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정형돈 YG 입성설에 환호하는 대중들

바람나그네 — Sat, 28 Jan 2012 07:05:00 +0900

정형돈의 우스갯소리 한 마디에, YG엔터테인먼트 수장인 양현석이 긍정적인 화답을 하여 상황을 지켜보는 이들을 흐뭇하게 한다. 정형돈은 한 예능프로그램인 MBC에브리원 <주간 아이돌> 녹화에서 코너 특징 중에 하나인 차트 1위에게 전화를 거는 코너를 통해.. YG관계자에게 전화를 걸어 “YG에서는 개그맨 모집은 안 하느냐”라고 급작스레 물어 웃음을 줬고 화제가 되었다.

<주간 아이돌> 코너 ‘레알차트! 아이돌 셀프랭킹’에서 아이돌이 직접 뽑은 ‘간디작살! 럭셔리 포스 명품돌 BEST10’을 선정하여 1위에게 축하 전화를 하는 것이 정해진 코스였는데, 막상 지드래곤의 전화번호를 모르는 정형돈은 그의 소속사인 YG에 전화를 걸어 이런 애드립을 함으로 화제가 된 것이다.

전화를 받은 지드래곤 소속사인 YG 관계자가 꼭 전해주겠노라! 이야기를 하며 응원해 주셔 감사하다. 정형돈 씨 팬이다라며 재미있는 상황으로 대응하자, 정형돈은 자신이 개그맨이니 ‘YG에서 개그맨은 모집은 안 하느냐’라며 농담조의 이야기를 던진다.

이런 재치있는 상황들이 기사를 통해 알려지고, 여론들이 모이는 여러 포털의 댓글란에는 재밌는 상황이 벌어진다. 정형돈의 애드리브에 대중들이 폭발적인 반응을 보였기 때문이다. ‘너무 잘 어울린다’, ‘YG에 가서 패션 지적질 좀 해 달라’, ‘YG패션 물갈이 기대한다’, ‘YG 스타일리스트 개그맨 되겠네’ 등 열화와 같은 성원들을 보내 준다.

거의 모든 댓글들이 향하는 포커스는 정형돈이 YG에 너무 잘 어울린다는 반응들이었고, 이런 상황들이 화제가 되고 돌고 돌아 결국에는 양현석에게도 들어간 것으로 보인다. 이런 과정들이 재미있는 상황에서 양현석의 반응은 더욱 더 대중들을 환호하게 만들었다.

그의 한 마디는 현재 소속사가 없이 활동하는 ‘정형돈’에게는 더 없이 좋은 일이기 때문이다. 기존 계약된 소속사에서 나온 정형돈은 어떤 소속사에 갈 것인가! 가 화두에 오르는 과정들이었는데.. 농담조로 시작된 이 말들이 실제 가능할 수 있다는 이야기가 흘러 나오자 응원의 물결이 된 것이다.

YG도 ‘정형돈’이라는 걸출한 예능인을 마다할 이유가 단 하나도 없기에 긍정적인 반응을 보였을 것으로 보인다. 기존에 가수 위주의 YG가 사업다각화를 위한 종합엔터테인먼트 체계를 갖추고 있는 상황에서 ‘정형돈’의 영입이 실제 이루어진다면 그들이 원하는 그림은 제대로 그려질 것은 더욱 분명해 보인다.

기존에 여러 엔터테인먼트사가 단일화된 영역의 매니지먼트를 했다면, 시대의 변화는 종합적인 엔터테인먼트사의 구조를 향해 나아가고 있고.. 그런 변화에 YG도 실험적인 영입들을 하여 좋은 반응을 이끌어 내고 있다.

그를 위해 그들이 움직인 영역은 가수 위주의 사업에서 조금 비껴서 있는 배우 영역의 영입을 먼저 손대고, 기존 아이돌 위주의 사업에서 좀 더 발전된 아티스트 그룹으로의 영역 확장을 위한 체계적인 기존 가수들 영입은 매우 영리한 행보로 많은 관계자들의 좋은 반응들을 얻게 된다.

그들이 영입한 아티스트 그룹에는 ‘배우 정혜영, 강혜정, 유인나’. ‘가수 싸이, 타블로’ 등 여러 가수들과 배우들을 영입해 안정적인 매니지먼트를 하기 시작한다. 워낙 아이돌 가수 위주의 YG였다고 해도 그 가수들이 푸르름이 가득한 아티스트 그룹에 뽑히기는 했으나, 문화적으로 다양한 연령대의 호감을 이끌어 내는 폭이 좁은 부분을 탄탄한 아티스트 그룹을 영입함으로 YG는 제대로 된 토탈엔터테인먼트사의 구조를 만들어 낸다.

거기에 개그맨이라는 영역까지 들어온다면 더욱 더 풍성한 종합엔터테인먼트사로서 위용을 뽐낼 것은 누구나 예상 가능한 시나리오일 것이다. 만약 ‘정형돈’이 이런 재밌는 상황과 연결하여 실제 YG로 영입이 되면 양쪽 모두 좋은 일이 아닐 수 없다.

이런 과정들이 긍정적인 반응들로 가득한 것은 이들 역시 긍정적인 이미지들이 가득한 이들이기 때문이다. 적어도 뭔가 자신이 하고 있는 영역에서 날림으로 일을 하는 이들도 아녔고, 진득하니 한 곳만 바라보며 달리는 그들이었기에 대중들은 더욱 더 환호를 하는 것일 게다.

사실 ‘정형돈’의 소속사 결정 부분에서 그를 좋아하는 이들이 바라는 제일 좋은 밑그림은 ‘유재석’이 운영하는 회사에 들어가는 그림을 가장 바라고 있던 부분이다. 그러나 유재석은 시기상, 성격상 진중한 부분을 보이며 움직이지 않고 있는 상황에 이런 이야기들이 나오니 좀 더 아티스트로 대우를 받을 수 있고, 대우를 해 주는 또 다른 회사의 실질적인 코멘트에 열광을 하는 것으로 보인다.

* 여러분들의 추천 한 표는 저에게 큰 힘을 줍니다. 추천쟁이는 센스쟁이랍니다~ ^^*

해품달, 한가인 아닌 문근영이었다면?!

바람나그네 — Fri, 27 Jan 2012 07:05:00 +0900

엄청난 인기의 수목드라마 주인공이 된 <해를 품은 달>이 행복감을 표하기도 전에 성인연기자의 연기력 논란으로 그리 유쾌하지만은 않아 보인다. 혹여 성인연기자의 연기력이 극을 방해하는 요소로 작용하여 시청률이 차츰 떨어지지 않을까라는 걱정은 어쩌면 당연한 것일 수도 있다.

현실 또한 그런 걱정을 그대로 옮겨 놓은 듯 성인연기자가 등장한 첫 회가 끝난 이후 시청자들은 여주인공을 향한 못 마땅함을 과격하게 표현하고 있기도 하다. 대부분의 시청자들이 이런 반응을 보이자, 일각에서는 동정론이 일며 감안하여 보자는 말도 나올 정도이니.. 이거 참 성인연기자들은 ‘딱 죽을 맛’이라는 말이 들어 맞을 정도일 것이다.

이런 모습을 보고 있자니 애초에 캐스팅을 하던 당시 이름이 올려진 ‘문근영’이 생각이 날 수밖에 없었다. 캐스팅 보드에 이름이 올려졌다고 하더라도 막상 주인공이 될 여배우에게 뭔가 확신감을 줄 수 없는 시나리오였다면 그것을 택하기는 어려웠을 터.

그렇게 ‘문근영’은 <해를 품은 달>을 포기하였다고 전해진다. 어떤 말이 정확한지는 여배우에게 직접 들어봐야 정확하지만.. 관계자라고 하는 사람의 입을 통해서 전해지는 말로 표현된 것을 살펴보면 캐릭터가 조금 밋밋하기 때문에 최종 선택을 할 수 없었다는 말은, 소설을 드라마로 만들면서 어떻게 극이 만들어질지를 제대로 전하지 못한 탓을 생각해 봐야 할 것이다.

처음부터 아역의 역할도 중요했다. 성인연기자의 역할이 대부분인 드라마라고 해도 아역이 제대로 된 극의 도입부를 매끄럽게 전개해 주지 못하면 다소 이질감이 있기에 ‘김유정’이라는 걸출한 아역을 쓴 것은 극을 화제의 선상에 올려놓은 최고의 캐스팅이 되었다.

하지만 막상 성인연기자인 ‘한가인’이 본격적으로 등장한 씬은 시청자들로 하여금 엄청난 괴리감을 느끼게 되는 장면들의 연속일 수밖에 없었다. 섬세한 연기를 하던 아역의 모습은 사라지고, 성인연기자 한가인으로 바뀌며 대사 사이를 알 수 없는 장면들은 시청자를 아쉽게 만든 장면이었다.

단순히 아역을 더 보고 싶다는 욕구에서 성인연기자를 비판하는 것이 아닌, 성인연기자가 연기자로서 그리 제대로 된 실력을 보여주지 않기 때문에 더욱 큰 비난으로 돌아선 여론의 모습이 지금의 모습이다.

그러나 글 초반 언급한 ‘문근영’은 여 주인공으로서 무엇 하나 싱크로율에서 떨어지는 면이 없다. 아이가 성장을 해 성인이 된 주인공은 더욱 섬세해지고 감성을 전달할 수 있는 면이 매끄러워야 하는데, 문근영은 그 모든 것을 매끄럽게 해 주는 배우이니 싱크로율에서는 압도적일 수밖에 없다.

게다가 ‘문근영’과 ‘김유정’은 이미 사극 <바람의 화원>을 통해서 아역과 성인 연기자로의 전환을 이끌어 봤기에, 그때 기억을 하는 시청자들에게는 또 하나의 반가움으로 다가 왔을 것으로 보인다. 외적인 모습 또한 판에 박은 듯한 모습에 연기까지 뭐 하나 지적할 수 없는 면들은.. 그냥 잠깐의 생각만으로도 너무 잘 어울린다!를 연발 할 수밖에 없는 면이 된다.

그냥 단순한 비교라고 여기며 이야기를 해 보자. 연기에 있어서 김유정이 그 촉촉한 감성을 유지하면서 작은 가슴으로도 세자 훤을 향한 마음을 드러내는 장면은 가슴 떨리는 경험을 안겨 준다. 그러나 한가인은 물끄러미 바라보는 정도의 모습만을 보여주고 있는 것이 현 시점의 모습이다.

오히려 없던 모습도 연출을 해 내고 있는 것이 한가인이다. 김유정은 연이 역을 맡아 가슴 절절함과 설렘을 표현하는 모습들을 보였지만, 한가인은 성장이 된 지금 어리광을 떠는 모습을 보여 깜짝 놀라게 한다. 자신을 보필하는 설이 갑자기 사라졌던 것에 걱정을 하자, “너 찾으러 갔다가 이리 됐다는 것만 알아다오~”라며 말을 하는 찰나 초등학생 정도의 어리광 같은 애교를 보여 작은 경악스러움을 안겨 준다.

뭐 그런 애교가 성장해서 생길 수도 있지 않느냐? 라고 말을 할 수도 있지만, 극 전개 부분과 동떨어진 부분이기에 이질감은 더 클 수밖에 없었다. 거기에 결정적인 것은 세밀한 감정을 전달하는 대사에서 어색한 책을 읽는 듯한 모습들이 보이는 부분은 아역과 가장 큰 비교 대상이 될 수밖에 없는 점이다.

아역인 김유정은 놀랍게도 호흡을 조절할 줄 아는 단계의 연기를 보이고 있다. 한 구절 한 구절 대사를 읊을 때, 호흡과 감정을 조절하고 표정까지 조절하는 단계에서.. 어색한 연기를 보이는 성인연기자의 모습을 보게 되는 순간 시청자들은 더욱 더 아역을 그리워 할 수밖에 없고, 또 다른 여 주인공감을 생각할 수밖에 없어 보인다.

그래서 더욱 생각나는 배우는 역시나 ‘문근영’이다. ‘문근영’을 보자. 감정 조절 부분, 대사와 표정을 운용하는 부분에서 지적할 부분이 없어 보이는 완벽함을 자랑한다. 눈물 한 방울에 의미를 담고, 붓 하나 허공에 가져다 대는 것 조차에도 의미를 담을 줄 아는 것이 그녀의 완벽함이다.

이 드라마에서 시나리오가 매끄럽지 못한 부분은 여러 부분 증명이 된다. 초반 화면에 신경을 쓰지 않았을 때와.. 지나치게 현실의 타 드라마의 부분을 차용한 듯한 모습은 얇은 연출을 점쳐 볼 수 있는 장면들이 아니었을까 생각을 해 볼 수 있다. 퓨전드라마로서 현대와 과거 조선시대를 연결해.. 그 속에 여러 소재를 녹여내는 부분은 무겁다는 사극 드라마의 지루함을 덜어주는 것이지만, 지나치게 많은 패러디와 웃음 소재는 극을 방해하는 요소로 작용할 수 있다.

당장은 재미있을 테지만, 그것이 극의 질적인 완성도를 높여주는 것은 아니기에 조금은 삼가야 하지 않을까 생각을 해 보게 된다. 원작이 탄탄하지만, 원작대로만 할 수 없는 부분도 이해를 한다. 그러나 원작을 옮기는 과정에서 연출과 기획이 따라주지 않는 부분을 노출했다면, 어쩌면 ‘문근영’이 이 작품을 선택하지 않은 직접적인 이유가 되지 않았을까 하는 생각을 가져본다. 좀 더 제대로 된 <해를 품은 달>을 보고 싶어하는 시청자들은 애초 이름을 올렸던 ‘문근영’의 빈자리가 더욱 큰 아쉬움으로 남지 않을까 생각을 해 보게 된다. ‘문근영이었다면?!!!!!’

* 여러분들의 추천 한 표는 저에게 큰 힘을 줍니다. 추천쟁이는 센스쟁이랍니다~ ^^*

라디오스타, 개식스 침투로 웃음 초토화

바람나그네 — Thu, 26 Jan 2012 07:05:00 +0900

유세윤 기 살리기 프로젝트 ‘개식스 라디오스타 침투기’는 빵 터지는 웃음을 가져다 주었다. 등장하자마자 시작된 웃음은 시간이 가는 것을 안타까워할 정도의 마음을 가져다 줄 정도였다. 황금어장 무릎팍도사를 하차한 이후 케이블에서 대활약을 펼쳤지만, 공중파에서 멀어졌던 ‘유세윤’이 <라디오스타>에 안착하는 것은 그리 녹록치 않았다.

아무래도 초반 이어지는 독한 랠리에 참가하기가 그리 수월하지 않았던 것은 프로그램의 성격에 스스로 맞추려는 모습에서 약간의 눈치를 봐야 하는 고충을 가져다 주었다. 게다가 기존 독한 두 명의 MC와 한 명의 유들유들한 MC가 있는 곳에서 성격을 잡아내는 것은 힘들 수밖에 없었다.

더욱이 힘들었던 것은 앞에 챙겨줘야 할 예능초보 규현이 자신보다 상석에 앉아 있으니, 말을 자신 마음대로 치고 나가지를 못하는 답답함이 있었다. 그런 이유의 근본은 역시 안정된 실력을 보이지 않는 초보MC를 위한 배려를 선배의 입장에서 해야 하는 것은 오히려 자신이 위축되는 결과를 가져다 주는 계기가 된다. 사실 규현이 없는 ‘라스’의 모습은 훨씬 더 정리정돈이 된, 알찬 모습의 웃음의 장이었다.

마침 기회가 좋았던 이번 회차는 슈퍼주니어의 규현이 해외시상식을 위한 결석이 이루어졌고, 그 틈을 타 뭔가 강한 한 방을 줘야 하겠다는 기획으로 그를 응원하는 이들이 대거 등장을 해 폭소탄을 마구마구 쏘아댔다.

유세윤을 위한 지원군은 현재 타 방송사에서 컨셉 그룹 이름으로 잡힌 ‘개식스’ 멤버였다. 평소 ‘등골 브레이크’라는 별명으로 유세윤의 등골을 빼먹는 브레이커들인 ‘장동민’과 ‘유상무’에.. 더해서 ‘김준호 + 김대희 + 홍인규’까지 유세윤을 포함한 ‘개식스’ 멤버들은 쉴 새 없는 웃음 폭탄을 투하했다.

<라디오스타>에서 가장 돋보이는 폭로전은 수위를 간당간당 지키는 정도의 줄타기를 보여주는 것이 특징인데, 그들도 역시 줄타기를 하는 듯한 아슬아슬한 폭로전을 벌여 폭로 당하는 이의 등줄기에 땀을 쉴 새 없이 흐르게 했다. 역시나 가장 땀을 많이 빼어야 했던 것은 ‘김구라’였다.

‘김구라’는 뜨기 전 마이너 생활을 무척이나 단단하게 보낸 터. 당시 일을 하나씩 터트리는 맛은 그야말로 하나하나 빼먹는 곶감처럼 달콤한 맛을 제대로 느끼게 해 준다. 특히 ‘라스’의 고유 특징이기도 한 수위가 강한 폭로전 밑밥은 누구보다도 다양한 것이 김구라였다.

19금 방송이나 무대에서 잔뼈가 굵은 ‘김구라’. 인터넷 방송 시절 그 화려한 욕지거리 개그는 당할 자가 없을 정도로 화려함이었다. 그 당시 이야기를 상세하게 기억을 하는 이가 나타나, 평소 숨기고 싶어하던 이야기를 할 때 땀이 나는 것은 당연할 터.

그렇지만, 이런 이야기를 듣는 다른 MC들은 통쾌하기 짝이 없다. 평소 자신들에게 무척이나 강한 모습을 보여주고 지식적인 면에서도 떨어지지 않는 리드를 하는 부분에서는, 특별히 대처를 할 수 없다. 거기에 독설과 직접적인 이야기로서 당해내기에는 부족한 면이 있었다. 이는 다른 진행자를 넘어서 시청자들도 해당한다. 독하지만 마땅히 그가 내지르는 것에 대처할 수 없이 넋을 놓고 바라 봐야만 하는데..

그를 이겨내는 옛 동료가 나타나 어쩌면 일부 찌질 했던.. 그리고 숨기고 싶던 과거를 폭로 하는데 통쾌함은 당연한 것이었다. 시청자와 타 진행자, 그리고 제작진까지 강하기만 했던 이가 당하는 면은 묘한 카타르시스를 느끼는 장면이 된다.

‘김준호’는 김구라의 옛 시절을 상세하게 기억을 하고 방송에서 차마 이야기를 못 할 정도의 생활들을 마구 쏟아낸다. 거기에 타 진행자들은 보조를 맞추며 약을 올리며 웃음을 유발하는 장면은 두고두고 생각을 해도 웃음거리로 남는다.

김구라를 제외한 타 진행자들이 게스트의 폭로전과 분위기를 묘하게 몰고 가, 바보처럼 할 수밖에 없는 상황을 만들어 내 웃음을 준 장면도 엄청난 웃음을 가져다 주었다. ‘김대희’와 ‘김준호’가 서로 주거니 받거니 하며, 누가 누가 아픈 연기와 잘 맞는 연기를 하는지를 보여주는 장면들은 앞으로 만들어 낼 웃음의 전초전이었다.

한 사람이 맞으면, 또 맞은 사람이 복수전을 펼치기 위해 묘하게 상대방은 더 멋진 연기를 보인다고 분위기를 이끌어 내고 기어코 복수를 하며 웃음을 준다. 여기에 당한 것이 ‘김구라’였다. ‘윤종신’은 역시 남이 뱉은 개그를 잘 주어 먹는다고, 역시나 같이 보조를 맞추어 ‘김구라’가 ‘김준호’에게 맞게 하는데 지대한 영향을 끼치게 된다.

결국 김준호에게 김구라가 얻어맞는 장면. 그리고 때리는 김준호를 또 때리겠다고 다른 역으로 등장해 때리는 김대희의 장면은 큰 웃음을 가져다 준 장면이었다. 이런 상황이 맞는 상황에서도 웃긴 김구라는 회심의 웃음을 짓지만, 김준호는 그런 김구라를 향해 다시 ‘뭘 웃느냐’며 대본으로 연신 가격하여 더 큰 웃음을 줬다.

이런 분위기에 신의 한 수를 둔 것은 바로 ‘홍인규’였다. 홍인규는 얻어 맞는 모습의 김구라 모습을 흉내 내며 맞으면서도 턱이 자란다는 말을 해 배꼽을 빼 놓는다.

폭로전은 그렇다고 그곳에서 끝나지 않았고, 김구라가 뜨기 전 얼마나 스크루지 같은 행동들을 했는지도 폭로를 했고, 19금이었던 ‘용의국물’을 연극으로 만들기 위해 김준호의 코멘트를 딴 것을 발설해 김구라를 당황시켰다.

‘네비게이션 개그’를 보인 ‘등골 브레이커’, 비보잉 프리즈를 선 보인 ‘홍인규’, ‘빙닭’ 연기에 만족치 못 할 진행자와 시청자를 만족 시키기 위해 ‘개빙닭’의 모습을 보인 ‘등골 브레이커’, 현 시대의 코드인 정치개그를 오묘하게 버무려 웃음을 준 ‘홍인규’는 여러 큰 웃음을 주며 <라디오스타>를 웃음의 도가니로 몰아 넣었다.

* 여러분들의 추천 한 표는 저에게 큰 힘을 줍니다. 추천쟁이는 센스쟁이랍니다~ ^^*

미래소년 코드박, 신선한 퓨전 장르 예능에 놀라

바람나그네 — Wed, 25 Jan 2012 07:05:00 +0900

시트콤과 다큐멘터리를 조합한 ‘다큐시트콤’의 예능 프로그램 <미래소년 코드박>이 파일럿으로 편성이 되어 첫 방송을 했다. 매번 설이나 추석이 되면 파일럿 프로그램이 선 보이는데, 이번에도 여러 파일럿 프로그램이 선 보여 시청자들의 반응을 엿 보았다.

그 중 단연 눈에 띈 파일럿은 <미래소년 코드박>이었다. 저녁 10시가 넘은 시간 MBC에서 전파를 탄 이 예능은 정규시간대 프로그램이 아니었다. 아무래도 명절 가족이 고향에 모이는 시간이다 보니 무거운 다큐멘터리와 시사를 편성하기는 힘들었을 테니, 이 프로그램을 넣은 듯싶다.

하지만 ‘다큐시트콤’의 성격을 띤 이 프로그램은 의외로 탄탄하고 신선한 모습으로 중무장을 했다. 한 두 가지만 다듬어도 당장 정규 프로그램으로 편성을 해도 될 정도로 기획에서는 나무랄 때가 없었다. 그 옛날 <테마게임>을 기억하는 이들에게는 무리 없이 시청이 될 반가움까지 가져다 주는 형식이기도 했다.

이 예능 <미래소년 코드박>의 경우는 스튜디오에서 미리 제작된 영상을 보고, 우리가 나누어야 할 이야기들을 풀어내는 방식을 택했다. 사회적인 문제에 대한 대화를 나눌 것을 ‘코드’로 엮어서 시트콤으로 제작하여 영상을 보게 하고, 그 영상을 보고 난 이후에 스튜디오에서 심화토론을 하는 방식을 택한 것은 실험적인 포맷으로 합격감이었다.

거기에 시트콤적인 드라마 속에 다큐 형식의 내레이션을 삽입하여 성우로 하여금 메시지를 전하거나, 직접 출연한 개그맨 연기자들이 메시지를 전하는 방식을 겸했다. 뿐만 좀 더 전문적인 이야기를 극에 삽입하기 위해서 선택한 방법이 전문가를 직접적으로 극에 투입시켜 카메오 역할을 하게 한 것은 신선함 그 자체라 평가를 할 만 했다.

한 코드당 런닝타임을 3, 40분 배정하여 두 코드를 해결해 보는 과정이었는데, 그 첫 번째 두 가지의 주제는 ‘오피스 와이프’와 ‘인센티브’에 대한 화두였다.

시대가 발전하면서 생긴 안 좋은 문화라고 인식이 되는 이 두 문제에 대한 것은 가장 친밀한 주제거리였다. 어느 시대가 아닌, 현 시대에 벌어지는 일을 공론화시켜서 다루어 보고, 좀 더 좋은 길로 유도를 해 보자는 기획은 더 없는 새로움일 수밖에 없어 보였다.

‘오피스 와이프’라는 신용어가 생길 정도로 문화의 돌연변이 현상이 생기는 것은, 이 문화가 그리 합리적으로 돌아가지 않음을 직접적으로 보여주는 계기라 해야 할 것이다. 고물가 시대에, 각 가정 풍경을 돌아보면 부부 모두 맞벌이를 해야 하는 구조다.

이 구조 속에서 생기는 부작용이 바로 ‘오피스 와이프’, ‘오피스 허즈밴드’라는 것이다. 아침에 기상을 해서 퇴근하기 까지 하루 보통 10시간에서 15시간을 근무를 해야 하는 노동 여건은 가정이라는 울타리를 견고하게 하지 못하는 문제점으로 작용한다.

세상 그 누구보다 격이 없고, 모든 것을 나누어야 하는 부부가 막상 가정에서 함께 하는 시간은 잠을 포함한 10시간 내외의 시간들이다. 잠자는 시간 최소 5~6시간을 뺀다면 함께 할 수 있는 시간은 거의 없다고 봐도 될 정도로 교류가 없는 시간이 된다.

그렇다고 그 시간에 충실히 부부가 대화를 하고, 같이 정을 나눌 시간만을 가질 수는 없는 법. 현실은 또 그런 이상의 시간들을 제공해 주지 않는다. 퇴근하면 피곤하고, 피곤한 상태에서 아이와 잠깐이라도 시간을 보내고 나면 파김치가 되어 잠에 골아 떨어진다.

남편이나 아내가 일을 하고 돌아오면 자신과 함께 할 수 있는 가족들은 거의 없다고 봐도 될 만하다. 비교적 여유있는 일을 하는 이라면 몰라도, 이 사회 대부분의 구성원들은 그 조차 허락되지 않는다. 남녀 부부 모두는 가정이란 돌아갈 집 정도이지, 행복함이란 꿈꾸기 힘든 것이 현실이다.

그러나 가족을 떠나 회사에 출근하면 자신과 수년간을 머리를 맞대고 일해야 할 동료들이 존재한다. 그 중에 여성과 남성들은 가정에서 이루지 못한 작은 행복감을 느끼게 된다. 오히려 가정에서 느끼는 소소한 배려와 행복감을 상대 이성들에게 찾는 경향이 생긴 것은 바로 이런 사회적 구조의 부작용 때문이다.

어떻게 해결할 것인가? 해결할 길은 없는가?를 같이 이야기를 나눔으로 공론화 시켜 이야기를 해 해결해 보자는 프로그램의 의도는 칭찬을 아낄 수 없는 좋은 기획이리라.

모든 것을 이 예능에서 풀어줄 수는 없다. 하지만 원론적인 내용이라도 마음 속으로 꽁꽁 숨기고 아파하고, 외로워하며 이어지는 방황을 막아보자는 의미에서 이야기를 나눠보는 것은 의미상. 그리고 현실상 무척이나 큰 도움을 줄 수 있다.

내 집에서 겪는 이야기들이 건넛집에서도 일어나고 있고, 이런 이야기들을 밖으로 끄집어 내어 좀 더 많은 이야기들이 나올 때 개선의 방안들은 집을 떠나 회사에서도 이야기가 될 것으로 보인다. 예능과 다큐를 잘 배분해 낸 <미래소년 코드박>은 정규 프로그램감이라고 해도 될 것 같다.

극적인 요소는 합격감이었지만, 진행상 지독히도 예능적인 여성 MC의 가벼운 ‘야~ 너!’라는 언사들은 그렇게 신뢰를 줄 수 없는 아쉬운 점으로 남는다. 차라리 ‘박수홍’과 한 명의 예능감 있는 여 아나운서를 메인으로 쓰고, 패널로 남녀 혼성비를 잘 조정한다면 프로그램이 대중들에게 사랑 받을 수 있는 조건은 희망적이라 해야 할 듯하다. 지난 <테마게임>의 장점과, 메시지를 유연하게 전해줄 수 있는 ‘다큐시트콤’으로 <미래소년 코드박>은 충분히 놀라움을 가져다 줬다.

* 여러분들의 추천 한 표는 저에게 큰 힘을 줍니다. 추천쟁이는 센스쟁이랍니다~ ^^*

놀러와, 설 기인특집으로 웃음을 찾다

바람나그네 — Tue, 24 Jan 2012 07:10:29 +0900

한참 방황을 하던 <놀러와>가 잠깐 제자리로 돌아와 반가움을 안겨 줬다. 그간 여러 특집을 했지만, 지나친 과거 향수를 일으키는 포맷으로 가며 정체성을 잃었던 <놀러와>는 또 다시 과거 스타와 현 스타를 섞어 만든 설 특집을 만들게 된다.

이 또한, 과거 대단한 인기를 얻었던 ‘정동남’과 ‘통아저씨’, 그리고 ‘요기 다니엘’, ‘이박사’까지 네 명의 과거 스타를 모셔.. 그들의 특기를 보여주며 오랜만에 웃을 수 있는 시간을 준 것은 <놀러와>가 다시 주목을 받을 수 있을까? 라는 희망을 안겨주는 시간이었다.

그간 <놀러와>가 과거 향수 포맷으로 성공을 하다가 실패를 한 것은 똑 같은 포맷을 무한 재생산해 내는 패턴 때문이었다. 그러나 이번에는 과거 컨셉이라고 해도 희소성이 있는 주제와 게스트를 잡은 것이 성공한 계기라 해야 할 것이다. 똑같은 지난 향수를 자극하는 포맷이라고 해도, 이번 놀러와는 시기적인 특징을 매우 잘 살린 케이스이기에 무난한 웃음을 준다.

설이라는 시의성 있는 주제와 게스트 섭외는 일반적인 예능의 지루함을 잠시 탈피할 수 있는 계기를 주는 기획으로 더 없이 좋은 기획이라 할 수 있다. 매번 억지로 꿰어 맞춘 듯한 특집들이 가져오는 지루함과 부자연스러움 보다는, ‘설’이라는 명확한 주제에 명절의 인기있는 서커스와 차력쇼를 결합한 기획은 당연히 이목을 끄는 부분이었다.

과거 스타가 지금은 무엇을 할까? 라는 추억코드를 자극하는 것과 동시에 시의성까지 갖추었으니 시청자의 입장에서는 빠져들 수 있는 요소가 비교적 많았다. 요즘 한참 주가를 올리고 있던 <힐링캠프>는 오히려 평상시 방송대로 일반 게스트를 초대해 말을 하는 것은 안전주의대로 움직인 듯싶어 아쉬움을 줬다. 그에 비해 <놀러와>는 반등의 기회를 잡아 연속 2주 이 특집을 이어나가며 시청자들의 호기심을 유지하게 만들었다.

한참 동안 <놀러와>는 방송사에서 꼭 버림을 받은 프로그램처럼 느껴지게 만들었었다. 기존에 잘 꾸려가던 식구들을 이곳 저곳 빼어 쓰고, 돌려막기한 연출자와 제작진들은 아무래도 정신을 차릴 수 없는 부분이 많아 보였다.

기존 이어오던 맥락의 기획 특집이란 컨셉을 유지해야 하지만, 유지해 왔던 기본적인 코드가 무너지고.. 그것을 받아서 바로 이해할 수 없는 제작진들의 방황은 시청자들에게 고스란히 다가왔었다. 이 상황에서는 프로그램을 이끌어 가는 진행자도 어쩔 수 없는 상황이 되어버린다. 기획이란 것은 철저히 상황의 합이 맞추어진 프로그램인데, 막상 애드리브로 즉석에서 만들어 쓸 수 없는 것은 <놀러와>로서는 장기적으로 분위기가 하락하는 주원인이 되었다.

게다가 <놀러와>는 ‘세시봉특집’을 통해서 엄청난 인기를 끌고 난 이후에는 방송사의 한탕주의로 손해를 많이 본 프로그램이라 해야 할 것이다. 그 이전에는 기획 특집의 자유로움이 세대를 넘나들 수 있는 유연성이 있었는데, 이제는 세대를 넘나들기 보다는 지나친 과거 추억에만 집착하는 통에 점차 시청자들이 떨어져 나가는 상황으로 몰렸었다.

어떻게 <놀러와>가 새로운 변모를 보여줄지 모르겠지만, 이번 ‘설 특집’을 통해서 한 발짝 더 발전하는 계기가 되었으면 하는 바람은 시청자들 대부분의 바람일 것이다.

설 특집이니만큼 이번 <놀러와>는 기인으로 통하는 ‘서커스’ 수준의 실력자들을 모셔 웃음을 뽑아냈다. 오랜 현장의 경험이 있는 게스트들은 상황만 쥐어 놓으면, 얼마든지 풀어나갈 수 있는 면모를 보여준다.

‘정동남’은 자신의 주특기인 ‘날달걀 먹기’, ‘맥주 캔 물어뜯기’, ‘콧물로 파리잡기’, ‘치아 차력쇼’등의 소재를 통해 그간 해왔던 특별한 이야기를 들려주었다. 또한 해병대 출신으로 인명 구조를 위해 활약을 한 부분도 빼놓지 않고 이야기를 해 흥미로움을 돋웠다.

가장 큰 웃음을 준 부분은 자신의 치아 힘을 이용한 차력쇼를 보여주는 곳에서였는데, ‘김나영’과 ‘통아저씨’를 도복 끈으로 묶어 끈을 뒤에서 물고.. 냅다 뱉어내듯 던져내는 장면은 큰 웃음을 가져다 준 모습으로 기억됐다.

거기에 ‘요기 다니엘’과 ‘통아저씨’는 자신들이 묘기에 이용하는 도구를 통해서 인간이 할 수 없는 단계의 기술을 보여 경악스러움을 줬다. 설 특집이라는 말이 딱 어울리는 장면이라 해야 할 것이다. 단순히 모셔놓고 재주만 보여줬다면 자칫 무료해 질 수 있었던 것을 시기적인 요소와 결합해 만들어 낸 기획이 돋보이는 장면이었다.

기존 과거 기인 스타로 남을 인물들을 단순히 초대해 끝났다면 약간 밍숭맹숭한 맛을 주었을 테지만, 과거와 현재를 잇는 가교로 마술사와 개그맨을 결합해 볼거리를 추가한 것도 칭찬받아 마땅한 부분이었다.

마술사 최현우의 카드마술과 동전마술, 개그맨 전영미의 12인 모사 개그는 중간중간 웃음과 호기심을 자극할 수 있는 부분으로 타이트한 진행을 할 수 있게 했다. 예리한 사람들은 최현우의 마술의 비밀을 알았을 테지만, 대부분의 시청자들은 순식간에 일어나는 상황에 어안이 벙벙할 수밖에 없는 시간들이었다.

과연 <놀러와>가 돌아오는 한 주까지 이용해 시청률을 안정적으로 가져갈 수 있을지 모르겠지만, 이번 기획만큼은 여러 의미로 기대를 할 수 있는 희망을 보였다. 시청자에게 웃음과 재미를 고루 가져다 준 특집이었다고 해도 과언이 아닐 기획이었다.

* 여러분들의 추천 한 표는 저에게 큰 힘을 줍니다. 추천쟁이는 센스쟁이랍니다~ ^^*

해품달, 아역과 성인연기자 거꾸로 된 인지도

바람나그네 — Mon, 23 Jan 2012 07:05:00 +0900

드라마 <해를 품은 달>은 오히려 포기 했던 드라마가 의외의 반응으로 완성도를 갖추어 가는 모습을 보여주고 있는 듯하다. 처음부터 잘 되리라고는 생각지 못하고 반은 포기하고, 반은 기대하며 만들다 용케 제대로 걸렸다고 생각하며 공을 들이는 모습이 감지된다. 그렇게 느끼는 것은 화면과 그래픽이 초반 신경 안 쓴 것과, 시간이 갈수록 공을 들이는 모습이 역력하게 차이가 나기 때문이다. 또한 신경을 썼다면 이토록 많은 NG컷이 날 수 없는 상황도 역시 설명을 못 할 요소이다.

그만큼 의외의 재미를 느끼게 된 것은 모든 것을 버리고 시작해서인지도 모를 일이다. 이 드라마는 허점투성이다. 원작의 내용도 일정 부분 다르고, 캐스팅도 반 포기 상태로 한 탓이었을까? 기본적으로 나이대가 맞지 않은 캐스팅은 논란을 충분히 예상케 하는 대목이었다.

남자배우 캐스팅은 나이대가 비교적 맞지만, 여자배우 캐릭터는 스타성과 인지도를 생각한 캐스팅이어서 그런지 뭔가 잘 들어 맞지 않는 아구 모양을 하고 있다. 여진구에서 김수현으로, 김유정에서 한가인으로 이미지가 옮겨 가는 것은 외적인 모습으로 봤을 때 비교적 흡사하다 할 수 있다.

하지만 겉모습만 맞추어 놓은 듯한 캐스팅은 비극을 낳고 만다. 바로 성인 연기자가 아역 연기자의 실력을 못 당해 내는 아이러니한 상황에 마주하게 되기 때문이다. 남성 연기자의 경우는 싱크로율이라 일컬어지는 말로 연결하면 비교적 잘 맞아 떨어진다.

극에서 다섯 살의 차이를 뛰어 넘는 것을 표현할 때 ‘여진구’에서 ‘김수현’으로 넘어가는 것도 자연스럽고, ‘이민호’에서 ‘정일우’로 옮겨가는 것도 비교적 아구가 맞는 모양새다. 외적인 모습뿐만 아니라, 연기력을 따진다고 해도 얼추 비슷한 모양새를 띨 수 있다.

하지만 여성 캐릭터만큼은, 그 차이가 10세 가량 차이가 난다는 반응이 대다수인 것을 보면, 그 차이가 어느 정도인지를 체감상으로라도 느낄 수 있을 것 같다. 드라마뿐만 아니라 원작에서도 5세 정도의 세월이 지난 후의 모습으로 비춰지지만, 이 드라마에서는 그 차이가 10세 이상의 차이처럼 느껴지는 것은 시청자들이 어쩌면 당연히 받아들이기에 무리가 있는 캐스팅이었을지도 모른다.

비단 외적인 모습만으로 싱크가 맞지 않는다고 시청자들은 말하는 것이 아니다. 그 시작은 바로 연기부터 시작이 되기 때문에 외적인 모습도 싱크가 맞지 않는 다는 말을 하는 것이 그들의 이유다.

거의 신드롬이라고까지 할 수 있는 ‘해품달’. 아역들의 엄청난 활약은 시청자들이 성인연기자를 거부하는 모양새를 보이기도 했다. 그러니 그 인기가 어느 정도인지는 딱히 말을 안 해도 알 것이라 사려 된다.

보통 이전 드라마들의 경우 아역 연기자들은 성인 연기자 씬으로 가기 위한 인물묘사 단계 정도밖에 안 되었다. 연기를 좀 못해도 봐 줄 수 있는 것은 아역이 드라마를 끌어가지 않는 비중 때문이라도 그리 중요하지 않았다. 그래서 아역의 외적인 모습은 아예 중요치도 않았던 것이 과거의 드라마 패턴이었다. 하지만 그런 패턴이 바뀌기 시작한 것은 ‘유승호와 남지현’ 때부터 조금씩 보이더니 이제는 성인연기자를 아역 연기자에 맞춰 뽑아야 하는 상황까지 몰리는 우스꽝스러운 상태로 가는 듯 보여 실소를 금치 못하게 된다.

세월이 가고 시대가 발전하여 돌연변이 같은 세상이 왔다고 하더라도 세상에 성인 연기자가 아역 연기자를 살펴 연기를 해야 하는 상황은 좀 아이러니 하면서도 뭔가 웃기는 상황을 피하기는 어렵다. 하지만 시대는 돌연변이 세상이 되었다.

바로 이때는 나이나 계급장 모두 떼고 오직 실력으로만 배움을 가져야 하는 상황이 된다. 뭐 어떠랴! 재미있게만 충실히 연기자의 모습을 보여주면 그 뿐이지! 어디 자존심이 중요하랴! 군자도 배움이 낮으면, 지식을 동냥하는 법인데.. 성인연기자들이 아역연기자들의 뛰어난 실력을 배우지 못할 것은 또 뭔가!

하지만 가장 걱정이 되는 것은 역시나 ‘한가인’일 수밖에 없다. 다른 연기자들이야 이미 어느 정도 연기를 인정받은 축에 속한다고 하지만, 기존에 연기가 부족하다 평을 받던 ‘한가인’이 들어오기란 여간 어려운 것이 아니다.

김유정은 아역이면서도 어설픈 성인연기자 뺨 여러 번 왕복으로 칠 기세로 세세하고도 여린 감성으로 물 흐르듯 감정들을 표현해 냈다. 어느 언론에 ‘한가인이 1초 만에 기우를 벗어버렸다’라고 표현을 했지만, 그들이 말한 1초 안에 김유정과 한가인의 세세한 연기는 하늘과 땅 차이의 모습을 보였다.

한가인이 등장해 나루에서 배를 타는 장면의 아무런 표정 변화 없는 모습과, 김유정이 떠나며 아쉬운 듯 뭔가 남겨 놓은 듯.. 머뭇거리며 갈등하는 모습은 무척이나 상세하게 그려졌다. 똑 같은 1초의 시간에 말이다.

이런 상황을 보고 시청자들이 걱정을 하지 않는 다는 것도 말이 안 되는 것일 게다. 그 찰나의 연기를 표현해 내는 아역의 김유정 연기는 소스라 칠 정도의 세세함이었다. 그런데 성인연기자는 뭉뚱그려 표현을 하는 모습은 왜 시청자가 그리 걱정을 하는지.. 왜 싱크로율이 맞지 않는다며 투정을 부릴 수밖에 없는지 이해가 되는 대목이지 않을까 한다.

이 드라마의 경우는 아역이 미리 해 놓은 그 섬세한 연기와 감성 넘치는 연기를, 오히려 성인연기자들이 따라 해야만 하는 묘한 모습을 보여주고 있다. 참 흥미로운 일이 아닐 수 없다. 시청자들은 지금 아역을 더 선호하는 초유의 모습을 보여주고 있다.

* 여러분들의 추천 한 표는 저에게 큰 힘을 줍니다. 추천쟁이는 센스쟁이랍니다~ ^^*

청춘불패2, 유독 약한 이유

바람나그네 — Sun, 22 Jan 2012 07:10:00 +0900

방송계에 기대와 주목을 잔뜩 받고, 어느 아이돌 소속사나 나가고 싶은 예능 프로그램을 꼽는 다면 <청춘불패>를 뽑지 않을 수 없었다. 경쟁률만 해도 수십 대 일일 정도로 그 반응은 뜨거웠다. 그러나 시즌2 뚜껑을 여는 순간 예상 못한 시나리오로 흘러가는 통에 프로그램은 이만저만 곤혹이 아닐 수 없다. 물론 출연을 하는 가수들 또한 말이다.

<청춘불패> 시즌1은 시청률 면에서 대히트를 친 것은 아니었지만, 또 그렇다고 하여 시청률을 제외한 나머지 이유로 실패한 예능이라 할 수 없었다. 그래도 반은 성공을 했다고 할 수 있는 이유는, 이 프로그램을 통해서 여러 아이돌의 신인 스타가 주목을 받고.. 실제로 스타가 되는 데 많은 도움을 줬으니 프로그램이나 출연을 한 가수나 손해 날 일은 그 어느 것도 없었다.

이 프로그램이 인기가 있었던 이유는 아이돌 가수들이 다른 눈치를 안 보고, 오로지 그네들 연령대만 몰려서 프로그램을 한다는데 편리함이 있었다. 비록 노촌장(노주현)이라는 아버지 같은 존재가 있기는 했으나 큰 간섭을 받는 다던지, 하는 것은 없었다.

바로 위에 있는 사람이라고 해도 ‘김태우’가 전부였다. 김태우는 아이돌 여자 가수들과 벽이 없을 정도로 코드가 맞았기에 이질적인 면을 느낄 수 없었다. 간혹 초대되는 게스트가 오더라도 자신들과 어울릴 수 있는 가교가 되어준 것이 바로 ‘태우오빠’라 불릴 수 있는 존재가 있었기 때문에 큰 벽을 느낄 수 없었다.

하지만 시즌2가 되고 나서는 집안의 가장도 없고, 가교가 될 만한 중심점의 오빠도 없다는데 문제는 커진다. ‘이수근’과 ‘붐’, ‘지현우’가 있지만.. 기존의 시즌1 인물을 따라잡지 못하는 그들은 이도 저도 아닌 인물로 비춰진다.

이수근은 노촌장의 캐릭터를 이어받아 ‘소촌장’으로 활약을 보여주고 있지만, 어설픈 진행자 그 이상의 모습을 보여주지 못하고 있고.. ‘붐’ 또한 갓 제대를 해서 아이돌 여자들과 그저 놀 생각만 할 뿐이지 마땅히 캐릭터를 만들어 주는 역할을 못하고 있다. 얼굴마담격인 ‘지현우’야 동네 기타 잘 치는 오빠 정도의 역할일 뿐 그 어떤 역할도 기대할 수 없기에 시름은 깊어질 수밖에 없다.

시즌2라고 해서 <청춘불패>가 달라진 것은 농촌에서 어촌으로 장소만 바뀌었고, 사람만 바뀌었지.. 뭔가 새로움이란 없다는 것이 참 답답한 노릇일 것이다. 적어도 농촌은 연세 드신 어르신들이 스토리를 만들어 줄 수 있는 부분이라도 있었지만, 어촌은 또 그와 다른 모습이기에 제작진조차도 어찌할 바를 모르는 듯하다.

농촌에서는 소와 개, 닭을 키우고, 어르신들을 찾아 다니며 스토리를 만들어 갔으며.. 노촌장의 오랜 삶의 경험을 살려 밭을 갈고 수확을 하는 맛을 보이는 스토리를 만들어 시청자에게 보는 재미를 안겨 주었다. 자주는 못 오지만, 허름한 자신의 집을 예쁘게 꾸며 관광 명소로 만들기도 했던 것들이 그들이 보여준 모습이다. 시즌 1에서 말이다.

시즌2가 돼서 그들이 한 것은 잘 지어진 궁전 같은 집을 아지트로 삼아서 놀고, 쉬고, 심심하면 나가서 갯벌에 빠져서 허우적대는 정도만을 보여주는 것이 전부였다. 뭔가 새로운 것을 보여주려 하지만, 역시나 시즌1에서 부모님을 만나고 싶은 스토리는 전형적인 그 모습 그대로 보여졌고, 할 것이 없으니 지역 명물인 당나귀를 키우는 것이 그들의 여정일 뿐이다.

큰 역할을 해 줘야 할 ‘이수근’과 ‘붐’이 제 역할을 못하는 것이 어쩌면 <청춘불패>가 가장 힘들어진 주 요소가 아닌가 하는 생각을 할 수밖에 없다. 이 둘의 공통점이라고 하면 남의 진행에 묻어가는 스타일이라는 것과, 그를 통해서 자신의 능력보다 더 큰 인정을 받으며 제 실력을 쌓지 못했다는 것이 공통점일 것인데.. 역시나 둘이 쌍둥이처럼 능동적인 진행을 이어가지 못하는 것은 너무나 안타까운 <청춘불패>의 불안요소이다.

만약 ‘지현우’가 제작진에게 미치도록 능력이 없음을 보여줬다면 교체라도 할 텐데, 메인으로 뽑아 놓은 실질적인 정체성이라고 하는 ‘이수근’과 ‘붐’이 제 역할을 못하는 것은 너무도 큰 아쉬움으로 남을 것이다.

<청춘불패> 시즌2가 출범할 당시부터 불안 요소는 많았으나 지나친 자신감을 보여주는 것은 아닌가 하는 생각을 가질 수밖에 없었고, 그것은 원 시간대가 아닌 주말 늦은 시간대로 옮긴 것은 또 하나의 패인이라 해야 할 것으로 보인다.

이미 여러 연령대가 ‘이 시간 시청은 세바퀴’라는 공식이 생겨났을 정도인데, 그 시간에 맞물려 편성을 한 것은 패인의 주 요소 중에 새로운 하나의 요소로 작용한다. 거기에 젊은 사람들은 뭔가 좀 더 생각할 수 있는 것을 찾기 위해 움직인 것이 케이블의 ‘SNL(Saturday Night Live Korea)’이니 시청률이나 이슈에 있어서 실패할 수밖에 없는 근본적인 원인을 가지고 시작한 것이나 다름이 없었다.

오히려 말도 안 된다는 소리를 할지 모르지만, 좀 더 기다렸다가 <1박2일>이 종영하는 시점에 편성을 했다면, 또 어땠을까? 라는 생각도 가져본다. <청춘불패>가 약한 이유는 시간대 편성부터 시작해.. 이 예능을 이끌어 가는 진행자. 그리고 스토리텔링을 매끄럽게 이어갈 수 없는 어촌을 선택했다는 것이 실패의 원인이라 할 수 있다.

* 여러분들의 추천 한 표는 저에게 큰 힘을 줍니다. 추천쟁이는 센스쟁이랍니다~ ^^*

LG 시네마 3D 스마트 TV라인. 욕심 나네

바람나그네 — Sat, 21 Jan 2012 08:11:18 +0900

LG전자 서초R&D캠퍼스에서 열린 LG 시네마 3D Smart TV 발표회를 다녀왔습니다. 제가 다녀오기 전 이미 언론 공개가 이루어 진 상태였고요. 앞으로 활동을 할 ‘LG 시네마 3D Smart TV’ 대표 모델로는 ‘소녀시대’가 활약을 할 것이라고 하죠. 검색을 해 보고 갔던 터라 모델이 누구인지 정도는 알았죠.

또한 가기 전 CES 2012에서 워낙 좋은 평가를 받았다는 이야기를 듣고 내심 기대를 하고 간 것도 사실이죠. 뭐 얼마나 좋아졌을까? 하는 생각은 시간이 지나면서 조금씩 사라져 가는 것을 느끼는 자신을 보게 되었죠. 무조건 칭찬하기 보다는 일단 만족할 정도라고 먼저 시작하는 것이 날 것 같습니다.

LG전자 측의 이야기를 여럿 들었는데요. 올 해 전 세계 3D TV시장에서 25% 정도의 점유율까지는 생각할 정도로 자신이 있다는 이야기를 들려주기도 했습니다. 그들이 생각하는 25%라면 시장에서 1위 하는 것도 어렵지 않을 겁니다.

그런데 그것이 꼭 어려운 것만은 아닌 것이 기존 시장이 약 20% 정도가 되니 달성을 못 할 법도 없어 보이더군요. 그런 자신감인지 ‘3D=LG’공식을 만들고 싶다 밝혔죠.

기존에 3D TV가 보급이 잘 되지 않았던 것은 기술 발전이 아무래도 안정화 단계까지 가지 못했다는 생각 때문에 갈아타길 망설였던 것도 있었는데요. 이번에 제품 발표회를 보고는 이제 움직여도 될 것 같다는 생각이 드는 시기였습니다.

본격적으로 생산이 되기 시작하면 3D를 즐길 사람들은 많이 3D TV라인으로 옮겨갈 것 같다는 생각을 가지게 했습니다. 앞으로 LG전자는 국내 출시되는 모델의 80% 가량의 제품을 3D기능을 탑재하여 출시 한다니 어느 정도 안정화 단계에 이른 것 같습니다.

스마트 TV로 할 수 있는 것은 앞으로 점점 많아질 텐데요. 이번 제품 발표회에서 시연이 된 기능만해도 충분히 쓸만한 요소들이 많아 보였습니다. 스마트폰 게임을 와이다이(Wi-Di)를 이용해 할 수도 있었고요. 웹 검색은 기본. 음성 검색까지.. 고루 기능을 갖추었더군요.

기존 제품을 써 왔던 이들의 부담감을 줄여주려는 배려도 있었습니다. 새로 3D TV로 진입하는 이들에게 부담감을 줄여주려 제품의 가격을 최대한 낮추는 정책은 무엇보다 마음에 들었습니다. 기존 2D TV에서 3D TV로 되었다고 가격을 갑자기 올리면 아무래도 부담감이 있어 갈아타기가 어려운데 그를 위해 가격을 최대한 올리지 않는 선에서 맞추었다고 하네요.

이번 제품 발표회에서 가장 호기심을 자극했던 것은 '제로배젤의 시네마 스크린'과 'OLED TV'가 가장 강력한 인상을 줬고요. 직접 보고 느낀 것이지만, 3D 안경도 간단하지만 매우 편한 사용성을 자랑하고 있었습니다.

기존 타사의 제품의 경우는 '셔터방식'의 3D안경이었다면, LG의 경우는 FRP방식의 안경을 제공해 주어 편리함을 주었습니다. 여기서 FRP는 필름패턴편광방식의 안경을 말하는 것이겠죠. LG가 밀고 나가는 FRP방식은 셔터 방식에 비해 매우 편한 TV시청을 가능하게 합니다.

발표에서 들었지만 84인치 급이 나온다는 것에 놀라움을 금치 못했습니다. 84인치는 UD급으로 만드는 데요. UD란 'Ultra Definition'의 약자로 화질이 어느 정도인지를 예상케 합니다. 작은 패널에서 대평 패널까지 라인을 갖추었다는 것은 기술에 대한 자부심일 테니 한 번 믿어봐도 되지 않을까 합니다.

CES 2012에서도 OLED에 대한 관심이 엄청 났다고 전해 들었었는 데요. 이번 제품 발표회 또한 현장을 찾은 이들의 눈을 휘둥그레 하게 한 것은 역시나 OLED TV였던 것 같습니다. 사진은 밑에서 보여드리도록 하겠습니다.

또 놀라운 것은 사용자 측면에서 3D 깊이감을 조절할 수 있다는 말에 한 번 더 놀랐습니다. 기존 3D TV의 경우와 모니터 역시 고정되어 있는 3D depth는 거리를 조절하지 못하면 마음껏 3D 기능을 즐기지 못했는데, 이제는 그것을 사용자가 마음대로 조정을 해서 쓸 수 있다니 어찌 좋지 않을 수 있을 까요.

3D TV를 즐기면서 뭔가 답답한 부분이 있고, 기존 2D 방식의 TV화면을 보려면 어떨까요? 물론 2D에서 3D로, 3D에서 2D로 바꾸어 가면서 볼 수 있다고 합니다. 3D의 경우는 콘텐츠가 3D일 경우 언제나 안경 하나 쓰고 자유롭게 시청을 할 수 있습니다. 그냥 2D로 볼 경우는 그냥 전환만 하면 쉽게 볼 수 있다죠.

3D 콘텐츠의 경우는 앞으로도 끊임없이 채울 거라고 합니다. 우선 현재 서비스 되고 있는 부분은 똑같이 보실 수 있으며, 가까운 런던올림픽의 경우까지 3D로 볼 수 있다고 하네요. 올림픽에서 뛰는 선수들을 생생하고 입체적으로 볼 수 있다는 것 참 매력 크겠네요.

'LG 시네마 3D Smart TV'를 즐길 때 가장 큰 도구는 무엇일까요? '리모콘'. 네 맞습니다. 리모콘이죠. 그런데 기존에 일반 리모콘이 아닌 '매직 리모콘'은 '휠 기능'이 들어가 있습니다. 스크롤 속도를 비약적으로 빠르게 하는 휠 기능이죠.

기존 일반 리모콘에 있는 방향키로 할 수 없는 것들을 이 매직리모콘은 단숨에 한다는 것이 좋죠. 특히나 웹 검색에서는 이 리모콘의 사용성은 지대할 것 입니다. 거기에 음성인식 기능까지 넣었으니 효율적이겠죠.

또한 스마트 쉐어를 위한 연결을 자유롭게 만들어 놓은 것은 물론 칭찬 받아야 겠지요. 랩탑 컴퓨터의 연결이나, 스마트폰, 타블렛 등을 보다 쉽게 연결할 수 있다고 합니다.

실제 모습을 담아 왔는 데요. 앞으로는 3D 콘텐츠를 집에서 뿐만 아니라, 극장에서도 즐길 수 있는 데요. 안경을 사 두어도 요긴하게 쓸 수 있을 테고요. 새로운 3D제품이 나올 때 연결을 해서 쓰기가 무척 편리할 것 같습니다.

제로 베젤이 주는 장점은 TV 옆 라인을 굳이 안 봐도 된다는 것입니다. 영화가 한층 더 실감나게 다가올 것이란 것은 당연하겠죠. 벽에 걸어도, 책상 위에 얹어 두어도 베젤 두께 때문에 거느적 거리는 느낌은 앞으로 없을 것 같습니다.

기술에 대한 자부심은 직접적인 비교로 이어집니다. 타사의 셔터식 안경을 쓰고 보는 3D TV와 FRP방식의 LG 3D TV의 차이는 정말 큰 차이가 나더군요. 우선 밝기에서도 큰 차이를 보여주는 것을 알게 됩니다.

메인 이미지로 썼지만, 이곳에서 중요한 이야기가 나옵니다. '누워서도 편하게 즐기는 3D'라고 말이죠. 이게 왜 중요할까? 생각한다면 사진을 자세히 보시면 알게 될 겁니다. 모르시겠다고요?

사진에 찍힌 안경을 보시면 될 것 같습니다. 그 안경을 보시면 타사 3D안경의 경우 옆으로 기울이니 새카맣게 보이는 것에 비해, LG FRP방식의 안경은 옆으로 뉘여도 잘 보이는 것을 볼 수 있습니다. 누워서 볼 수 있느냐? 없느냐?를 구분짓는 것이기에 매우 중요한 요소겠죠. TV를 정 자세로 100% 보면 모를까! 눕지도 못하죠.

'LG 시네마 3D Smart TV'가 생산해 내는 필름패턴편광 방식의 안경 라인업도 다양하더군요. 남성용과 여성용, 아동용.. 그리고 안경을 쓰시는 분을 위한 클립형 안경. 또한 고급형 안경도 있어 언제 어디서든 휴대가 가능하니 이용에 편리함을 주겠더군요.

사진에 보시면 저울이 있는 데 타사 안경과 직접 비교를 한 것인데. 무게가 많이 차이 나는 것을 보여주고 있습니다. 작은 차이라고 하더라도 무게에서 오는 답답함과 피곤함은 무시 못 할 요소이기에 이 또한 중요한 선택 요소가 될 것 같습니다.

전 아직도 예전 엄청나게 안 좋은 모니터를 쓰고 있는 데요. 중간에 고장나서 할 수 없기도 하지만.. 일단 위에 보시면 구분이 확 갑니다. IPS패널과 일반 패널과의 차이가 말이죠. 따라서 어떠한 제품이라도 IPS패널 이상을 사라는 소리입니다.

아! 정말 사람 환장하게 하는 물건이 보이기 시작합니다. 바로 'OLED TV'가 그것인데요. 위에 사진만 딱 보셔도 왜 이렇게 숨 넘어가는 감탄을 하는지 보이실 겁니다. 거의 비슷한 반사각에서 반사율을 보세요. 기겁을 합니다. 블랙톤의 안정된 색감과 흐트러지지 않는 깊이는 놀라움 그 자체였습니다.

제가 워낙 칭찬을 좋아하라 하지만, OLED TV는 침이 마르도록 칭찬을 해도 모자랄 것 같습니다. 이 선명도란 감탄을 하지 않을 수 없는 정도였고요. 지나는 이마다 감탄을 금치 못하더군요.

위 사진의 경우는 LED TV와 OLED TV의 비교인데요. 정말 너무 큰 차이가 나더군요. LED TV가 그렇다고 나쁜 것도 아닙니다. 그 가격은 아직도 엄청 나죠. 선명도야 뭐 말 할 것도 없이 좋기에 인기가 있죠. 그런데 OLED를 보고는 입이 그냥 쩌억 벌어지더군요.

제로 배젤의 장점은 바로 벽걸이에서 느낄 수 있었습니다. 기존에 LED TV를 배열해 놓으면 중간에 베젤이 공간을 차지해 자연스러운 시청을 방해 했는데, 이제는 그럴 걱정은 없는 듯 보입니다.

옆으로 옮겨가니 위에서 이야기 한 84인치 형 UD TV가 바로 나와 주는 군요. 저 크기 어쩝니까. 집에 놓으면 거실 벽 하나 쯤은 그냥 잡아 먹을 것 같습니다. 영화관 뭐 따로 갈 필요가 없겠더군요. 오히려 집이 작으면 욕심이 있어도 못 놓을 TV가 되겠네요.

와! 거의 다 와 갑니다. 여기서 볼 것은 바로 3D 입체감을 자신의 마음대로 조절을 할 수 있는 부분이 시연되고 있는 데요. 그 깊이감을 조절해 놓으니 거리에 따라 확실히 선명하게 볼 수 있더군요.

사진으로만 보세요. 이 사진은 위에서 설명드린 콘텐츠 강황에 대한 이야기와 2D에서 3D로 전환할 수 있는 기능을 설명하는 곳입니다.

아마 이 부분에서 깜짝 놀랄 분들이 좀 생기실 것 같습니다. 'Dual Play'란 말. 뭘까요? 둘이 할 수 있다는 이야기. 게임을 둘이 할 수 있다는 이야기 입니다. 그것도 TV 한 대로 말이죠. 놀랍지 않으세요?

두 명이 다른 안경을 착용하게 한 화면만 보고 게임을 하면 된다는 소리죠. 일단 게임에서 2인용으로 화면이 갈라지면서 할 수 있는 게임은 모두 플레이가 가능하다고 합니다. 헉~~!!

방식이라고 하면 한 화면에 두 개로 갈라지는 화면을 겹쳐서 놓는 방식이라고 해야 하겠죠. 그래서 하나의 안경은 앞 면 스크린을 비추고, 다음 안경은 그 다음 영역 부분을 비추니 두 명이 함께 큰 화면으로 게임을 할 수 있는 겁니다. 다시 한 번 놀랍니다. 헉~~!!

매직리모콘 앞에서 이야기 했는 데요. 음성과 동작 센서를 갖추고 있어 클릭 및 휠도 가능합니다. 가까이서 화면에 미친 듯이 손가락질 안 해도 된다는 소립니다. 마우스 포인터 움직이듯 움직이셔서 선택하는 방식이니 편리하겠죠.

스마트폰을 연결해 놓고, 매직리모콘으로 게임을 하는 재미도 있습니다. 간단한 게임은 매직리모콘으로 충분히 할 수 있을 듯 싶습니다. 아직 완벽한 것은 아니지만, 기술이야 발전되는 것이니 조만간 안 되는 부분은 다 되겠죠.

발표회에서 들은 것은 아니지만, 갖다 와서 알아본 바. 가격대는 55인치가 400만원, 47인치가 250만원, 42인치가 200만원 정도로 예정이 되어 있다고 합니다. 혹시 모르죠. 가격이 좀 더 다운이 될 수 있을지 모르지만, 대충 이 정도라 생각하시면 될 듯 싶습니다. 몇 몇 기술과 제품이 눈에 띄네요.

* 여러분들의 추천 한 표는 저에게 큰 힘을 줍니다. 추천쟁이는 센스쟁이랍니다~ ^^*

하이킥3 백진희, 밉상 캐릭터 된 이유

바람나그네 — Sat, 21 Jan 2012 07:05:00 +0900

고영욱이 맡은 배역의 특징이 찌질한 캐릭터를 대표하는 이 시대 못난이 캐릭터였다면, 그에 필적하는 라이벌 캐릭터가 하나 있다. 그것은 <하이킥3, 짧은 다리의 역습>을 대표하는 궁상 캐릭터의 대표주자인 백진희 캐릭터가 바로 민폐 캐릭터 종결자라 일컬어 질 수 있다.

백진희가 맡고 있는 궁상 캐릭터는 지지리도 궁상이라는 말이 딱 들어 맞을 정도로 철저히 궁상 맞은 모습을 보여준다. 취업을 하기 위해서는 자장면을 10초 안에 먹어야 한다는 무리한 조건에서도 오직 취업을 하겠다는 열의로 폭풍 흡입을 하는 모습을 보이고, 고시원에서는 몽유병으로 각종 사건사고에 연루가 되어 지지리 궁상맞은 캐릭터의 모습들을 보인다. 한 없이 안 된 캐릭터였고, 시청자들은 그런 그녀를 향해 응원을 아끼지 않는다.

그러나 취업만큼 힘든 것이 없다고 매번 보는 기업 면접에서 그녀는 떨어지고 만다. 그녀를 위한 배려를 하는 윤계상 선생의 도움으로 보건소에 잠시 취업을 하며 그와 함께 하는 시간을 맞이한다. 처음부터 윤계상을 짝사랑하는 것은 아니었지만, 점차 시간이 가며 이런 남자면 정말 나에게는 더 없이 좋은 사람이겠구나를 느끼면서 더욱 외사랑을 시작하게 된다.

백진희의 짝사랑은 단순한 짝사랑이 아닌, 해바라기 사랑으로 변해가면서 자신에게 찾아온 대기업 취업 기회를 스스로 포기를 하는 상황까지 이르게 된다. 이쯤 되면 이제 자신의 일 보다는 사랑을 위한 선택을 하는 단계쯤으로 진입을 한 상태라 볼 수 있다.

순애보 사랑은 아니더라도 내가 짝사랑하는 남자가 자신이 좋아하고 있다는 것을 느꼈으면 하는 것이 진희의 마음일 테지만, 참 이 남자 그런 진희의 마음을 알아 봐 주지 못한다. 진지하게 이야기를 하면, 오해하기 딱 좋게 분위기 잔뜩 띄워놓고.. 좋아할 만 하면 ‘농담입니다~’라며 발을 빼는 모습은 그녀가 표현하는 대로 참 ‘계매너(계상의 개매너)’가 아닐 수 없다.

처음 만나 티격태격하는 관계로 만나 자신을 놀려먹는 남자를 보며, ‘이렇게 딱 밥 맛 떨어지는 남자는 없을 거야’라고 생각했던 것도 다 옛말. 상사병 초기 단계까지 가게 된 것은 또 무슨 운명의 장난이란 말인가!

그런데 이 여자 진희 캐릭터. 상당히 이기적인 부분이 있다. 자신은 취업도 안 되는 그런 백조 클래스의 사회적인 위치를 가지고 있으면서도 기존의 제도권으로 편입하려는 노력은 엄청나다. 그러나 자신과 같은 위치의 사람이 그 단계로 접근하는 것은 매우 싫어하는 모습을 보인다.

자신과 고시원 생활을 하던 고시생 고영욱에 대한 거부감은 상상을 초월한다. 가뜩이나 같이 생활을 하던 차에 찌질 하던 모습을 보던 이가 자신이 더부살이로 살게 된 집 언니와 연인 사이가 되는 것은 치를 떨 듯 싫어하는 모습을 보인다.

개인적으로 안 좋은 기억이 있다고 하더라도, 적어도 자신이 따르는 언니가 사귀면 예의라도 말을 하지 말아야 할 것이 있는 데도 필터링이란 없이 입에서 나오는 데로 뿜어낸다. ‘왜 그런 인간과 사귀냐’라는 말은 예사이다. 도대체 그런 인간이란 것이 또 어디 있을까?!

여기서 끝나지 않는 것이 바로 백진희 캐릭터다. 진희는 끊임없이 사랑의 방해자로 나선다. 워낙 연인 관계가 될 의향이 없었다고는 하지만 하선이 영욱을 택하고 나서 조금의 응원자가 되어 주지 못하고 매번 방해는 혼자 도맡아 한다.

돌아보면 영욱이 자신과 비슷한 모습을 하고 있었음을 알 수도 있었겠지만, 오직 자신만을 생각할 수밖에 없는 진희는 주위의 배려는 돌아 볼 여력이 없어 보였다. 단지 자신이 목표로 하는 남성 옆에서 조금이라도 시간을 보내는 것을 행복으로 여기고, 얹혀사는 집에서 쫓겨나지 않는 것이 눈앞에 지상 목표일 뿐. 다른 사람의 애환쯤은 뭐 별반 신경도 쓰고 싶지 않는 그녀의 모습이다.

계급이란 것 자체를 부정하고 싶은 사회이며, 타파 되어야 할 것이 이 사회의 현실인데.. 진희 캐릭터가 가지고 있는 성격은 이 사회에서 계급을 더욱 더 진하게 갈라놓는 역할을 한다. 정작 자신이 올라서고 싶은 것은 그들의 바운드리이면서도 자신과 같은 사람의 모습을 보면.. ‘어디 감히 우리 언니와 사귈 생각을 하냐’며 난리를 친다.

상당히 모순이 되는 캐릭터라 할 수 있다. 백진희가 계상을 짝사랑해서 하는 사랑의 모습은 순애보라 생각하고, 고영욱이 하선을 향한 사랑의 모습을 보이는 것은 찌질한 변태나 스토커 정도 취급을 하는 그녀의 모습은 오히려 그 자신의 철저한 속물 근성을 내 비춘 모습이라 할 수 있다. 자신의 모습이 앞과 뒤가 다른 모습을 보여주는데, 시청자가 어떻게 그런 캐릭터를 처음처럼 응원만 해 줄 수 있을까!

* 여러분들의 추천 한 표는 저에게 큰 힘을 줍니다. 추천쟁이는 센스쟁이랍니다~ ^^*

하이킥3, 초보 연인과 넌더리 나는 부부의 자세

바람나그네 — Fri, 20 Jan 2012 07:05:00 +0900

생 초보 연인들의 대표적인 모습은 무엇일까? 그렇다면 진절머리 넌덜머리 나는 반백 년 부부의 모습은 또 어떤 모습이 생각이 나는가?! <하이킥3, 짧은 다리의 역습>은 이런 가정과 연인들 사이의 심리를 풀어보는 시간을 가졌다.

우리는 흔히 이성에 호기심을 가지고, 호기심을 넘어 호감을 가지며 본격적으로 사귀어 가는 과정에서 누구보다도 어색한 관계에 놓이고는 한다. 사실 누구보다도 친한 관계가 되려는 이 관계가 더 없이 어색하고 불편한 관계가 될 수밖에 없는 것은 흔히 말하는 ‘지나침’이라는 배려가 있기 때문일 것이다.

하지만 이 ‘지나침’이라는 단어는 안 좋은 뜻의 단어가 아닌, 좋은 쪽의 단어로 쓰이는 것이 연인 관계나.. 연인으로 발전해 나가는 관계들 속에서 나오는 배려의 단어이기도 하다. 예의 없음이 지나치기 보다는, 예의를 너무 차려서 실수가 나오고.. 배려를 지나치게 하여 어색해지는 분위기는 초보 연인들에게는 흔하게 나오는 모습이다.

친구에서, 친구로 발전을 해 연인을 하는 경우는 이런 경우가 덜 하기는 하지만, 그렇다고 이들도 예외일 수는 없는 법. 좋은 감정이 생기고 남들에게 우리 이제 연인이라고 외치는 순간 잠시 그 동안 느끼지 못한 그 뻘쭘함이란 말로 설명하기 참 힘든 순간이 온다.

평소에는 잘 지내다가도 뭔가 경계선을 그으며 좀 더 좋은 관계를 그리며 지내려 하지만, 그때부터 그들의 관계는 뭔가 특별한 배려를 서로 생각하기에 있지 않았던 어색한 기류가 생기는 것은 당연한 하나의 과정이 되었다. 그렇게나 친한 친구에서 연인이 되었을 때에도 이런 오그라드는 상황이 생기는 데 생 초짜 연인들이라면 또 오죽하겠는가.

윤지석(서지석)은 그간 흠모만 하던 박하선 선생과 드디어 연인 관계로 발전을 했다. 짝사랑만 주구장창 하던 이가, 뭔가 잘 해주고 싶은 마음은 이 세상 누구보다도 큰 것이 바로 이 상황. 첫 데이트를 화장실 구덩이에서 하는 묘한 상황이지만, 그래도 세상에서 가장 떨리는 날. 조금이라도 실수를 하지 않으려는 지석은 실수투성이 시간들을 보낸다.

어디 지석뿐이겠는가! 하선 또한 마찬가지였다. 뭔가 연인이 되었다고 느끼지만, 그녀조차도 새로운 관계를 맞이한 연인 지석에게 잘 보이고 싶은 마음은 별반 다를 바 없이 크기만 하다. ‘무엇을 이야기 해야 할까?’, ‘어떤 이야기를 해야 나에게 더 호감을 느끼게 될까?’, ‘어떻게 해야 더 멋지고 예쁘게 보일까?’라는 생각은 두 사람의 머리를 헤집어 놓게 된다.

나름 준비를 하겠다고 하는 지석은 인터넷을 뒤지며 ‘빵 터지는 개그’를 찾고, 그것은 약할까 싶어서 ‘빵빵 터지는 개그’를 검색하는 열의를 보인다. 하지만 지석의 유머는 공식처럼 외운 것이기에.. 하선에게 좋은 반응을 이끌어 내지 못한다. 하선의 입장에서는 호감 있는 애인이 된 사람이 얘기 하는데 웃지 않을 수도 없는 법. 열심히는 웃어준다.

사실 이런 모습은 드라마에서 보인 것으로 끝나는 모습이 아닌, 우리 주변에서 노상 보아오던 그런 모습이다. 이 세상 남녀의 연애심리를 연구한다고 하더라도 이 모습만은 공통적인 모습이라 해야 할 것이다.

서로 작은 모습이라도 더 예쁘고 멋지게 보이려는 마음이 생기면서 어색함이 두 사람의 주변에 흐르는 순간 제일 먼저 나오는 결과는 바로 실수다. 그 실수는 지갑을 놓고 나가는 실수를 하고, 극장에서 재미있는 영화를 보다가 코를 ‘드르륵’거리며 실수를 하는 순간 또 하나의 실수인 콜라를 엎는 실수를 하게 되는 흐름으로 이어진다.

애인의 실수가 남들에게 안 좋아 보일까 냉큼 자신이 한 것처럼 코를 ‘드르륵’거리는 지석의 배려는 ‘내 여자’가 될 사람을 위한 배려로 귀엽기까지 한 모습이었고, 공감을 일으키는 모습이기도 했다.

이 초짜 연인들은 서로에게 너무 잘 보이고 싶은 마음에 실수를 연발하게 되지만, 그에 비해 부부 생활만 십 수년을 한 내상과 유선의 관계에선 건조한 모습들만 나온다. 일년에 한 번인 결혼 기념일조차도 기억을 못하는 내상은 유선에게는 웬수처럼 보인다.

기억을 못하는 것은 두 번째라고 해도 어떻게 오늘이 결혼기념일이라고 했는 데도, ‘그러면 친구를 만나지 말라는 거냐’라고 말을 받아 치는 내상은 꿀밤 백반 스물 두 대를 때려도 분이 안 풀릴 건조함에 대한 작은 분노가 쌓이게 된다.

그러나 이 시트콤드라마 <하이킥3, 짧은 다리의 역습>은 작은 답으로 대신 그 상황을 정리해 준다. 해결법이기도 하지만, 그들이 내놓은 답은 역으로 생각하자는 것이었다.

초짜 연인은 십수 년 부부처럼 자연스럽게 다가 가길 답으로 주고, 십수 년 부부는 지금 시작하는 연인처럼 서로에게 배려를 하면, 싸우거나 부자연스러운 상황에 놓일 일은 없노라! 드라마는 그렇게 답을 제시해 준다.

* 여러분들의 추천 한 표는 저에게 큰 힘을 줍니다. 추천쟁이는 센스쟁이랍니다~ ^^*