맨은 누가 감시하는가?"라는 의미심장한 말,
사회 구조와 인간 군상들에 대한 복잡다단한 면들,
쉽게 정의내릴 수 없는 정의...에 관한 문제 때문에 보고 난 뒤 감흥이 더 오래갔던 영화.
더불어 보너스는 <300>의 잭 스나이더 감독 작품이라는 것.
액션의 영상미도 충분히 쾌감을 느낄 만해서
올해 본 영화 중에 가장 기억에 남는 영화다.

2. 스타트렉

동생과 함께 꼭 보는 게
슈퍼 히어로물 말고도 요 SF 장르.
(그런데 난 <스타워즈> 시리즈는 별로 안 좋아하네..;;)

어렸을 때흑백 브라운관에서 보았던 칼귀 아저씨를 별로 안 좋아했는데
우습게도 이번엔 <히어로즈>의 사일러가 칼귀 아저씨를 맡으셔서
애정을 느끼며 열심히 봤다.^^
왓치맨 같은 철학적ㅇ고 심층적인 주제 의식은 없지만
본래의 장르적 재미에 충실했던 영화라서 그런 대로 재밌게 보고 나온 작품.
(특히 전갈 같은 외계괴물이 나올 땐 공포물인 줄 알았다.)

3. 거북이 달린다

정확히 이 영화가 언제 개봉했는지는 잘 모르겠다.
이것보다 <업>을 먼저 봣나?
어쨌든 <타짜> <라디오 스타> <추격자> 등
볼 때마다 좋아하게 만든 배우 김윤석이 나온다는 것만으로도
꼭 보리라 다짐했던 영화였다.

포스터는 꼭 <추격자> 같은 냄새를 피우지만
그보다 훨씬 느긋하고 편안하게 즐길 수 있는 또다른 묘미의 스릴러물(?)
웃음과 긴장감, 농촌 형사의 어눌함과 뚝심을 맛깔나게 버무린 그런 영화였다.
<추격자>가 보는 내내 참 힘들었다면
<거북이 달린다>는 느리지만 결승선에 도착하는 '토끼와 거북 이야기'처럼
결말보다는 과정의 묘미를 즐기는 그런 스릴러였다.

4. 업

이 또한 여름에 봤는데 순서는 모르겠다.
동생이 보자고 할 때만 해도 그다지 큰 기대를 하지 않고 있었는데
재미있게 보고
나름 인생을 생각해보게 해주는 영화라서 깜짝 놀랐던 작품.

젊었을 때 이루지 못했던 꿈의 실현을 목표로 삼은 노인에게
번번이 소년은 걸림돌이 된다.
노년의 인생이란 잃어버린 것을 다시 찾는 게 아니라,
여전히 앞으로 전진하는 것이라는 걸 깨닫게 해준 작품이었다.
추억은 아름답지만
인간은 추억만으론 살아갈 수 없다는 진리를 가슴에 울리게 한 영화.
과연 어린이들은 재미없다고 했다... 역시..;;;

5. 디스트릭트 나인

<왓치맨>과 함께 내 기억에 콱 박힌 올해의 수작 영화!!
정말 뭐가 뭔지 사전 정보 하나 없이 동생이 예매했다길래 보러 갔다가
너무너무 재밌게 보고 나온 영화다.
처음엔 다큐멘터리인가 했는데
다큐멘터리처럼 시작하지만 결코 다큐는 아님!

지구 상공에 떠 있는 거대한 외계 비행물체를 보면서
외계 침공을 영화화해서 실소를 금지 못했던 <인디펜던스 데이> 같은 걸 연상했으나
내용은 완전히 내 예상을 뒤엎었다.
우주선 안에서 영양실조가 된 외계인들을 위한 수용소가 남아공에 마련되는 데서부터
이 영화가 평범한 SF는 아니구나..하고 생각했다.
한때 보트 피플을 감행했던 사람들을 위해 인도적인 제스처를 취했던 사람들이
종국에는 어떤 태도로 돌변하는지를 떠올리게 햇던 영호였다.

백문이 불여일견!
악당 같은 외계인에 맞서는 지구인의 모습을 보고 싶은 사람이라면
>인디펜던스 데이>류를 좋아하는 사람이라면 결코 보지 말아야 할 영화~
뻔한 SF보다는 뭔가 생각의 거리가 있는 쪽이 좋은 사람이라면 꼭 보기를!!!

피터 잭슨 제작의 이 영화에 자극 받았는지
최근 샘 레이미가 <디스트릭트 나인 2>를 만들겠다고 했단다.
공포 영화 전문 감독님들~
넘 좋아요!! 자알 만들어주세요!!!

6. 지.아이.조

군인들이 설치는 영화를 별로 좋아하지 않지만
우리 배우인 이병헌이 주연급으로 나온다기에 보러 갔던 영화.
할리우드 영화에서 우리 배우를 본다는
참 착한 한국인의 자세로 보러 갔다가
"이병헌만 아니면 그다지 볼 마음이 또 생기지는 않는 영화"라고 말하고 나왔다.

무지하게 단순한 스토리 텔링에
진부하고 매력없는 캐릭터들이 즐비했다.
그나마 화려한 볼거리가 엄청 지겨웠을 이야기를 무마시켜 주었달까.
악역이지만 그중에서도 차라리 이병헌이 맡은 역할이 가장 눈에 띈다고 얘기했던 영화다.
난 악당 캐릭으로 나왔던 게 맘에 안 들었는데
동생 말로는 이병헌이 맡은 캐릭이 선과 악을 오가는 인물이라나?

<지.아이.조 2>도 만든다는데
동생은 이번에 이병헌이 무슨 홍인 빙자 어쩌구 소송에 휘말리면서
그나마도 싫어졌다고 앞으론 안 보겠단다.
사실인지 아닌지는 알 길 없지만
왠지 던킨 도너츠에 관한 소문 등등
여타 자꾸 안 좋은 이야기들이 들려올 때마다
씁쓸한 기분이 드는 건 어쩔 수가 없다.
드라마 <해뜰 날> 때부터 김성령이랑 이병헌이랑 참 좋아했었는데~~~ㅠ.ㅠ

7. 페임

추석 때 딱히 볼 영화가 없어서 봤던가?
나나 동생이나 춤과 음악 영화는 다 재미있게 보는 편이라
그런 대로 걱정 안 하고 보러 갔다가
엄청 욕하고 나온 영화.
올해 가장 재미없게 본 영화인 것 같다.

포스터에 나온 여자는 그냥 미끼이고
다른 사람들이 더 주인공에 가깝다.
뭐랄까... 주인공도 한 명이 아니라 예술학교 신입생 전부인데다
그나마 춤인지 음악인지 연기인지 클래식인지 팝인지 발레인지...
장르도 뒤죽박죽 섞여 있어서 집중 안 되고 산만하기만 한 영화였다.
그러다보니 별로 흥겹고 신나지도 않고
여럿이 나오는데 <러브 액추얼리>처럼 제각각 감동적이지도 않았다.

게다가 난 이 영화를 옛날에 봤다고 생각했는데
알고 보니 내가 본 건 <페임>이 아니라 <플래시 댄스>였다... ㅠ.ㅠ

8. 퍼블릭 에너미

뭐랄까... 보기 전부터 기대를 했다고 해야 할까, 안 했다고 해야 할까..ㅎㅎ
영화에 대한 기대는 감독을 보고, 또는 평을 보고,
어떨 때엔 장르나 대충의 내용만 보고도 생기는데
<퍼블릭 에너미>의 경우는 반반이었던 것 같다.

우선 두 주인공이 숭상해 마지않는 조니 뎁과 크리스천 베일 이기에 아니 볼 수가 없었다.
특히 조니 뎁의 매력 하나만으로
<나인스 게이트>나 <프롬 헬> <시크릿 윈도우> 같은 요상한 B급 필 팍팍 풍기는 영화도
기꺼이 봐주는 나로서는 이 영화를 마다할 까닭은 전무하니깐.

재미가 없었느냐고 하면 뭐 그렇지는 않다.
드라마적인 요소를 즐긴다면 그냥 평이하게 즐겨볼 수 있는 영화랄까.
조니 뎁의 마지막 장면은 가슴도 아프고
그래서 살짝 눈물도 흘렸다.
그런데도 무지하게 재밌다고 할 수는 없는 것이
예상대로 1930년대의 액션물이라는 게 그냥 별로 새로울 게 없다는 점이다.
게다가 조니 뎁을 쫓는 역할을 맡은 크리스천 베일이 너무너무 건조하달까.
조니 뎁의 역할은 멋지고
여자를 다루는 느끼한 멘트조차 촉촉하니 매력적인데 비해
크리스천 베일은 왜 그를 그토록 쫓는지 심리가 잘 드러나지 않아 아쉬웠다.

그래도 조니 뎁을 본 것만으로도,
그의 연기를 본 것만으로도 대만족!!
아아~ 나의 뎁 사마!!!

9. 바스터즈 : 거친 녀석들

취향에 따라 호불호가 극명하다고 하는 쿠엔틴 타란티노 감독.
이 감독에 대한 내 기호는 잘 모르겠지만
아마도 동생이 아니었으면 이 감독이 어떤 장르의 영화를 찍는지도 몰랐을 거다.
그저 동생이 보자고 해서 <킬빌1>을 보고
이번에도 동생이 예매해서 <바스터즈>를 보았다.

<킬빌1>에서 야쿠자들 다리를 잘라 발목만 땅에 붙어 있는 장면을 보고
회사에서 점심 먹고 낮잠 자다가 악몽을 꾼 적이 있었는데
이번에도 행여나 그러지 않을까 다소 걱정은 됐었다.
잔인하냐고? 잔인하다 역시~
특히 야구 방망이로 사람의 머리를 묵사발 만드는 장면
(이건 눈을 가려서 정말 장면이 나왔는지는 잘 모르겠다)에서는
으으으.. 빨리 이 장면이 지나가기만을 기다렸다.

그런데... 152분..무려 두 시간 반에 이르는 러닝타임이 하나도 긴 줄 몰랐다.
6개의 챕터로 구별되어서 각 챕터마다 새로운 인물들이 등장하면서
전체적인 하나의 이야기를 만들어 나가는데
어쩌면 그 방식이 옴니버스를 즐겨보는 내 취향에 맞았기 때문인지도 모르겠다.
아니면 동생 말대로 이 감독 영화가 내 취향에 맞는 건가...;;;

잔인한 영화라고 해도 영화마다 느낌은 정말 다르다.
<신시티> 같은 경우엔 잔인하면서도 굉장히 아름답다고 생각했었다.
굉장히 뜨거우면서도 어딘가 또 너무너무 차가웠다.
그런데 이번 <바스터즈>는 잔인함을 유희처럼 다룬다.
처절하거나 절실한 복수..라는 느낌보다는
마치 제3자의 시선에서 보는 장난스런 기분이 강하달까?
물론 가족이 학살당한 유대인 쇼산나에 의해
복수는 한차례의 파티처럼 아름답고도 잔인하게 이루어지지만
그럼에도 전체적으로 흐르는 시선은 아이들 장난처럼 유쾌하다.

곰곰히 생각해보니
그것은 극중 '바스터즈'들의 우두머리로 나오는 브레드 피트 때문인 듯.
미국인인 그는 사실 나치와 가장 무관한 사람이다.
독특하고 개구진 억양으로 시종일관하는 빵발 씨 때문에
영화는 어딘지 다른 나치 영화 같은 무게감을 가뿐히 덜어버린다.
그는 거칠지만 그의 분노는 피해자의 분노가 아니다.
나치에 대한 그의 응징은 제3자의 응징과도 같다.
그 때문인지 그의 행동이나 나치의 행동이나 별반 다를 게 없다는 느낌까지 들게 했다.
감독은 정말 그런 말도 하고 싶었던 게 아닐까?
직접적인 피해를 입었던 당사자가 아닌 다음에야
누구도 그들과 같은 분노를 느낄 수 없을 것이다.
그리고 제3자의 응징이란
결국 또 다른 힘의 과시와
자기만족에 취한 정의의 사도 놀이에 지나지 않을지도 모른다.

(내가 이 영화를 보면서 이런 많은 생각을 했엇나? 흠...ㅋㅋ)

10. 닌자 어쌔신

앞서 이병헌이 나왔다는 이유로 <지.아이.조>를 봤다고 했다.
당연히 비가 단독 주연으로 나오는 이 영화를 안 볼 리가 없다.
게다가 제작이긴 히지만 일단 '워쇼스키' 형제가 유혹하지 않는가.

영화 잡지를 보니 누군가는 저예산 B급 티가 너무 나서
애국심의 발로로 본 게 속은 느낌이었다고 했는데
나는 그럼에도 이만큼이라도 올라와준 것에 고맙다고 느끼고 있다.
내가 너무 자존심이 없는 건가? ^^;;

한국인 태생의 어쩔 수 없는 발음만 빼면
비는 표정 연기도 괜찮고
액션도 근사하다.
다만 피바다를 이루었다는 닌자의 액션이 너무 빠르고
주로 어둠 속에 이루어지다 보니 잘 보이지 않는다는 게 아쉽지만
나야 원래 잔인한 장면을 즐기는 사람은 아니니 오히려 안도했다고나 할까..ㅎㅎㅎ

옛날에 이소룡을 볼 때마다
근육이 발달해서 더 짜리몽땅하게 보이는 몸매가 참 맘에 안 들었는데
비는 근육이 발달해도 늘씬하고 아름다운 허리와 바디라인이 살아 있어서 대만족..이었다면
남성분네들이 싫어하실라나~

내용 자체는 개인을 말살하는 닌자 집단을 향한 자유의 분노..라는 뻔한 설정이었다.
주인공 비가 나온다는 사실과
액션 오락영화려니.. 하고 보러 간 탓인지
"볼 만하네~ 재미있네~" 하고 나왔던 영화였다.

[도서] 아이 러브 커피 카페

꽃띠냥이 — Wed, 09 Dec 2009 14:52:25 +0900

지지난 일요일엔가 동생이 서점서 재미있게 들여다보자
주문해서 사준 책 <아이 러브 커피 카페>.

집에 있는 모카포트로 늘 해먹는 거야 카푸치노밖에 없지만
가끔은 다른 걸 만들어보고 싶은 마음도 조금은 있었다.
하지만 역시 귀차니즘 때문에 늘 포기했었지..

사진 위주의 책이지만 이렇게 로스팅에 대한 설명도 나와 있다.
누군가는 생두를 사서 먹을 때마다 로스팅까지 한다지만
난 그럴 시간도 없고
귀찮아서 그럴 필요까지도 못 느낀다.
다만, 이 책을 읽고서 배운 게 있다면
갓 볶은 커피가 왜 중요한가~라는 것?

모카포트로 끓이면서
왜 남들처럼 풍부한 거품이 나지 않는 걸까..
나의 어떤 점이 문제인가..했는데
이 책을 읽고나서야 그게 오래된 원두 때문이란 걸 알았으니
적어도 궁금증 하나는 속시원히 해결되었다.
(그동안 코스트코에서 1킬로들이를 사놓고 혼자서 두고두고 먹고 있었으니~;;)

커피에는 왜 저렇게 주둥이가 좁고 긴 주전자가 필요할까 했던 것도 평소 나의 궁금점~
이것도 책을 보고 나서야 이해되었다.
한꺼번에 콸콸 들이부어서는 안 되는 거였구나..;;

지금은 핸드 드립을 해 먹지 않고
아빠가 간혹 커피메이커로 원두를 내려 드시는 정도지만,
커피 메이커가 없고 원두가 들어오기 시작하던 무렵에
분위기에 이끌려 핸드 드립을 해먹던 시절이 있었다.
아마도 서버와 드립퍼는 사은품으로 받았던 것 같은데
주전자 물 콸콸 붓고
하수구 물 빠지길 기다리는 심정으로 기다리다가
결국은 급짜증을 내며 다시는 안 해먹었던 듯..-_-;;

맛있는 차를 마시려면 인내가 필요하고 손길이 필요하듯
제대로 된 커피를 마시는 데에도 시간과 정성이 필요하다는 걸
전혀 모르는 무지한 인간의 소치였다. ㅎㅎㅎ

커피를 좋아는 하지만
아직 핸드 드립 커피와 블렌딩의 차이에 따른 오묘한 세계는 모르는 터라
에스프레소에 빠진 것만도 행복하다.

그래도 여름이 되면 이 정도는 해먹고 싶다.
겨울에 이거 무자게 싸게 파는 걸 본 것 같은데
아이스커피 만들기 편해 보인다.
차가운 아이스커피는 갈증날 때 짱이지만
또 아이스만의 독특한 향미가 있으니깐.

여자들이 좋아하는 캐러멜 마끼아또의 레시피.
이거 해줄까? 하고 동생에게 제안했더니
단번에 거절!
"난 캐러멜 들어간 건 싫어."
근데 나도 별로 안 좋아하니.. 레시피가 있어도 해먹을 일 없으려나 보다.

그림처럼 근사하게는 아니지만
동생에게 카푸치노 해주고 나서
우유가 모자라 내 건 그냥 우유를 조금만 들이붓고 먹은 적이 있는데
그게 바로 이것이었네~
진한 에스프레소 맛이 나는 게 의외로 맛있다 싶었었다.
다만 나는 저 같은 스팀밀크가 아니었음..ㅎㅎ;;

초코 시럽만 있으면 어렵지 않은 카페 모카.
그런데 문제는 저런 그림을 어케 그리냐는 거지..
일단 입자 고운 거품도 안 되는 마당이니
모양까지는 욕심 못 내겠다.

아, 요런 귀여운 강아지 그림도 그려보고 싶다..히힛
미술 솜씨가 형편없으니 이것도 그림의 떡인가.

간단해 보이는 아이스 더블 샷~
마치 칵테일 만드는 기분일 것 같다.

책 보다가 반가웠던 비알레띠 모카 포트~
뭐랄까~
쓸 때마다
그리고 씻을 때마다 점점 더 애착이 가고 있다.
다소 번거롭긴 하지만
어차피 머신도 커피 갈아서 계량해 넣어야 하는 건 마찬가지니
거품기 없는 것만 빼면 번거롭기도 비슷한 수준?
너 어째서 이리도 예쁜 것이냥??? >0<

암튼~ 책은 두어 번 봤는데
언제 레시피대로 뭐 하나 해먹을 수 있을지는 모르겠다.
여전히 카푸치노만 열심히 매진하고 있는 귀차니즘씨.
최근 소화가 잘 안 돼서 인스턴트 대신 카푸치노를 더 자주 마시긴 하는데
그런데도 별로 질리지를 않는단 말씀.;;;

[홍차] 로네펠트의 아이리시몰트 & 마카롱

꽃띠냥이 — Fri, 04 Dec 2009 23:06:50 +0900

낮에 차를 마실 시간이 없는 데 비해
밤에 일을 하다 보면
뭔가 먹고 싶고 마시고 싶다는 욕구가 솟아오른다.
어떤 때엔 아몬드를 주워 먹기도 했고
어떤 날엔 비스킷을 우적우적 먹은 적도 있었지만
결과적으로 돌아오는 건 잠자기 전의 불쾌감...;;

최근 또 자꾸만 체하기 시작하면서
야식 또한 마음놓고 하기 어려워졌다.
뜻밖에 밤에 홍차 한 잔과 쿠키 한 조각이
쓸데없는 식욕도 누르고
쓸쓸하고 지리한 시간도 달래주는 친구가 된다는 걸 알게 되었다.

밤에 일을 하면서 차를 끓이는 거라
티팟에 구색 맞춘 찻잔 꺼낼 여유는 없다.
그냥 필터 머그에 우려 마시거나
이날처럼 계량컵에 찻잎을 우린다.

사실 이 계량컵은 카푸치노에 쓸 우유 거품을 만들기 위해 구입한 것.
200밀리 계량컵은 너무 작아서
늘 거품을 두 번에 걸쳐 만드는 불편함이 있었다.
우유 거품을 만들어서 한 잔에 붓고
또 다음 거품을 다시 만들고 있으면
그사이에 전의 잔에 담긴 거품이 사그라들며 구멍이 뚫리기 시작..^^;;
게다가 손잡이 없는 비이커 타입이라 렌지에 두 번 돌리고 나면
너무 뜨거워서 손으로 잡기도 힘들었다.

이걸 그냥 차 우리는 데 써도 되겠다 싶었던 건 요 뚜껑 때문~
일단 뚜껑이 있으니 차 우리는 동안 식을 걱정 안 해도 된다.
게다가 계량컵이라 눈금표시가 자세해서
물도 마음먹은 대로 계량해서 부을 수가 있어 좋다.
단, 지저분한 온갖 눈금과 글씨 때문에
찻잎이나 수색 감상은 포기..ㅎㅎ;;

일주일 전쯤에 마신 걸까?
잘 기억은 나지 않지만
주방 밀폐용기에 있던 아이리시 몰트와 마카롱을 먹었다.
그냥 일하면서 마실 거라
수색 감상과는 좀 거리가 먼 머그잔..;;;

그래도 내가 좋아하는 가스파드 잔이다.
가스파드와 리사...
슈크레랑 닮은 것 같지만
난 요 가스파드와 리사가 더 맘에 든다.
지금은 좀 보기 힘든 캐릭터가 된 것 같긴 하군..흠..

잔이야 어찌됐든
역시 아이리시몰트는 맛있다.
거부감 없는 몰트 향도 좋고
꽃향과는 다른 밤에 어울리는 풍미가 난다.
이 은근한 향미는 밀크티로는 느끼기 어렵기 때문에
이 차는 항상 스트레이트로만 마시고 있다.

바닐라 마카롱의 속살.
다른 맛을 원했지만 남은 게 이거랑 초코밖에 없어서
할 수 없이 그냥 집어온 건데
그다지 바닐라 풍미가 나지 않고 달달한 것이 맛있었다.
몇 달 만에 먹어보는 건지..^^;

그래도 찍어본 수색~
이건 이상하게 밝게 나왔다.
그러니 진실이라고 할 수는 없겠지?
양이 많아서 색이 진한 게 정상이다.

[홍차] 실버팟의 머스캣을 이제야~;;;

꽃띠냥이 — Wed, 25 Nov 2009 14:42:32 +0900

오늘도 역시 잠깐의 틈을 내어
무진장 전에 찍어둔 시음기를 올린다..;;;
어디 사진뿐일까.
실버팟의 머스캣도 언젯적 것인지 ㅎㅎㅎㅎ;;

누구에게서 받은 건지 도무지 기억나지 않은 실버팟이 튀어나왔다.
어무이께서 이게 뭐냐?라며 "버린다"고 하길래
부랴부랴 쫓아갔더니
도무지 기억나지 않는 소분된 실버팟이 다섯 봉지쯤 되었다.
아마도 카페 분들이 주신 건 아닌 거 같고
무언가 덤으로 받았을 것 같은 예감이 드는데
아낀답시고 모셔두다가 다람쥐처럼 기억 속에서 매몰되어 간 것이 분명하다.

"뭐 어때? 홍차가 상하는 것도 아닌데..."
유통기한 지난 우유도 냄새 맡아보고 이상 없으면
태연하게 마시는 개념없는 인간인지라
역시 배포 좋게 은박을 뜯었다.
말짱하다...
달콤 상콤, 기분까지 맑아지는 청포도 향기가 기분좋다.
(그러고보니 욕실에 둔 손세정제도 청포도향..ㅋㅋ)

부담없이 쓰고 있는 호박 티팟에
찻잎의 양이 2그램 정도밖에 안 될 것 같아 보여서
물은 200밀리 정도 부었다.
그리고 룰룰룰루~ 우리기 3분~

마침내 잔에 가득 따라 부은 실버팟의 머스캣~

유리잔이라 그런지 수색이 더욱 투명하고 맑아 보인다.
그럼 가장 중요한 맛은???
머스캣은 브리즈의 머스캣만 먹어본 기억이 있어 더욱 비교가 될 듯.

음~~
뒷맛이 매우 깔끔하면서
빛깔처럼 맛도 맑은 그런 느낌이랄까.
브리즈의 머스캣이 좀더 바디감이 있다면
실버팟은 가벼운 청량감이 느껴지는 그런 맛이다.
마시는 내내 청포도 향이 더 확실하게 남는 점에서
향은 오히려 실버팟 쪽에 더 후한 점수를 주고 싶다.

이날의 동반자 티푸드는 수정이가 만들어준
이름 모를 케이크였다.
찜케이크 같기도 한데 정확히 이녀석의 소속은 모르겠다. ;;;
(워낙 제빵에는 아는 게 없어서..)
암튼 홀라당 차와 함께 내 뱃속으로 사라진 케이크..ㅋㅋ
잘 먹었다. 팅구~

이거 아주 전에 먹고서는 인제사 후기를 올리는구나. 쏘리~~